CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja

  Dramat

5,6
IMDB: 5,6/10 4 505 votes

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    The Little Stranger (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja

    The Little Stranger (2018) Cda Online Fili Cały Film Lektor PL Napisy Zalukaj Chomikuj Vider, o czym film i fabuła (Recenzja)


    The Little Stranger CDA

    Player

    Częstotliwość młodości powraca w tej surowo ponurej opowieści fantomowej, osadzonej w beznadziejnej grawitacji generalnie w Wielkiej Brytanii w latach czterdziestych i tu i tam alegoria oszałamiającego umysłu kraju, powodującego pojednawcze nieszczęście. Scenarzysta Lucinda Coxon poprawiła powieść Sarah Waters i Lenny’ego Abrahamsona z 2009 r., Przekazując jej poczucie otaczającego strachu i klaustrofobicznego złamania naturalnego z jego poprzedniego obrazu, wyłapywanie niewłaściwego snu. The Little Stranger jest płynnie wykonany i rzeczywiście bardzo się zachowuje, zwłaszcza przez Ruth Wilson, jednak być może nieco nadmiernie zobligowany przez szacunek dla filmów okresowych, aby być odpowiednio przerażającym.

    Domhnall Gleeson gra Faradaya, młodzieńczego specjalistę od narodu z Warwickshire: imię niewymienione, drugie nazwisko może być wzmianką dla popularnego badacza, zważywszy na jego zaufanie do odpływu prądu i ugniatania dla ulgi od dyskomfortu i jego braku wiary w objawienia. Ma prostolinijne ułożenie, wąskie wąsy i podobnie wycięty sposób mówienia, zupełnie inny niż zwyczajny, zwyczajny sposób pokrewnych lekarzy. Egzekucja Gleesona zaleca wpływanie na poważną, dopracowaną metodologię, aby ukryć swoje skromne miejsca narodzin.

    Jest późna wiosna 1948 roku i Faraday trafia z powrotem do miasta, w którym dorastał, a jednym z jego absolutnych pierwszych rozmów domowych jest wspaniały dwór, który interesował go jako dziecko, Setki Hall. Tam służąca, Betty (Liv Hill), cierpi z powodu bólu żołądka, jednak bezpośrednie badanie Faradaya odkrywa, że ​​są źle przedstawiane lub tworzone. Kobiecy histeryczny przypadek nerwów, równie często analizowany przez męskie powołanie dnia – lub coś mroczniejszego, bardziej nienormalnego?

    The Little Stranger cda online o czym film?

    W międzyczasie Faraday tworzy wspólnika rodziny. Pojęciowym asem domu jest Rod Ayres (Will Poulter), poprzedni pilot RAF-u poważnie zużyty w bitwie, który obecnie ma przygnębienie, i jest niezgrabnie skupiony na sposobie, w jaki dom się rozkłada i na reformacyjnych zobowiązaniach rządu laburzystów. Jego matka, pani Ayres, jest na miejscu: myląca, trzymana, niepokojąca i grana przez Charlotte Rampling. W każdym razie prawdziwym menedżerem jest dedykowana siostra Rod, Caroline, niezwykle grana przez Wilsona. Jest dobrze usposobiona i nieświadomie lekkomyślna w swoim manierze, która wydaje się być nieregularna, gdy staje się bardziej ugruntowana, angielska rodaczka w rodzaju przewidzianej przez Nancy Mitford. Jakkolwiek by nie było, każdy z nich wydaje się stopniowo szaleć we własnych, specyficznych manierach, zmierzając na skraj czegoś w samym domu.

    Tajemnica Faradaya polega na tym, że jego nieżyjąca matka była sprzątaczką domu w Hundreds Hall i zaczął myśleć o tym dziwnym, pomarszczonym miejscu i jego nienormalnej, zaniedbanej rodzinie jako modelach przedwojennej niewinności: dziwnej interpretacji Brideshead Evelyn Waugh. Co więcej, gdy jego pokrewieństwo z Caroline nabiera niepokoju i defensywnego sentymentu, następuje przypływ sentymentalnego lub seksualnego triumfu nad jego skromnymi początkami. W każdym razie jest coś innego. Faraday jest skupiony na wspomnieniu, że poszedł na zebranie tam jako dziecko, przerywając fantazyjny zarys obrazu i dostając się na demonstrację szanowanej siostry Roda i Caroline, Suki – która później kopnęła wiadro błonicy w wieku ośmiu lat. Czy Faraday wspominał o przestępstwie, a współczesne pół-częste przyspieszały nieziemski kryzys?

    Dzięki swojemu znaczącemu, nagrodzonemu Oskarem dramacie „Pokój” z 2015 r. Lenny Abrahamson przedstawił okropności klaustrofobii w gospodarstwie domowym poprzez nieskazitelny, ale nieruchomy uchwyt na zaporowych przestrzeniach. W „The Little Stranger”, jego wykwintnej, zimnej w kontakcie mieszance show i gotyckiego horroru, producent demonstruje swoją szczególną kreatywność w zakresie kontroli, której nie było. W tej umiarkowanej konsumpcji psychodramy o instynktownej wielkości – sprytnie skorygowanej na podstawie eposu Sarah Waters Lucindy Coxon – ożywia okazały dwór umocniony w czasie, odkrywając jego dawną świetność i straszliwą intrygę pod jego zimną, gnijącą powierzchnią. Po drodze, jak to dodatkowo robił w „Pokoju”, Abrahamson umożliwia pozbawionym powietrza wnętrzom informowanie grupy bohaterów, wszystkich uduszonych warstwami urazów w ich indywidualnych związkach.

    Dwór, o którym mowa, to niegdyś chwalebna Setki Sali, w której dr Faraday (Domhnall Gleeson, niepokojąco mroźny z konsekwentną artykulacją) ma niekończące się wspomnienia, wychowane przez matkę pracującą tam jako sprzątaczka około trzydziestu lat wcześniej. W arbitralny dzień w upalnym lecie 1948 roku, on nie ma zielonego światła, zbiera się w domu na piętrowym angielskim – nie po to, by zebrać czcigodną rodzinę Ayres, którą dawno temu rzucano, ale uważać dla złej pokojówki Betty (Liv Hill). Ponury, rozpadający się stan powojennej Hali Setek nie jest głównym okropnym zdumieniem, które przewiduje Faradaya. Szybko odkrywa, że ​​Betty sfałszowała swoją dolegliwość, by zostać krytycznie wysłaną do domu. Coś ją przeraża, stwierdza Faraday. Niewyjaśniona wrogość zbliża się do żywiołów Hali Setów, co oznacza uwolnienie jej od kilku wybitnych mieszkańców: młodzieńczego beneficjenta / zdeformowanego weterana II wojny światowej Rodericka (Will Poulter), zbłąkanego niezależnego Caroline (Ruth Wilson, silnie kwaśnej i bezradnej) i figurująca opiekunka Pani Ayres (Charlotte Rampling, niedostatecznie wykorzystana).

    Stopniowo życie rodziny Ayres zaczyna przeplatać się z życiem Faradaya. Ciągłe wizyty doktora w dworku, z którego niegdyś potajemnie usuwał ozdobną odrobinę wykończenia (która być może metaforycznie zaczęła się jego ruina), skłaniają go do sentymentalnego związku z Caroline – niezdarnie ubraną z braku reakcji (dzięki wspaniałym decyzjom kostiumowym Stevena Noble) i coraz bardziej pogarszane perspektywami życia w impasie. Im bliżej Faradaya dochodzi do katastrofalnych Ayreses, tym trudniejsze stają się jego niedogodności. Najdroższy ogar rodziny, Gyp, niszczy młodą dziewczynę gościa pewnej nocy i pieczętuje swoje nieszczęśliwe przeznaczenie (unikalne ostrzeżenie dla psów – bądź przygotowany.) Niespokojny Rod, obecnie mieszkający w bibliotece na parterze i podejmujący kroki w celu sprzedaży dwór staje się coraz bardziej zaniepokojony ciekawskim zapachem bez źródła. Dzwonki administracyjne nieustannie dzwonią z powodów, dla których nieznane i dziwaczne dźwięki wciąż irytują spokój rodziny. Czy to możliwe, by Caroline przez jakiś czas wygasła siostra Susan powodująca cały ruch paranormalny? Brutalnie losowe napisy litery „S”, które mieszkańcy znajdują w domu, z pewnością zalecają do tego stopnia.

    Pomimo faktu, że treść Coxona (w gruncie rzeczy zepsuta) odrywa znaczną część historii, chętnie bada materiał źródłowy przytłaczający retrospekcję w ogólnie dostosowany do ekranu sposób, porównując bezstronną kwestię Caroline i Faraday przeciwko powojenne substancje rozdrobnionej Brytanii. Tak czy inaczej, poprzez „The Little Stranger”, społeczna przepaść między wznoszącą się klasą robotniczą a znikającymi uprzywilejowanymi ludźmi nabiera uważnego wizerunku. Jest nawet obfita krew i całkowicie zdumiewający zwrot, aby zakończyć gotycką historię; jeden, który obejmie wiele głębokich pomysłów na długo po tym, jak zaczną się rozdawać kredyty. Podobnie czeka portret Gleesona dr Faradaya, człowieka o konfrontacji z pokerem, o rujnującej fiksacji i wytrwałości w leachach. Skutecznie wśród najlepszych prac aktora, znakomicie nieprzyjemny występ Gleesona dostaje się pod skórę.

    Prawdziwe przerażenie filmu zajmuje tyle czasu, ile potrzeba, aby się do niego dostać, jednak niezłomny stan umysłu, obecny w zakurzonych, mahoniowych pokoikach i cienistych holach, pokazuje, że jest bardziej godny niż pomijalny przerażający chmiel „Mały Nieznajomy” unika najbardziej część. Może to początkowo rozczarować obserwatorów, którzy mogli płynąć w stronę Hundreds Hall, by poczuć dreszcze, podobnie jak „The Changeling” Petera Medaka lub „Lśnienie” Stanleya Kubricka. Ale osoby, które podporządkują się niespiesznemu tempu filmu i usuną żwawość (wspomagane przez inspirujący, przerażający plan tworzenia autorstwa Simona Elliotta) zostaną pobłogosławione otrzymaniem złożonej przędzy, bliżej „Gosford Park” Roberta Altmana w jego zagadkowych pędach i przedmioty klasy społecznej niż jakikolwiek standardowy ruch w domu.

    The Little Stranger to wyjątkowa pozycja wśród najbardziej wyjątkowych brytyjskich filmów z krwi i krwi w ciągłych okazjach – pomimo tego, że naprawdę może być delegowany, upiorność jest nierozwiązanym problemem. W świetle powieści Sarah Waters jest to opowieść o klasie, zazdrości i nienawiści do samego siebie.

    Jest osadzony w okresie grawitacji Wielkiej Brytanii w 1948 r., Kiedy naród spłacał dłużników i uszczuplał cieniowanie, a stara szlachta była na kolanach. Film, wspaniale skoordynowany przez Lenny’ego Abrahamsona, wydobywa ten okres w sposób zarówno nostalgiczny, jak i tak często, jak to tylko możliwe.

    Domhnall Gleeson gra młodego dr Faradaya, dystyngowaną i skromną postać, która ma otwarcia w Wielkiej Brytanii Clementa Attlee, której odmówiono mu przed wojną. Pochodzi ze skromnej fundacji, dziecko pokojówki, jednak wstąpiło na skalę społeczną i jest obecnie w pełni wykwalifikowanym specjalistą od narodu.

    Faraday ma ponurą fiksację na setkach, gnijącej kupie Brideshead, gdzie jego matka pracowała, zanim został poczęty. Ma wyraźne wspomnienia z wizyty w domu narodu podczas święta Imperium jako młodzieniec w 1919 r., Kiedy wciąż był w świetności. Jego matka pracowała tam z towarzyszami i pozwolono mu wejść do środka. To, czego nie może rozpoznać, a tym, co film odkłada na bok, by nam pomóc, jest jego przerażająca pogarda i nienawiść do jego zwolenników z wyższych sfer.

    Abrahamson demonstruje Gleesona jako rodzaj, który niezawodnie zakradnie się w kącie na każdym spotkaniu. Jest człowiekiem uciążliwym i stłumionym, ale najwyraźniej uczciwym i sympatycznym. Z czerwonymi włosami i bladą twarzą nie jest w żaden sposób atrakcyjny. Nie jest też zachwycający, ale ma przyzwoity sposób przy łóżku. Jest typem, któremu inni ufają, ale którzy raz na jakiś czas dzielą się uprzywilejowanymi spostrzeżeniami na swój temat.

    Rodzina Ayres, właścicieli setek, znajduje się w krytycznej sytuacji budżetowej. Nie mogą zarządzać kosztami przejęcia obowiązków w domu. Dziecko rodziny, Roderick (Will Poulter), jest ranione i bliskie ranom wojennym. Matka, pani Ayres (Charlotte Rampling), jest wyniosła w stylu panny Havisham, choć nawet ona próbuje utrzymać pozory.

    Dziewczyna, Caroline (Ruth Wilson), jest żywa i bystra, ale wydaje się, że została porzucona przez świat. Ich niegdyś doskonały dom nie jest po prostu rozpaczliwy i rozpada się. Ma wszystkie cechy bycia strasznym. Uwielbiana dziewczyna pani Ayres, Susan („Suki”), która spotkała Faradaya podczas jego wizyty w domu, przeżyła jako dziecko. Jej dusza ze wszystkich stron kryje się za nienormalnymi i zaskakującymi wydarzeniami w domu.

    Próbując, Faraday nie może ich rozdzielić. W ich oczach będzie niezawodnie „typowym miejskim dzieciakiem”. Scenariusz Lucindy Coxon porusza drobną osobliwość i tiki dyskursu, które rozpoznają Ayres z mniej wymyślonych niedotykalnych, takich jak Faraday.

    Jest to tak samo zapis niezadowolonego związku, jak historia opowieści. Gdyby nie było tak niezgrabnie, w romansie Faradaya z Caroline byłaby pewna głupota. Jest jednak niezręczny, choć ogarnięty. Zdarzenia, które powielają się wokół niej, dają mu możliwość. Nie jest jednak jasne, czy jest z nią zakochany, czy ma nadzieję ją kontrolować.

    Dyspozycja tutaj jest taka jak w „Niewinnych”, filmowej adaptacji Henry’ego Jamesa „The Turn Of The Screw” Jacka Claytona. Nie dostrzegamy żadnych zwierząt. Strach tkwi w mózgach bohaterów.

    Abrahamson zawiera kilka rozpoznawalnych gadżetów z coraz bardziej regularnych opowieści o domach – dzwonki w kwaterach najemników, które dzwonią dobrowolnie, wejścia, które nagle się zatrzasną, pożary, które zaczynają się bez miejsca. W większości jednak skrzypienie nie jest jeszcze w nocy, ale w udręczonych umysłach fundamentalnych bohaterów filmu.

    Mały Nieznajomy nie przeraża nas tak regularnie, jak mogłoby być normalnie, ale jest to irytujące przedsięwzięcie. To fantomowa historia, w której kwestie rządowe, klasa i gotówka są najbardziej niepokojącymi elementami. Domhnall Gleeson może być najbardziej znany z gry w General Hux w Gwiezdnych wojnach, jednak był wspaniały jako zniszczony, oszołomiony AA Milne w Goodbye Christopher Robin rok temu.

    Daje podobnie działający wpływ tutaj, jak zduszony i napięty dr Faraday. Koordynuje go Ruth Wilson jako Caroline, „strasznie rozgarnięta” młoda dama z wyższych sfer, traktowana w tak jastrzębi sposób przez każdego z otaczających ją mężczyzn. Wilson pokazuje nam elastyczność Caroline, jej entuzjazm i bierność. Jest tak samo zatrzymana w domu jak każda księżniczka w rezydencji w fantazji.

    Mały Nieznajomy zareagował cicho w USA, gdzie został zwolniony przed końcem ostatniego miesiąca. Jest to zbyt osobliwe i stłumione, aby zainteresować entuzjastów młodzieńca zaaranżowaną krwią i gore flickami, które dowodzą filmami. Metodologia Abrahamsona jest idealna odwrotnie niż w filmach Jasona Bluma. Jest to jednak doskonale stworzony i niepozorny film, który zamyka się znaczącym kopnięciem.

    Hundreds Hall to nazwa niesamowitej sterty bloków w Warwickshire w Anglii, w przypadku, gdy jesteś dobrze zaznajomiony z filmami i telewizją – „Downton Abbey”, „Dark red Peak”, reboot „Ghostbusters” – nie masz niepewności widziałem setki takich jak on. Jego rozległe tereny i ogromne pokoje przynoszą dawne korzyści z błękitną krwią, ale pod koniec lat 40. XX wieku, kiedy zdarza się „The Little Stranger”, ta wspaniałość zaczęła się zacierać.

    Dr Faraday – nigdy nie wydajemy się, żeby zdobyć jego imię – wspomina to dobrze. Tęsknota za powszechnym lekarzem, którego matka wypełniała jako służąca pośród dni świetności domu pod rodziną Ayres, z miłością myśli w późny wiosenny dzień, który spędził tam w 1919 r., Kiedy miał 8 lat, a pobliscy codzienni obywatele byli mile widziani rozsądny. Obecnie traktuje resztę jednostek z Ayreses, którzy ledwie trzymają się swojego szybko gnijącego plemiennego domu.

    Faraday (Domhnall Gleeson) jest straszny w Hundreds Hall. Sama sala jest również pod każdym względem odwiedzana, jednak nie w każdym przypadku jest jasne, przez co lub kogo. Najlepszym przypuszczeniem jest mała dziewczynka o imieniu Suki Ayres, która odeszła wkrótce po tym, jak Faraday przebywał w przeszłości. Jej matka (Charlotte Rampling) nadal tam mieszka, wraz z dwoma stałymi, dorosłymi młodzieńcami: Roderick (Will Poulter), który został ciężko ranny w II wojnie światowej, i Caroline (Ruth Wilson), „najmądrzejsza część” ( jak na towarzysza rodziny), który płynie ku niecodziennemu panowaniu. Personel został przejęty przez jedną, młodą kobietę imieniem Betty (Liv Hill), która rozumie, że coś strasznego dzieje się jakiś czas, zanim jakakolwiek inna osoba zdaje się rozumieć.

    Koordynowany przez Lenny’ego Abrahamsona („Pokój”) i dostosowany przez Lucindę Coxon z umiejętnie skomponowanego gotyckiego eposu Sarah Waters, „The Little Stranger” jest przez pewien czas coraz bardziej inspirowany socjologicznymi i psychicznymi konsekwencjami doświadczenia Faradaya z Ayreses i ich ziemia niż jakiekolwiek niebiańskie czyny. Faraday, który wypełnia się jako potencjalnie wątpliwy narrator lektora, jest zabezpieczony tak mocno, jak haleczka, raz na jakiś czas, sprzedając bezduszny wysiłek, którego wymaga jego śpiew. Nieustannie pamięta, że ​​jest gatecrasherem – przeciętny obywatel wzniesiony do „jednego z nas” zabawnie lub w kryzysie – a jego wysiłki, by się do niego dopasować, czynią tę dziwaczność jeszcze bardziej jaskrawą.

    Pan Gleeson jest zręczny w tej dwojakiej rozrywce. Jego twarz jest tak ostra jak ptak drapieżny, ale w ten czy inny sposób równie delikatna i nieformalna jak młodzieńczy wróbel. Faraday robi rutynę, jeśli chodzi o trzymanie wszystkich skłonności w linii, przedstawiając się zarówno jako rozsądny człowiek nauki, jak i właściciel chwalebnej, utwardzonej wargi górnej. Jak szumuje aktualizacja informacji o politycznej pogodzie – nadejście Narodowej Służby Zdrowia; transakcje gruntowe i uzgodnienia dotyczące obowiązków przedstawione przez rząd Partii Pracy Clementa Attlee – Faraday bardziej zasmuca zanikanie starych praw klas decyzyjnych niż sami Ayreses, którzy mogą wydawać się, że mają więcej do stracenia. Jego niezłomność wobec nich jest czymś więcej, niż zasługują lub chcą.

    Nachylenie i zerwanie brytyjskiej struktury klasowej nieustannie zachęca do oglądania, a „Mały Nieznajomy” podąża za subtelnościami wybranej przez siebie migawki zmian społecznych z dokładnością i niuansami, a dzięki swoim własnym warstwom do pewnego stopnia wątpliwej tęsknoty. Ponieważ jest to dodatkowo film o krwi i wnętrznościach, niuanse mogą iść do teraz, a przeszłość zamienia się w pień wykopany dla przerażających zespołów i uderzeń. Istnieje kilka alarmów chmielowych i oszałamiających zdjęć, jednak pan Abrahamson pozwala, by strach powstawał stopniowo, popychany przez smutny, szokujący wynik Stephena Rennicksa i ciemną barwę cieniowanych zdjęć Ole Bratt Birkeland.

    Gdy Faraday zbliża się do Ayreses, dochodzenie zaczyna przenikać. Czy dokładne jest stwierdzenie, że są po prostu dziwne i beznadziejne, czy też jest to coś, co stopniowo podlewa? Biedny Roderick, wewnętrznie i najwyraźniej zniekształcony przez wojnę, kolorowo dąży do szaleństwa i nadużywania alkoholu, jednak czy nie powinno się mówić o Caroline i jej matce? Można śmiało powiedzieć, że chronią nikczemną tajemnicę? Co więcej, czego potrzebuje fantom Suki – jeśli to z pewnością powoduje szarpnięcie w ościeżach drzwiowych i tnie squiggles w pokryciu.

    Jak zwykle sytuacja w filmach w ten sposób, odpowiednia reakcja nie jest tak urocza jak tajemnicza tajemnica, która pojawia się przed jej ujawnieniem. Tak czy inaczej, zamknięcie jest w mniejszym stopniu frustracją, niż mogło być, a ostatnie strzały są silne i prowokacyjne, wysyłając cię z powrotem do tego, co poprzedziły nowe myśli i pytania. Kontrowersje mają mniej wspólnego z tym, kto bywa, niż z nieziemskimi technikami i procesami myślowymi, a także z marzeniami o miejscu, które mieści się w dzielnicach Setki Hall.

    Specjalista ds. Narodowości Faraday (Domhnall Gleeson) wraca do miejsca, w którym dorastał, ale kiedy odwiedza zacierający się dom rodziny Ayres, kończy intrygowany zranionym dzieckiem Roderickiem (Will Poulter), jego siostrą i opiekunką Caroline ( Ruth Wilson) i matka (Charlotte Rampling).

    Dostosowanie powieści z krótką listą do Bookera wydaje się być szokująco osłoniętą decyzją dla Lenny’ego Abrahamsona, po granicach pokoju i buntowniczej niezwykłej jakości Franka. Tak czy inaczej, jest coś dziwnego i podstępnego w jego dostosowaniu „Małego nieznajomego” Sarah Waters, który odkrywa, że ​​jest lepszy od szefa niż wyobrażasz sobie – coś topsy i agitacji, niezależnie od tego, czy jest dokładnie do jego najlepszej pracy.

    Domhnall Gleeson jest pod wrażeniem, ma kontrolę nad strukturą jako Faraday, młodzieńczy specjalista, który zajmuje stanowisko w społeczności, w której kiedyś dorastał. Close-by jest Hundreds Hall, a Faraday zostaje wezwany do bequestu, aby spojrzeć na pokojówkę Betty (Liv Hill), która najwyraźniej doświadczyła strasznych wydarzeń. Tak czy owak, jest to poważnie spłodzony weteran wojenny Roderick Ayers (Poulter) i jego siostra Caroline (Wilson), którzy łapią go za oko. Faraday traktuje obrażenia Rodericka i staje się bliski znajomy z opuszczoną Caroline, czyniąc siebie niezbędnym. Biorąc wszystko pod uwagę, jako dziecko poprzedniego pracownika, myśli o tym, czy kiedykolwiek będzie miał miejsce w klasie wyższej.

    Jest to film, który dotyczy zarówno klasy, jak i fantomów, i zajmuje się biznesem podczas zarządzania niestabilnością. Faraday pragnie Hali Setów w sposób, w jaki nie potrafi dokładnie wypowiedzieć głosu, i dociera do jego mieszkańców. Roderick – zirytowany, ekscentryczny i w agonii – dostaje się między swoim obowiązkiem wobec domu a pełzającym poczuciem, że jest związany z tym, co robi. Caroline poddała swoje własne życie, by myśleć o swoim zranionym bracie, a teraz wydaje się być związana ze starzeniem się. Co więcej, ich matka, pani Ayers (Rampling), chce żyć wcześniej, ukrywając rozpadające się krawędzie domu, by rzucić się skromnie na imprezy.

    Niezależnie od tego, czy w domu rzeczywiście istnieje niebezpieczny fantom – dochodzenie, które film porusza bardziej jednoznacznie niż książka – to rodzina straszna przez jakiś czas w przeszłości śmierci małej dziewczynki pani Ayers Susan, a przez ich bardzo własna wspaniała przeszłość. Setki Hall to niewypełniona kupa, która będzie się zmniejszać wraz z postępującą populistyczną przerwą w ciągu dnia, a jej mieszkańcy, zwłaszcza Caroline, są bardzo świadomi tej rzeczywistości. Po prostu Faraday romantyzuje Salę, może w świetle faktu, że nie musi płacić rachunków.

    Kiedy stara kupa wchodzi w ostatnią część, Abrahamson znajduje przerażającą powierzchnię w swojej rozdzierającej farbie i zniszczonym drewnie, a zdjęcia Ole Bratt Birkeland z powodzeniem zimne powietrze. Tak czy inaczej, być może jest trochę za zimno, żeby nawet myśleć o wciągnięciu nas. Obsada jest w przeważającej części wspaniała, jednak z postaciami stanowczymi i zatwardziałymi w górnej warstwie, po prostu wygląda na to, że chce nas zatrzymać zajęty tą gotycką historią. Dopiero ogólnie późno w historii rozumiemy głębie ich pragnień lub niebezpieczną moc, jaką posiadają.

    „Mildew covered” nie jest często opisowym słowem, które większość producentów filmowych może chcieć usłyszeć w swoich pracach, ale odnosi się, szokująco i doskonale, do „The Little Stranger”. Lenny Abrahamson i scenarzysta Lucinda Coxon, celowe dostosowanie neogotyckiego eposu Sarah Waters ma sens, w stylu i nastawieniu, znalezienia się w zdymisjonowanym organizatorze okazałego domu, bardzo podobnym do tego, w którym jest dzieje się w przerośniętym rozwoju, który pozostawił na wydruku niezniszczalną, zielono-zieloną patynę. Jego postacie również są uporządkowane z okresu niedostępnego z naszego, jednak jest to oczywiste, że pisały z upadkiem i zaniedbały nawet w swojej rzekomej prime. „Mały Nieznajomy” może być znakomicie zaprojektowany jako upiorny agregat chłodniczy do kręgosłupa domowego, jednak połączenia w jego centrum są przerażone przez litość, zanim rzeczy zaczną pukać w nocy.

    Może to stanowić przeszkodę w biznesie dla tego, co jest inaczej, dla Abrahamsona, świetną, rosnącą strukturą kontynuację potwierdzonego Oscarem „pokoju”. Fani gatunku na rynku jakiejś staroświeckiej okropności mogą być zdziwieni odkryciem dokuczliwego, ale spokojnego, jednostronnego ludzkiego dochodzenia w sprawie angielskich zmagań klasowych i optymistycznego pragnienia, którego lekkie niebiańskie wiry w większości pracują, by irytować jeszcze więcej naturalnych zagrożeń forlornness, melancholy i solidne górne wargi sentymentu. Dorosłe spotkania ludzi spoglądających w stronę gotyckich ozdób, niezależnie od tego, będą wynagradzane dziedzictwem, które jest tak wrażliwe, jak sieci w jego rogach – dotknięty drżeniem Domhnalla Gleesona źle się odnalazł w centralnej pracy skromnego wspólnika specjalista od robotników skupił się na splątanych obciążeniach mieszkalnych jego najzamożniejszych klientów, a mimo to otrzymał ranne, pulsujące serce od promiennej Ruth Wilson, jako jego ranny przedmiot ciepła.

    „Ten dom zajmuje się pojedynczymi osobami”, mówi pani Ayres (Charlotte Rampling), zwiędła kobieta z domu w Sets Hall, wspaniałej rezydencji w Anglii w Warwickshire. „Kawałki szorstkości po dziesięciu latach opuszczają się jak perły”. Jej druga proklamacja błaga o udowodnienie, że się mylą: „perły” wznoszą się z miejsca, w tym jej zraniona dorosła młodzież Roderick (Will Poulter) i Caroline (Wilson) oraz ich wyraźnie skamieniała młodzieńcza służąca Bette (Liv Hill, wspaniale ekspresjonujący debiutant), są podzielone i strojowe, najlepszy scenariusz, niegdyś ekstrawaganckie fortuny rodziny skurczyły się po drugiej wojnie światowej – co również spowodowało, że Roderick (Will Poulter) oszpecił walkę z bliznami. Inna dziewczyna, Suki, nigdy nie miała okazji odejść, została ścięta przez błonicę w okresie dojrzewania, jednak jej pojawienie się promiennej nieskazitelności unosi się nad jej młodszym, mniej kochanym krewnym.

    Jednak pani Ayres jest bezpośrednio zainteresowana wpływem domu: Setki Hall pozytywnie uzupełniają numer na Faraday (Gleeson), pobliskim mieszkańcu skromnego stada, którego matka kiedyś tam pracowała jako najemnik. Zachwycony swą pluszowością, jak tyke, zachowuje swój podziw, tak jak witany jako lekarz rodzinny. Ostrożna więź między nim a Caroline, wspaniałą, zmęczoną, porzuconą młodą damą, odwróconą przez romantyzację wielkiego specjalisty w ich kłopotliwej sytuacji, która tęskni za coraz bardziej obecnym dniem, wolnym życiem za przemoczonymi, zmęczonymi dzielnicami Sali. Faraday, o ile ma to dla niego znaczenie, nie może dostrzec żadnego powodu, dla którego musiałaby odejść; gdy ich związek unosi się skromnie na niepewnej krawędzi czegoś mniej beznamiętnego, jest niejasne, czy wciągnął go do Caroline czy do domu, który ją dusi.

    Cierpliwy, biegły scenariusz Coxona ochoczo chroni rządowe problemy z opowieścią Watersa. Powojenna ponura powaga rządu laburzystów mogła pozbawić grupę Ayres ich materialnych korzyści, a Faraday pozostaje zdumiony ich dziedzictwem, pilnie łącząc się z nim wszelkimi możliwymi środkami. Ilekroć pani Ayres, witając Faradaya, by wymyślić liczby w fatalnym wieczorze, mimochodem nawiązuje do niego jako „jednego z nas”, jego poczucie spełnienia jest bardzo niestety znaczące: czy nie widzi, że Ayreses są odpowiednio żywymi objawieniami, opuszczony przez zmieniający się świat i trzymany na ukrytych śladach dawnych cudów? Co więcej, kiedy Hall zaczyna pojawiać się dziwne przejawy częstych odwiedzin – krętych rys na skrawkach dzielników, dzwonki dzwoni z nikąd – czy powiedziałby, że jest ostrzeżony lub wezwany? Od kwitnącej Narodowej Służby Zdrowia po inną domenę zakwaterowania wyrastającą z pól sprzedanych przez Ayresesa, oznaki rozwoju społecznego obejmują Faradaya, jednak dziecko jednego robotnika pozostaje dziwnie nieprzepuszczalne dla nich wszystkich, wciąż wdzięczne niewinnym marzeniom o bogactwach.

    Trudno stwierdzić, czy Gleeson jest w pewnym stopniu niezrównoważony, jak Faraday, czy zasadniczo spogląda na niewygodę postaci. Pokerowy i blady, z nieskazitelnym, bladym wąsem, który wydaje się być rozwijany jako pozostanie dla doktora-eksperta, przekazuje właściwą odrobinę słabości do nienawiści specjalisty do nienawiści do samego siebie – a jednocześnie wydaje się być nierozsądnie dziecinna dla części, zwłaszcza gdy treść wymaga od niego potwierdzenia 10-letniego doświadczenia edukacyjnego w Caroline. Tak czy inaczej, niezwykła egzekucja Wilsona rządzi filmem, łącząc całe życie gromadzącej się frustracji w samotną zakrzywioną brew. (Jej wygląd kapryśny, żal z powodu sceptycyzmu, gdy Faraday komentuje jej doskonałość, to drugi kurs mistrzowski.) Zawsze najlepiej w częściach ze złożonymi liniami stresu, Wilson przynosi bezbłędnie wciśnięty w uczucie smutnego rzucania się na postać, która może nigdy nie rozważyć sama sympatyczna: nosi swoje markery klasy, od podkreślenia cięcia do pewnego kroku, w sekcjach stwierdzenia żalu przez cały czas.

    W odniesieniu do Hundreds Hall, może okazać się podstawowym modnym słowem nawiązanie do obszarów jako bohaterów, jednak biorąc pod uwagę jego poruszające obciążenia psychiczne na ludzkim stroju, trudno nie uznać go za taki. Twórca twórczości Simon Elliott nie marnuje ani popiołu, ani gzymsu przestrzeni, niepokojąc go w zadziwiający sposób w zrujnowanych, zabrudzonych odcieniach zieleni i puce: Możesz na wszelki wypadek obserwować wspomnienia dymu w aksamitnej tapicerce lub bogatej leśnej ścianie obrazy w pokoju ilustracyjnym psujące prawdziwą naturę. Pod trwałym wyglądem wyglądał z d.p. Ole Bratt Birkeland, w konkretnych ujęciach, nawet twarze ekranowych bohaterów wydają się poddawać werandzie – nie podejrzewa się, jak się zdaje, w pełzającym tempie filmie, który zabiera tyle czasu, ile potrzeba, aby zademonstrować, jak zniszczona domena wierzy tym, którzy żyją, prawie w środku.

    The Little Stranger, dziwna, trochę przerażająca przędza od szefa Lenny’ego Abrahamsona (Room), wkrada się do teatrów pod koniec tygodnia, dyskretnie, jak bryza wirusa wślizgująca się przez podzielone okno. Zwykle, gdy studio stawia wszystko na linii, aby ukryć nadchodzący absolutorium – wykluczając audyty aż do jedenastej godziny, montując praktycznie nieistniejący wysiłek – to dlatego, że film, o którym mowa, jest oczywiście wstydem, być pokryte i po tym przeoczone. Jednak jest to niemal przeciwny problem, przed którym stoją Focus Features, którego wysiłki zmierzające do zejścia z tego gotyckiego umiarkowanego konsumowania jako pewnego rodzaju Conjuring średniowiecza są uwikłane w ograniczenie – niemodne niuanse – które Abrahamson przekazuje swojemu materiałowi. Szkielet schowany w garderobie filmu polega na tym, że nie ma w nim szkieletów chwiejących się po magazynach, ani niczego, co mogłoby wysyłać niedopałki z siedzeń lub latania popcornem.

    Najbardziej tradycyjnie alarmującą rzeczą w „Małym nieznajomym” jest ustawienie: rozbity dworek w Warwickshire z lat 40. XX wieku. Pracujący w XVIII wieku, kiedy pozostał jako ostoja bogactw i bajeczności, Setki Sali popadły w ruinę – efekt uboczny i wrażenie rozmytego losu jego właścicieli, starej rodziny wyższej klasy Ayres. Są zniechęconą paczką, podobną do dziwaków Edwarda Goreya, które stały się substancją: chwalebna opiekunka pani Ayres (Charlotte Rampling), miała zły nałóg nieśmiertelnego smutku z powodu upadku jej najstarszej dziewczyny sprzed kilkudziesięciu lat; jej dziecko, Roderick (Will Poulter), zniekształciło wojnę i pielęgnowało niektóre blizny umysłowe, by biec z jego fizycznymi; i jej druga mała dziewczynka, najwyraźniej niezamężna Caroline (Ruth Wilson, która wcześniej zalogowała się kilka godzin w strasznym domu).

    Na podstawie powieści Sarah Waters, walijskiej twórczyni sentymentalnych wiktoriańskich sentymentów, takich jak Tipping the Velvet i Fingersmith, Mały Nieznajomy rozwija się głównie z punktu widzenia wyrzutka: specjalista narodu Faraday (Domhnall Gleeson), który przychodzi do Hundreds Hall zaopiekuj się wymazanym sługą, tylko po to, by odkryć, że nie jest tak bardzo wymazana, tylko przerażona ogromną, zniszczoną posiadłością. „Ten dom kręci się na osobach” – stwierdziła pani Ayres. Roderick, w międzyczasie, nie może otrząsnąć się ze skłonności, że niektóre ciemne bliskości utrzymują się nad zapisami. Czy to dusza jego dawno zmarłej siostry, czy tylko cała jego popękana osobowość? The Little Stranger idzie naprzód jak powrót do brytyjskich dzieł sztuki, takich jak The Innocents i The Haunting. Tak czy inaczej, ma więcej w mózgu niż kolejna runda Duchów lub po prostu szalona. To, co naprawdę się dzieje w Ayres, to widmo dawnego wyższego społeczeństwa; jeśli zamek Brideshead Evelyn Waugh był nostalgicznym obrazem wyrafinowanej epoki, Hundreds Hall jest rozpadającym się nagrobkiem za odpowiednik.

    Jako człowiek nauki Faraday pasuje do oryginalnego profilu wymagającego pariasa, przygotowanego do ujawnienia niebiańskich wyjaśnień, jednak stawiał czoła zdarzeniom, których nie może natychmiast wyjaśnić. Tak czy inaczej, on także jest dręczony dziedzictwem tego miejsca. Jego matka, jak dowiadujemy się, była wcześniej domową sprzątaczką w domu i przerobiła retrospekcje na ukochaną pamięć o spadku, pokazując zaklęcie, które rzuciło na niego. Czy Faraday rozwija społeczność, a może bardziej z ziemską Caroline, która miejscowa ludność odrzuca jako zranioną starą pokojówkę, tylko powiększenie jego najgłębszych społecznych potrzeb? Gleeson, który może wykazać poprawę w stosunku do praktycznie każdej działającej dziś na ekranie postaci, jest bezbłędnie traktowany jako obraz tłumienia języka angielskiego, wszystkich stłumionych uczuć i stałego zwyczaju. (Mógłby rozmyślać jako bardziej młodzieńcza postać oddanego, hałaśliwego sługi w „Pozostałości dnia”). Mały Nieznajomy pozwala jednak Gleesonowi na odebranie tego uprzejmego towarzystwa, aby odkryć coś niepokojącego. Jeden pomaga przypomnieć sobie, co Abrahamson zrobił z artystą występującym w jego dziwacznej parodii muzycznej Frank, rozgrzewając nas do swojej długowiecznej uprzejmości, po to, by odkryć pożądliwy, wyzyskujący sęp kultury.

    W momencie, gdy The Little Stranger trafił do sklepów z książkami w 2009 roku, postrzegano go jako różnicę w tempie Watersa, zaskakującą skrzynię z gotycką przerażeniem. Jednak podobnie jak w Fingersmith – podobnie jak regulacja gonzo Park Chan-wooka, The Handmaiden – jej historia opiera się na łamaniu założeń dotyczących postaci, które w tej sytuacji występują raczej w umiarkowanym ruchu niż poprzez kręte naciąganie mat. W podobny sposób, podczas gdy wędrująca rezydencja jest znacznie bardziej przestronna niż zamknięta szopa, Mały Obcy nie jest taki sam jak Oscarowy Pokój Abrahamsona w swojej wizji zatrzymania i zaborczości. Szef fachowo inspiruje po wojnie Anglię bez narzekania, wspiera atmosferę spokojnego niepokoju i układ wykorzystania, aby połączyć przestrzenie fizyczne z jasnowidzami. To wszystko składa się na jego najbardziej kontrolowaną, wyśmienitą produkcję filmową i najsmaczniejszą reprezentację ruchu paranormalnego, aby dotrzeć do teatrów w bardzo długim czasie.

    Tak więc, obok żadnego filmu nie kwalifikuje się jako zaskakujący. Nie to, że naprawdę to się dzieje; większa część brutalności pojawia się poza kamerą, jej upadek miał priorytet. Prawdę mówiąc, Mały Nieznajomy jest ledwie krwią i nie porusza się w wyobraźni. To większa ilość bezbłędnie wykonanego show kameralnego z potężnym pokręceniem, jak Edith Wharton metodą Shirley Jackson. Może to być intensywna oferta spotkań ludzi przyzwyczajonych do widmowych opowiadań, które działają jak przejażdżki po funhouse’ach, w regularnych odstępach emitując alarmy. Tak czy inaczej, film, taki jak przekraczająca setki Sali, rzuca własne zaklęcie przeczuwania. Ponadto, po cichu oczyszczając to, co Waters pozostawił celowo wątpliwe, odróżnia antagonistyczną duszę, która nie może być tak skutecznie egzorcyzmowana: zepsute uczucia zapadają w zapomnienie.

    The Little Stranger online zalukaj lektor, napisy, czego dotyczy fabuła filmu?

    Ten straszny dramaturg z „pokoju” wykonawczego Lenny’ego Abrahamsona jest bardziej trwały niż alarmujący.

    Tak długo, jak może sobie przypomnieć, dr Faraday (Domhnall Gleeson) musiał być osobą uprzywilejowaną. W 1919 roku, kiedy ten zaangażowany lekarz narodowy był typowym dzieciakiem miejskim, został dotknięty domem znanym jako Setki Hall, domem elitarnej rodziny Ayers. Każda opaska, ostatecznie lub inna, pilnie potrzebuje czegoś, czego nie ma. Obecnie, w kilka lat po II wojnie światowej, dorosły Faraday ma okazję zrozumieć swoje energetyczne aspiracje, gdy reszta frakcji Ayers, a także na spadek, zapisuje swoje administracje na ich jednorazowy zapis, który ma figuratywny, i może surowe, nieziemskie przyciąganie do mieszkańców.

    To, czy prawdziwy fantom ma udział, nigdy nie jest całkowicie jasne. Rzeczywiście, jeszcze mniej oczywiste są powody, dla których szef Lenny Abrahamson zdecydował się na tę niewyraźną opowieść fantomową, dostosowaną do powieści brytyjskiej pisarki Sarah Waters z 2009 r., Jako kontynuację jego nagrodzonego Oscarem elementu Room (2015).

    Widoczna jest niechlujna sympatia: oba filmy martwią się o uczęszczane przestrzenie, taras rzuca aresztowanie matki i dziecka w Pokoju, rozciągającym się tutaj na całą gotycką posiadłość z Jane Eyre lub Rebeki. Co więcej, Abrahamson niewątpliwie umieścił we wnętrzu tych gnijących dzielników właściwe rodzaje artystów, od Willa Poultera jako pokiereszowanego, oszołomionego mężczyznę z domu po Charlotte Rampling jako ograniczającą władzę kobiet, zasłaniającą udrękę, którą czuje nad śmiercią, lata wcześniej, jej młodej dziewczynki o stalowym przeznaczeniu, która jest niesamowitą mocą artysty. Większość Małego Nieznajomego, niezależnie od tego, nie przejmuje się nadzwyczajnymi wydarzeniami – tak samo jak bezpretensjonalne wysiłki dr Faradaya, by wplątać się w zwykłą obecność, na przykład, frakcji Ayers.

    Jako człowiek nauki Faraday nieustannie zaprzecza absurdalnym wyjaśnieniom, nawet po tym, jak młodzieńczy gość do dworu jest najwyraźniej zmaltretowany przez widmo i szaleństwo lub autodestrukcyjne skłonności niszczą krewnych Ayers jak nikczemna toksyna. Wystarczająco dużo jest o wielkim specjalisty, który nie jest teraz z tego świata, z jego sztywną postawą, kolosalnie pogardliwym spojrzeniem i mocną górną wargą, która ma solidną górną wargę samą w sobie, jako wąsy przycięte do zbyt upiornej nieskazitelności. Z jego skromnych punktów wyjściowych Faraday przekształcił się w dziwaczną satyrę szlachty, która jest jego głównym celem, obok zniesławiającej rezydencji, jako samotna, rodzinna dziewczyna, Caroline (Ruth Wilson), której odczuwa i na dłuższą metę proponuje, z oczekiwaniem przerażające wyniki.

    Gleeson zakłada pracę z pedałem do metalowego obowiązku (każdy ważny ruch dokładnie i wnikliwie rozważany), który sprawia, że ​​chcesz, aby film lepiej uzupełniał jego starania. Pomimo tego, że operator filmowy Ole Bratt Birkeland z uprzejmością i zamgleniem czuje uprzejmość, a niektórzy staccato-rytmiczne zmiany dokonane przez Nathana Nugenta nieco podnoszą poziom mokrego koca, Abrahamson nie ma entuzjazmu dla klasycznych pułapek Małego Nieznajomego. Wolałby raczej ścigać się przez mrożące krew w żyłach minuty – lub rzucić w nich wyniosłym szyderstwem – mając na celu osiągnięcie podobieństwa w sercu opowieści, a konkretnie, że „zjawa” jest lekceważeniem klasy, na które zezwalano gnić w człowieku, który bez względu na jego hipokratyczną obietnicę, dawno w przeszłości poddał się człowieczeństwu, by móc się przenieść w górę.

    W przypadku, gdy wydaje się, że znaczenie zawsze przyćmiewa strategię tutaj, byłaby to punktowa analiza. Co więcej, podobnie jak substancja bez szkieletu, aby pomóc, film w końcu wpada do opróżnionego sklepu.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy