CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

Zabójcze maszyny

2h 8min  Sci-Fi

6,1
IMDB: 6,1/10 72 733 votes

, ,

Nowa Zelandia, USA

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny
    Zabójcze maszyny

    Zabójcze maszyny (2018) Recenzja w CDA-ZALUKAJ.pl

    Może najbardziej uziemiona karta Zabójcze maszyny w talii pułapek jest po raz kolejny budynkiem rzeczywistości.

    Rodzaj YA był w nieuniknionym przygnębieniu. Przy tak dużej liczbie placówek usiłujących zejść z ziemi i wyskoczyć idealnie z wejścia, zobaczenie filmu, jak na przykład znacznik Mortal Engines, początkowo wydaje się w mniejszym stopniu pośpiechiem i stopniowo przypomina zadanie. W każdym razie od czasu do czasu idzie coś nowego i całkowicie energetyzującego; i pamiętając, że nie jest to film idealny, jest to sekcja ożywiająca standard opowiadań o doświadczeniach z liceum, z solidnym językiem wizualnym i tematycznym, który pojawia się pojedynczo na lekkim umocnieniu.

    Mortal Engines błyska naprzód w odległe, gdzie godzinna wojna nieuchronnie zmieniła Ziemię. Ludzkość powstała dzięki wszechstronnym społecznościom miejskim lub stacjonarnym osadom, a Londyn jest jednym z największych niebezpieczeństw ze wszystkich. To, co zaczyna się jako próba śmierci na wybitnym gronie najbardziej przekonujących osób w Londynie (Hugo Weaving), przekształca się w misję prowadzoną przez dwóch młodzieńczych dorosłych (Hera Hilmar i Robert Sheehan), aby zatrzymać łańcuch okazji, które mogłyby zaatakować bieg ludzkości historia jeszcze raz.

    W całym zestawie Zabójcze maszyny panuje niespokojna witalność, która pomaga utrzymać film w ruchu od punktu do punktu. Ta energia jest dwojakim mieczem w dziedzinie budowania świata, w świetle faktu, że z jednej strony szybkie tempo filmu, który trwa niewiele ponad dwie godziny, sprawia, że ​​wszystko się nie zestarzeje. Ale wtedy strona negatywna ma tak krótki czas biegu, są całe postacie, które rzadko są przedstawiane z nazwy, a niektóre demonstrują bardziej przypominające układanie się niż prawdziwe pionki.

    Rzeczywiście, nawet postacie, które zaczynają się zastanawiać, podobnie jak para Toma Hery Hilmara i Roberta Sheehana, czują się trochę ograbione przez ogrom żywotności, jaką posiada Mortal Engines. Jak dotąd nie jest trudno przyciągnąć naszych świętych, aby odnieść sukces, ale byłoby przyzwoite, gdybyśmy mieli nieco więcej motywatorów i danych, które pomogą doradzić, o co walczą. Pomimo faktu, że wyrzutkowie aranżacji mogli sobie wyobrazić, że w przyszłych częściach będziemy mieli okazję zobaczyć stopniowo z tych postaci.

    Co ciekawe, Mortal Engines ma Petera Jacksona w swoim kącie, kiedy wyreżyserował film i współtworzył jego scenariusz, współpracując z dziennikarzem Władca Pierścieni, Fran Walsh i Phillippa Boyens. Tak więc, potęgi stojące za taką drobiazgową modyfikacją, by zostać potępionym za zbyt szybkie poruszanie się w jakiejś historii, są nieco intrygujące. zakładanie solidnego zakładu na przyszłe okazje, bez tego na nosie.

    Wcale nie jak większość placówek YA, które zgromadziły fortunę na wstępie do pierwszego filmu z tak dużą pułapką spin-off, Zabójcze maszyny czuje się jak film, który jest radośnie niezależny w jednej części. Chociaż istnieje absolutna gwarancja postępowej grupy badawczej Phillipa Reeve’a, główny film Christiana Riversa nie trafia do tłumu z wieloma bezpłatnymi strunami, które krzyczą, aby przejść w następnej części. Jest to ukończone, zamknięte konto, które byłoby w porządku jako jego nieregularne przejście.

    Może najbardziej uziemiona karta Zabójcze maszyny w talii pułapek jest po raz kolejny budynkiem rzeczywistości. Film jest rodzajem mikstury wspólnego tragicznego YA, z odcieniami Brazylii Terry’ego Gilliama, establishmentu Mad Maxa George’a Millera, a nawet odrobiną Igrzysk Śmierci rzuconych na dobre. To ten mieszany napój, który pomaga usunąć film Riversa z serii przebojów kinowych dla młodzieży, ponieważ nie jest on całkowicie utrwalony na standardowych stereotypach klasy. Trójkąt adoracyjny jest w tym filmie ledwo implikowany, a aranżacja polega na tym, że wszystkie relacje są po prostu wyświetlane, więc Zabójcze maszyny może bawić się z najbardziej fascynującymi elementami jego ogółu. Z jakiegoś dziwnego powodu ogólną populacją dla tej historii jest młodzież.

    Zabójcze maszyny jest energetyzującym zdziwieniem dla branży bungalowów, która próbowała odzyskać finansowo od czasu, gdy Harry Potter i Twilight stał się powszechnie uznawaną nazwą. Chociaż nie jest to dokładnie w takim stopniu, jak w obu tych układach, w każdym razie tak daleko, jak bycie fanem i wszechobecnością, to najprawdopodobniej najbardziej ugruntowane dostosowanie artystyczne oparte na młodzieży, jakie znaleźliśmy od lat. Oprócz tego, że sprawia to, że jazda jest energetyzująca, dodatkowo daje grupie widzów zaufanie, że być może nie wszystkie placówki YA są podobne.

    Z wyłączeniem wszystkiego innego, Mortal Engines korzysta z tego, co w jakikolwiek sposób otwiera potencjalnemu establishmentowi: przyciąga pułapkę do postępowania z przedsięwzięciami bez wad i daje wystarczająco dużo danych na temat jego rzeczywistości, aby zobaczyć więcej. Mamy nadzieję, że będziemy mieli okazję usłyszeć resztę historii, ponieważ ten silnik rozwinął wielką głowę.

    Zabójcze maszyny był początkowo tragiczną powieścią YA autorstwa brytyjskiego twórcy Philipa Reeve’a, dystrybuowaną w 2001 roku, pierwszą z grupy czterech Mortal Engines. Wśród jego licznych fanów jest Peter Jackson, który obecnie przekształcił go w męcząco podekscytowany i pomocniczy film senny, współrealizując i współtworząc adaptację z Fran Walsh i Philippą Boyens. Jego koordynującym wprowadzeniem jest poprzedni storyboard Jacksona i ulepszony menedżer wizualizacji Christian Rivers.

    Film jest w gruncie rzeczy steampunk Gwiezdne wojny, z nutką nisko oktawowego Gilliama i Gaimana jako refleksji. Przed końcem, prawdę mówiąc, podobizny do niezwykłego dzieła George’a Lucasa stają się tak rozpraszająco jasne, że trudno uznać, że nie jest to jakiś celowy szacunek.

    Jesteśmy w dystopijnym świecie, Ziemia została zaatakowana przez „godzinną wojnę”, która zrobiła zmiażdżoną scenę. W niektórych miejscach są tak zwane „osady statyczne”, ale ląd jest poruszany przez ruchome społeczności miejskie, „społeczności miejskie”, które w taki czy inny sposób dołączają koła torów-cystern do brudu pod nimi, a teraz klaszcze wokół w sposób nikczemny i bezwzględny, podobny do rakiet niegodziwości Stephensona, pożerający mniej przenośne sieci, podporządkowujący ich ludzi, wykorzystujący struktury na paliwo, a zwłaszcza wszystkie, poszukujący „niskiej technologii”: wstępnie skomputeryzowanego aparatu i innowacji rodzaj, który zresztą poobijany i zardzewiały, w każdym razie może być naprawiony i ustawiony do pracy, wyraźnie dla wojowniczych punktów. Myśl ta jest podobna do potężnej wylatującej wyspy Laputa w Swift’s Gulliver’s Travels lub Howl’s Moving Castle, dziecięcej książce Diany Wynne Jones, która została przekształcona w działalność Studio Ghibli przez Hayao Miyazaki.

    Najbardziej przerażającym miastem jest Londyn, a może „Londyn”, ponieważ to miasto jest zdecydowanie mniejszym wariantem oryginalnego artykułu i podkreśla amalgamat w stylu Las Vegas najbardziej popularnych turystycznych atrakcji w okolicy: kopia Świętego Pawła z czerwonym telefony płatne, dwa lub trzy lwy segmentowe Nelsona i tak dalej. Jest to siedziba królestwa, troska, która nie ma żadnego ważnego powodu, by uderzyć, w świetle faktu, że w żadnym wypadku nikt nie jest w stanie uderzyć przeciwko niemu. Jest on nadzorowany przez różne formalnie ubrane zgromadzenia, które przypominają konstabli, Beefeaterów lub śliniaki. Szefem tego pół-miejskiego okrętu wojennego jest z powodzeniem Thaddeus Valentine (Hugo Weaving), jednak okazuje się on teoretycznie podporządkowany przywódcy ratusza Magnusowi Crome (Patrick Malahide).

    Tajemniczy, czarujący, jakkolwiek nikczemny Thaddeus zostaje zaatakowany przez zniekształconego profesjonalnego zabójcę z indywidualną niechęcią do niego: to jest Hester, grana przez Herę Hilmar, która ma zrobić normalny powód z historią początkowo nieszczęsną, ale odważną, młodą świętą, Tom (Robert Sheehan), młodzieńczy uczeń, który odkrywa niebezpieczną tajemnicę o Thaddeusie. W momencie, gdy zarówno Hester, jak i Tom zostają usunięci z Londynu, do historii wkracza kolejna postać: Anna Fang, grana przez gwiazdę muzyki z Korei Południowej, Jihae, która jest szefem tego zgromadzenia, które powinno niezawodnie manifestować się w uciskanych światach YA: „przeszkoda „ „Opozycja” jest po to, aby prawdopodobieństwo otwartych kont wygranych i przegranych było znaczące dla rozszerzenia pojedynczej historii YA do zakładu.

    Istnieją pewne żywiołowe rzeczy na temat Zabójcze maszyny, a wystawy są wystarczająco wyczerpane. Jednak w całej swojej starannej steampunkiness, Zabójcze maszyny nie jest filmem, który jest szczególnie energetyzujący lub interesujący, a możliwość „footing city” jest ekspresyjną i wizualną strukturą, którą po prostu trzeba wziąć lub opuścić. Nie ma powodu, by zastanawiać się dokładnie, w jaki sposób dokonano epickiego urzeczywistnienia projektu umieszczenia miasta na targach, szczególnie w wieku zdruzgotanym technicznie. Silniki tego obecnego filmu są szumiące.

    Jak powstał ten naprawdę przerażający film? Mam hipotezę. Współtwórcy Peter Jackson i Fran Walsh, którzy dość dawno mogli zgromadzić film, który łączył się, klarowny, wciągający, a nawet naprawdę zdumiewający, wpatrywali się w paczkę gotówki, którą Universal i rozmaite źródła kapitału pozostały na stole i zadali sobie pytanie: „Czy bylibyśmy w stanie czuć się tak poważnie, jak robili to Wachowscy z„ Jowiszem wznoszącym się ”, zapominając tylko o zabawnych, niesfornych częściach? Odpowiednia reakcja jest całkowicie!

    Skomponowane przez Jacksona i Walsha (możesz przypomnieć sobie ich „Radiant Creatures” i kilka poprawek Tolkiena) ze zwykłym współpracownikiem Philippą Boyens, bardziej przypuszczalnie niż z opowieści YA (została rozprowadzona przez Scholastica w Stany, widzę) Phillipa Reeve’a, „Zabójcze maszyny” zaczyna się od typowego lektora, który uświadamia nam, w jaki sposób „starożytni” zniszczyli postępy Ziemi w „zaledwie godzinę”, wykorzystując okropną i okropną innowację w dziedzinie broni i jak teraz sam świat jest nieumocowany , gdy społeczności miejskie drapieżników przeszukują kulę ziemską pod kątem tego, co zostało z jej aktywów.

    W jaki sposób przekształca się to w wizualne określenia, że ​​całe, a być może niekompletne, światowe obszary miejskie są obecnie przenośne, poruszając się po mamutowych torach czołgowych. To, w jaki sposób osiągnięto to osiągnięcie projektowe, nie należy do tych. W każdym razie Londyn, który wciąż uważamy za wyrafinowany, ciągnie za tyłek i kopie dużo mniejszego „rumuńskiego miasta górniczego”, planując zabrać jego sól. W tym mieście jest Hester Shaw (Hera Hilmar), młoda nastolatka mająca nadzieję na odwet na architekta z Londynu (lub coś w tym rodzaju) Thaddeusa Valentine za zabicie jej matki. Sam Tom Natsworthy z Londynu (Robert Sheehan), młodzieńczy antykwariusz, tworzy zbroję „Pradawnych” (Starożytni, w przypadku, gdy jej brakuje, czy my), tym lepiej odrzucić ją, by studiować wojnę nie więcej, jest początkowo fanem Thaddeusa. W każdym razie, gdy Tom zbliży się zbytnio do tajemnicy Hestera, do londyńskiego kosza na śmieci, udaje mu się odkryć miłość i doświadczenie z zadziornym, niezdecydowanym Hesterem. Ten ruch, oprócz innych rzeczy, pozwala Thaddeusowi na dostęp do magazynu broni, co pozwoli mu rozwinąć nową super broń.

    Czy w odniesieniu do Hester ma wiele do powiedzenia? W swojej osieroconej dziewczynie została przyjęta przez osobę z czegoś, co wielu nazywa „Brygadą Łazarza”, nieumarłych robotów z nienormalnymi supermocarstwami państwowymi, które niezawodnie otrzymują to, czego potrzebują. Jej adoptowana Shrike, grana przez Stephena Langa ze znaczącą nakładką CGI, została poruszyła jej gwarancją, że umożliwi mu przekształcenie jej w porównywalnego robota (ponieważ brzmi to bardzo dużo, prawda?). Jakkolwiek by nie było, Hester nie chciał szukać zemsty na Thaddeusie, a Shrike zachowywała apetyt, czy cokolwiek, co można porównać do apeshit, to super kontrolowane nieumarłe roboty. Lepiej kontrolować Hester, Thaddeus wyzwala wytrwałego i niezwykle niebezpiecznego Dzierzba z szybowcowego więzienia i wyrusza, by zebrać się na jej gwarancji. Zniszczył na swój sposób tak wielką ilość rzeczy, że to cud, że liczne świeżo odkryte towarzyszki Hester trzymają ją przy sobie, ale mają szczęście, ponieważ szok, ona trzyma drogę do zniszczenia super broni Thaddeusa. Fabuła jest po prostu wciśnięta w zadziwiające ulepszenia fabuły.

    Różne części tej opowieści są prezentowane tak bezcelowo, że nie mogą oprzeć się chęci wywołania dziesięciny, ale niezależnie od tego, czy wprowadzony na obraz w nieoczekiwany sposób, Shrike, zaplanowany jako przenikliwy znak What It Is To Be Human, jest okropny myśl przerażająco wykonana. Wiem, że Lang przypuszczalnie chłodził swoje obcasy. Podwieszając mocno na „Symbol”, spin-offy zaczęły strzelać na tyle długo, że zaczął się denerwować, ale żałuję, że nie znalazł lepszej metody marnowania czasu. Rzeczywiście, nawet jeśli chodzi o status quo rzeczy dla dzieci, ten film jest absurdalnie przeczuwający i kiczowaty, i pogarsza się, co z nieudolną prezentacją grupy etnicznych lotników i pioniera Dalajlamy w azjatyckim regionie Thaddeus spodziewa się Niwelować.

    Tak czy inaczej, wygląda niesamowicie, prawda? Nie w żaden sposób. Koordynowany przez Christiana Riversa, długoletniego szefa kunsztu Jacksona, ogólny wygląd stawia pytanie: „czy jesteś już zmęczony Steampunkami”, a dla mnie bez wątpienia. Nie przejmuj się tym, że cała idea filmu przypomina, że ​​ktoś wybrał sposób, w jaki Terry Gilliam „The Crimson Permanent Assurance” jest o wiele bardziej realistyczny niż się tego spodziewano. Podobało mi się to, że w pobliżu Way to Love Hester i Tom musieli krążyć po ogromnych torach.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy