CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja

  Melodramat

4,7
IMDB: 4,7/10 328 votes

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja
    Tell It to the Bees (2018) Cda Lektor PL Cały film Online Zalukaj Recenzja

    Tell It to the Bees CDA (2018) Online Fili Cały Film Lektor PL Napisy Zalukaj Chomikuj Vider, o czym film i fabuła (Recenzja)

    Dla 66% sentymentalnej dramaturgii Annybel Jankel „Powiedz to pszczołom” historia porusza się tak, jak wiele wcześniej widzieliśmy. Jest to utwór z lat 50-tych o tabu miłości między dwiema damami i małym szkockim miasteczkiem, w którym mieszkają, i który jest gotów zniszczyć je kawałkami plotek i niebezpieczeństw. Potem jest trzecia demonstracja, która jest tak niekontrolowana z krainy fantazji, całkowicie porusza ton. Jest to praktycznie niezobowiązujący lot, ale jest to absolutnie zaskakujący.

    W lekturze bardziej utalentowany Charlie (głos Billy’ego Boyda jednak nigdy nie zaobserwował) wysyła grupę gapiów z powrotem do jego dni młodości w Szkocji w latach 50. XX wieku. Jego matka, Lydia (Holliday Grainger), jest pracującą damą po tym, jak jej wstrząśnięty wojną małżonek Robert (Emun Elliott) opuścił rodzinę. Pomimo pracy w fabryce jej dochody są niewystarczające, by pomóc jej i jej dziecku. W szkole Charlie (grany przez Gregora Selkirka) jest udręczony, ale kiedy wraca do domu, odkrywa płacz matki i próbuje ją pocieszyć. Po kolejnej nieprzyjemnej bitwie z kolegami z klasy, Charlie zostaje przeniesiony do doktora Jeana Markhama (Anna Paquin), życzliwego lekarza, który wykrywa, że ​​cierpi z powodu czegoś poza zadrapaniami i ranami. Podziela legendę swojej rodziny o pszczołach, które trzyma blisko swojego okazałego domu, pouczając Charliego, jak opowiadać swoje tajemnice pszczołom i wiązać się z nimi. Charlie przypadkowo jednoczy Lydię i Jean, a obaj odnajdują nieprawdopodobny źródło ukojenia w swoich czasach prób: jeden po drugim.

    Tell It to the Bees (cda, online) o czym film?

    Dla tych z nas, którzy lubią nasze dramaty historyczne, „Tell It to the Bees” prezentuje wiele znaków towarowych podkategorii. Alison Mitchell, projektantka ubiorów, wykorzystuje delikatną, a zarazem piękną paletę swoich ubrań roboczych. Jean zwykle pojawia się w odcieniach klejnotów, marginalnie coraz doskonalszych w porównaniu z uczuciem Lydii do pasteli. To decyzja o stroju, która dotyczy rozróżnienia kobiet w klasie i osobowościach. Annie (Lauren Lyle), szwagierka Lydii, jest wielbicielką dżinsowych kombinezonów i swetrów sił morskich, a teściowa Lydii Pam (Kate Dickie) wspiera niewyraźny kombinezon fabryczny. Z włosami i kosmetykami przynajmniej dla każdej innej osoby w okolicy, Jean i Lydia wyróżniają się delikatnymi stylizacjami i żywymi sukienkami. Nic dziwnego, że ich oczy chwytają się nawzajem.

    Część piękniejszych zasobów filmu została opracowana przez operatora Bartosza Nalazka. Łapie pyszną zieleń angielskiej szeroko otwartej przestrzeni, wiecznie ciemne niebo, nudne domy i niechlujne bulwary miasta. Rzeczywiście, nawet wśród zgiełku, w naturalistycznym krajobrazie panuje uczucie spokoju. Punktacja Claire M. Vocalist utrzymuje muzykę płynącą w pobliżu bzyczenia pszczół.

    Wychodząc z fundacji nagrań muzycznych, Jankel delikatnie rozciąga swoją historię, biorąc każdy niezgrabny pocałunek, uchwyt tabu lub niespokojny wygląd. Nie ma wyścigu, aby dojść do gorącego uczucia. Postacie krok po kroku zdobywają wzajemne zaufanie i przyjaźń. Egzekucja Paquin wydaje się być nieufna i niespokojna. Jej postać straciła uwielbienie i od tej pory doświadczyła stronniczości jej sąsiadów. Jest niechętna uwielbieniu w sposób, w jaki Lydia nie jest. Grainger podekscytowany zanurza się w uczuciach nowej miłości po tym, jak jej postać pokonuje początkowe zastrzeżenia. Jej żywotność umożliwia przekazanie „opowiadać pszczołom” w najciemniejszych minutach.

    Prawdopodobnie przyciągnie cię do „Tell to to the Bees” to para w środku. Pomimo faktu, że nie spotykają się w filmie do innego czasu, obserwując, jak rozwijają się ich delikatne relacje, czują się podobnie jak niebezpieczne. Jestem prawie sfrustrowany tym, że Charlie usuwa tak dużo czasu z ich delikatnego romansu, jednak autentyczne pukanie to zdumiewający trzeci akt filmu. Dostosowanie pisarzy Henrietty i Jessiki Ashworth radykalnie zmieniło finał książki Fiony Shaw, przekształcając delikatny sentymentalny spektakl w taki, w którym jest okrucieństwo wobec jednej z damskich postaci i odwrotnego przedwczesnego porodu. W jednej kulminacyjnej minucie pszczoły są wykorzystywane jako broń przeciwko gatecrasherowi. Gdyby nie postacie na krawędzi, mogłem pomyśleć, że przypadkowo odwróciłem kanał. Jest jeszcze jedno odchylenie od książki, która wydawała się zbyt gorzką pigułką po tym, jak obserwowałem, jak rój pszczół atakuje w kierunku. Pomimo tego, że byłem ciekawy tego, co dzieje się w książce podczas oglądania „Tell It to the Bees”, czułem, że coś było szczerze dziwne. Czułem się jak unikalny poślizg na tak delikatną historię.

    Anna Paquin i Holliday Grainger biorą udział w tym dostosowaniu opowieści Fiony Shaw o podobnej nazwie, opowieści o nielegalnej miłości, której wyzwanie nie mówi o jej nazwie.

    Niewielki kawałek miękkiej strony, co może być zaletą pieniężną, Tell It to the Bees rzuca Annę Paquin i Holliday Grainger jako tajemnicze zakochane w małym szkockim mieście niedługo po II wojnie światowej. Dostosowana na podstawie książki Fiony Shaw o podobnej nazwie autorstwa siostrzanych scenarzystów Henrietty i Jessiki Ashworth, ta brytyjska generacja jest koordynowana przez Annabel Jankel, której lista referencyjna obejmuje współtworzenie postaci telewizyjnej Max Headroom, podobnie jak koordynowanie Meg Ryan-Dennis Quaid redo z noir świetne DOA Ponadto, super-Bros. to rozrywka komputerowa do regulacji filmu, a ponadto mnóstwo filmów związanych z muzyką.

    Biorąc pod uwagę tę mieszaną podstawę, Jankel wydaje się być marginalnie pasujący do tego sentymentalnego serialu, pomimo faktu, że jej specjalne zdolności do wizualizacji są bardziej przydatne niż do zarządzania produkcją roju cyfrowych pszczół. Wynik powinien przyciągnąć tłumy słabe do opowiadań o nieustraszonych, pokazywać przeciwne panie beznadziejnie zakochane w noszących floaty, starych sukienkach z herbatą – i utrzymujących pszczoły. Niektórzy mogą bełkotać o skłonnościach biznesu do filmów o tematyce lesbijskiej, w których prowadzi się po prostu smakołyk, femme i pretty, ale trudno jest nienawidzić tej pięknej, szczerej pracy.

    W szkockim mieście na tyle olbrzymim, by pomóc fabryce tekstur, choć na tyle mało, że tattle szybko się rozprzestrzenia, urocza Angielka Lydia Weekes (Grainger) odkryła dla siebie trudne miejsce po ślubie ze społecznością i urodzeniu dziecka, Charlie (Gregor Selkirk), obecnie około 11 lub 12. Niestety, znaczący inny Lydia Robert, weteran wojenny, udał się do jakiegoś odległego miejsca i ma teraz ekstrawagancką kobietę, z którą wybrał się do przeniesienia, pozostawiając Lydię do przystosowania się w dużym stopniu bez nikogo innego, aczkolwiek z pewną niezdecydowaną opieką nad dziećmi ze strony siostry Roberta, Pam (zmiennej Kate Dickie). Własna dziewczyna Pam, Annie (Lauren Lyle), prawie z nastolatków iz odrobiną dzikiej pasji, wyrusza w podróż z George’em (Leo Hoyte-Egan), przyjemną, choć rzadko tworzoną postacią, która akurat jest cieniowana. Dziwne i raczej ahistoryczne, etniczne pochodzenie George’a nigdy nie jest komentowane przez nikogo, co przypadkowo komplementuje mieszczan, zakładając, że są oni wyposażeni w jeden rodzaj tolerancji, ale nie inny, jak to pokazuje wcześniejsza fabuła.

    Bo zdaje się, że dr Jean Markham (Paquin, mierzący szkocką fleksję wspaniale za może pierwszy przejazd od czasu, gdy zdobyła nagrodę dla najlepszego artysty wspierającego Oscara za fortepian jako młodzik), nowy szeroki praktykujący w okolicy , kiedyś sama poczuła się trochę zakłopotana, kiedy sama została uczennicą, gdy została znaleziona całując inną młodą damę. Po powrocie do domu po śmierci ojca po latach spędzonych na uniwersytecie i gdzieś indziej, pozostaje pod radarem, mieszkając w rozległym domu ojca i pilnując roju pszczół, który towarzyszy miejscu. Stary towarzysz, zamożny samotny facet z toffu Jim (Steven Robertson), proponuje poślubić ją w tym samym czasie, zdając sobie sprawę, że to nigdy nie zadziała, zmniejsza się. Niemniej jednak, gdy drobne szkody Charliego zaznajomią ją z Lydią, fascynacja jest znaczna. Poza tym Charlie jest oczarowany rojem pszczół miodnych, a na propozycję Jeana, jak na pobliskie towarzystwo przebiegłości, zaczyna rutynowo opowiadać pszczołom swoje fakty i tytuł.

    Czas spędzony przez młodych scenarzystów Henriettę i Jessikę Ashworth w telewizji (licząc w nadchodzącym drugim okresie Killing Eve) jest namacalny w czystym opowiadaniu, które przeplata bezbłędnie każdy wątek, torując drogę finał, w którym Jean musi pomagać Annie w jej uzdrawiających zdolnościach po spartaczonym, ograniczonym usuwaniu płodu (wygodny przedmiot), podczas gdy Lydia, obecnie kochana z Jeanem, jest przeciwstawiana przez jej przerażającego, homofobicznego ex. Rzeczywiście, nawet pszczoły kojarzą się z następną rupią, powodując wiele dramatyzowanych przekrojów, ponieważ wszystko, do pewnego stopnia nierealistycznie, wszystko zaczyna się bez chwili opóźnienia.

    Niemniej jednak, pomimo tak sensacyjnych akcentów, film pokazuje przyzwoity ucho na dyskurs z epoki i, w pewnym stopniu, postawy epokowe z celem, który pasuje do trudności okazji. Jest też wrażliwość na subtelności kontrastu klasowego w czasie, niepozornie przekazywana przez strukturę tworzenia Andy’ego Harrisa i stroje Ali Mitchella, oferująca piękny stan naładowania umysłu koncentratem w ciepłych ochrach, rozgrzewających różach i zamglonych szarościach.

    Jeśli chodzi o wykonanie, regularne bulgotanie Graingera dobrze komponuje się z nerwową osobowością Paquina i wydają się być wyobrażalną, choć w pewnym stopniu sławioną parą. Sceny uczuciowe są naprawdę atrakcyjne, dostatecznie wyraźne, aby były ważne bez widocznej skórki, w ten sposób uprawiając wyższą ocenę. To nie jest Żółty Musztarda jest najcieplejszym kolorem – który po raz kolejny sprawi, że będzie on coraz bardziej atrakcyjny, szczególnie dla nostalgicznych, liberalnych, bardziej znanych obserwatorów.

    Najważniejsze motywy i alegorie powtarzały się tak, jakby na pierwszym roku rekrutacji na kurs „Tell It to the Bees” oburzająco potrzebuje, abyś zrozumiał, że to zależy od powieści. Ten, który najwyraźniej działał lepiej niż ta regulacja hamowana, taki rodzaj filmu, który maluje przeszłość w uproszczonych terminach, aby łatwiej potwierdzić znajomość naszych zaawansowanych cech dzisiaj. Łączenie znacznego oddechu (choć nie szczególnie przekonującego) z sentymentem lesbijek z powtarzającym się oszołomionym POV młodzieńca, oprócz mnóstwa pszczół – alegoryczny alarm centralności !! – Dramatyzacja Annabel Jankel w Szkocji to podgrzewacz do herbaty w stylu BBC, który najlepiej pasuje do małych gniazdek ekranowych.

    W szkockim mieście w 1952 roku Lydia Weekes (Holliday Grainger) ledwo wyciska obecność dla siebie i młodego dziecka Charliego (Gregor Selkirk), pracując w fabryce w okolicy. Jej lepsza połowa, Robert (Emun Elliott), nie była „idealna” od czasu powrotu z wojny. Obecnie zasadniczo opuścił swoją młodą rodzinę, odrzucając nawet pomoc w opłaceniu dzierżawy. Tak czy inaczej to wszystko oskarża Lidię o tętniące życiem bajeczne burgery; została oznaczona jako dziwka już w czasie ciąży przed ślubem.

    Nieszczęście związane z usunięciem i zajęciem wysyła matkę i dziecko do głównego wejścia, które wciąż jest dla nich otwarte, nowego towarzysza dr. Jeana Markhama (Anna Paquin). Ostatni jest nowy w mieście, można powiedzieć – wraca do sporego domu ojca, aby przejąć kontrolę nad jego leczniczą praktyką po wielu latach nieobecności. Na dłuższą metę dowiadujemy się, że odesłał ją po okropnych warunkach energetycznych, które wciąż ją mruczą, mówiąc o „brudnej grobli”. Ale weźmie parę pozbawioną środków do życia, dalej dając Lydii pracę jako służącą. Charlie zostaje zabrany z koloniami, które Jean, podobnie jak zmarły ojciec, porzucił na podwórku, pomagając lekarzowi się nimi opiekować.

    Lojalny Robert nagle przyjmuje zaborczy entuzjazm dla swojego dotychczas ignorowanego współmałżonka i dziecka, ponieważ w końcu bez niego doskonale sobie radzą. Rozwija się coraz bardziej kompromisowo, ponieważ obie panie stają się coraz bardziej prywatne i oferują podejście do tabu, a masom sąsiedzkim unika się hazardu. Te spory działają na spodziewaną pianę, nieuniknione pszczoły dają rodzaj nieziemskiego pragmatycznego szczytu mediacji.

    Jankel, współtwórca „Max Headroom” i produktywny reżyser teledysków, którego ostatnim elementem teatralnym była przerażająca korekta gier komputerowych „Super Mario Bros”. w 1993 r. podchodzi do tego raczej spreparowanego fragmentu stroju, jak gdyby każdy komponent musiał być napisany w sposób znaczący na wypadek, gdyby spotkania ludzi przeoczyły to, co naprawdę ważne. Efektem tego jest film, którego ogniska są robione w sposób, który może dać obserwatorom blackout. Małemu Charliemu powiedziano, że jednostki „opowiadają pszczołom swoje fakty na temat poufnych informacji”, a gdy stara się oszołomić tajemnicze, dorosłe zachowanie wokół niego, Jankel podkreśla to melodyjne skojarzenie wśród „tajemnic” i „pszczół” z takim pseudo-ekspresyjnym redakcyjna rzucająca się w oczy niemal zamienia się w coś w rodzaju parodii roszczeń arthouse.

    Nie ma niebezpiecznej prywatnej minuty, której Charlie lub jakiś okropny gatunek nie zdoła złapać, podczas gdy wątek obejmujący międzyrasowe sentymenty i bezprawne usunięcie płodu zmniejsza te problemy do podobnego ostrego działania jak związek lesbijek. Postacie i sytuacje absolutnie nie muszą być przyciągane tak nudnymi warunkami, aby „zdobyć” to, że w połowie lat 50. Szkocja była społecznie konserwatywna. Bardziej subtelna ręka mogła uzyskać więcej kontaktu z mniejszym wysiłkiem ze strony krewnych Henrietty i Jessiki Ashworth w związku z szanowaną powieścią Fiony Shaw.

    Uderzenie jest równie fałszywe, jak wyczerpane, a biegli artyści naciskają na wyolbrzymienie szybkiego wyglądu, drżących ust, rażącej nietolerancji i obrzydliwej łajdactwa. W dyskretnej skali filmu okresowe pułapki są dobrze dopasowane, a ich estetyczne wiązanie jest wystarczająco atrakcyjne. Jednakże, szczególnie w przypadku filmu w dużej mierze dotyczącego tłumienia, „Pszczoły” są tak obciążone ograniczonymi uczuciami, że poruszają się na niepewnym skraju zdziwionego obozu.

    Najbardziej zdumiewająca rzecz o „Tell It to the Bees” nie występuje w aparacie. Raczej to podstawowa rzeczywistość, że ta klasyczna powieść o najmniejszym dostosowaniu literackim do nielegalnej miłości między dwiema kobietami w Szkocji w latach 50. wywodzi się od współreżysera… „Super Mario Bros”?

    Annabel Jankel, produktywny teledysk i szef biznesu, nie koordynuje elementu teatralnego od tamtej katastrofy z 1993 roku. I pamiętając, że nie jest jasne, co przyciągnęło ją do „Pszczół”, nie mogła wybrać jeszcze bardziej niezwykłego 26-letniego rozwoju po fakcie.

    W związku z powieścią Fiony Shaw z 2009 roku o podobnej nazwie „Bees” przedstawia fascynację walczącą matką, Lydią (Holliday Grainger) – której beztroska małżonka weterana wojennego (Emun Elliott) nagle ją opuszcza i ich małe dziecko, Charlie (Gregor Selkirk) – i nowy lekarz w rustykalnym mieście, Jean (Anna Paquin), mruknął na temat pobliskiego, który powraca po latach. Entuzjazm Charliego dla osiedli pszczół miodnych Jeana daje tytuł, nawiązanie do przekonania, że ​​istnieje jakaś duchowa zachęta do oferowania własnych faktów poufnych dla latających, przerażających kraulów.

    W każdym razie nic nie pozostaje tajemnicą przez długi czas w filmie, który zawiera tak dużą liczbę poważnych problemów – od usunięcia płodu po obraźliwe zachowanie w domu, gwałt do stronniczości i homofobii – nie może równać się z żadnym z nich.

    Paquin, na jednej z najbardziej uziemionych wystaw od czasu „The Piano”, a zwłaszcza Graingera (najbardziej znanego ze znacznej listy referencji brytyjskiej telewizji), nosi sensacyjne wagi filmu z pięknem i prostotą. Są radością oglądać. Jakkolwiek by nie było, skromnie kwadratowy i zbyt dobrze znany film zasadniczo nie jest buzzworthy pojazdem, na który zasługują.

    Intensywność adoracji jest testowana przez ograniczone osobowości i głębokie ustalone preferencje w Tell It To The Bees. Elegancka, wzruszająca regulacja epiki Fiony Shaw autorstwa Annabel Jankel zawiera informację o mocach, które mogłyby zniszczyć życie w mniej oświetlonych sytuacjach. To może być zbyt skromna historia dla niewiarygodnych pragnień biznesowych, ale powinna odkryć wsparcie u ekskluzywnych sentymentalnych ludzi i wielbicieli świadomie stworzonych dramaturgii okresu literackiego.

    Tell It To The Bees może wydawać się trochę zbyt przyzwoity, ale są zdjęcia agonii i opłakania, które wznoszą się na powierzchnię

    Szkocja w 1952 r. Jest ponurym, groźnym miejscem dla każdej osoby, która wyrusza na wystawę lub wyłania się z grupy. Młodzi bawią się na bulwarach w sposób typowy z polecanych powojennych fotografii Oscara Marzaroliego. Ubrania są tak samo poważne, jak część postaw, a ulewa zwiększa poczucie prześladowania w społeczności, w której szacunek jest wszystkim.

    Przekazany przez ucznia Charliego (świetnego Gregora Selkirka), film rozwija więcej niż jeden z tych lat, które robią ogromną różnicę. Angielska matka Charliego, Lydia (Holliday Grainger), jest wyrzuconą z więzienia wyrzutkiem w tej zgranej społeczności. Lidia, porzucona przez swojego małżonka, Roberta (Emun Elliott), stara się spłacić dzierżawę i zapewnić utrzymanie na stole.

    Charlie jest dręczony w szkole. Jego rany wymagają wizyty u doktora Jeana Markhama (Anna Paquin), która późno wróciła do miasta. Charlie jest zachwycony miodną pszczołą, która twierdzi, że Jean trzyma ją i jest to początek towarzystwa, które wkrótce sięga po Lydię.

    Tell It to the Bees online (zalukaj lektor, napisy?), czego dotyczy fabuła filmu?

    Więź między Lydią i Jeanem w końcu rozkwita sentymentem, który zawstydza miasto, okadza lepszą połowę Lydii i naraża ich na ryzyko. Między tymi dwoma tropami jest delikatna, przekonująca nauka. Holliday Grainger czuje, że Lydia jest wymagającą, wolną kobietą, bardziej otwartą na możliwości życia niż znaczna część jej wieku. Jean Anny Paquin jest początkowo coraz bardziej trzymaną, mdłą postacią i zastanawiasz się, jak wiele można przypisać brytyjskiej artykulacji, którą obejmuje. Zakres egzekucji okazuje się coraz bardziej wyraźny, ponieważ błysk sentymentu rozmraża Jean, a Paquin rysuje jej blask i rozbawienie.

    Dyskretna konfiguracja generacji sprawia, że ​​życie w tych przestrzeniach żyje. Nie ma niczego, co by cię uderzyło w żebra o ustawienie okresu. Istnieje raczej złożoność między dyskretnym mieszkaniem Lydii a bogatszym domem i majątkiem rodzinnym, który oznacza życie Jeana. Zdjęcia są równie sprytne w podawaniu historii, podkreślając klaustrofobię ciasnych małych struktur i życia, które muszą istnieć w cieniu.

    Tell It To The Bees może wydawać się trochę zbyt przyzwoity, ale na zdjęciach pojawiają się zdjęcia udręki i katastrofy, które wynurzają się na powierzchnię, szczególnie w napiętym szczycie, który stawia losy kilku postaci w krytycznej pozycji. Lesbijskie sentymenty mogą ogłuszyć plotkarskich, osądzających mieszkańców tej społeczności, ale jest to równie okrutne miejsce dla młodej, białej, młodej damy, która wyrusza na odkrywanie miłości z wielorasowym mężczyzną lub dzieciakiem takim jak Charlie, którego wrażliwość na niebezpieczeństwo wpływa na to, że wydaje się być w mniejszym stopniu „prawdziwy” człowiek.

    Rasa, seksualność i męskość są całkowicie poruszone w skutecznym dążeniu do odzwierciedlenia głównego planu okresu, w którym najrzadsza transgresja mogłaby zostać spełniona przez najsurowsze dyscypliny.

    Reżyserka Annabel Jankel podaje powieść Fiony Shaw z 2009 roku, która rozgrywa się w Szkocji w 1952 roku, dzięki specjalnemu ekranowi w Tell It to the Bees [+], który ma swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Zurychu. Powiedziane z punktu widzenia bairna Charliego (Gregora Selkirka) – główne zdjęcie w filmie polega na tym, że jego oko wpatruje się w nas, a jego znajomość przeszłego lektora uświadamia nam, że to jego pamięć o okazjach, które zobaczymy – historia jest jego świadkiem podniecenia seksualnego jego matki, Lydii (Holliday Grainger), która rzuca wyzwanie obyczajom sąsiedzkim, wyrzucając błędnego ojca Charliego, Roberta (Emun Elliott), i spadając na nowego praktykującego odtwórcę w okolicy, dr Jean Markham (Anna Paquin).

    To powojenne społeczeństwo jest początkiem innej rzeczywistości, w której kobiety pracują (regularnie obserwuje się przy sprzęcie Lydię podczas pracy w fabryce) i nabiera pewności siebie oraz zdolności mężczyzn do wykorzystywania wzmocnienia budżetowego w celu utrzymania swoich małżonków w odpowiednie limity maleją. W momencie, gdy Lydia zostaje usunięta po zakończeniu małżeństwa z Robertem, zależy jej na wielkich łaskach doktora Markhama dla bezpiecznego domu. To powoduje, że pobliskie plotkarki są przesterowane, szczególnie siostra Roberta, Pam (Kate Dickie), która znała młodzieńczego doktora Markhama, zanim została odesłana do nieostrożnego kontaktu. Pomimo pięknych szkółek i ulic na patio, jest to zacięte społeczeństwo, w którym społeczeństwo skupione na człowieku jest umocnione w najbardziej brutalny sposób.

    Harmonia między tą brutalnością życia, delikatnością nowej miłości i rozwijającymi się cierpieniami Charliego jest taka, że ​​reżyser Jankel odkrywa, że ​​trudno go uderzyć. Mogłaby być odważniejsza, pozostając w zgodzie z punktem widzenia opowieści ustanowionym przez lektor, ponieważ szybko porzuca punkt widzenia Charliego, by dostać się do scen, o których młody człowiek najwyraźniej nie jest świadomy.

    Dodatkowo, Jankel zaniedbuje dokonywanie odpowiednich pomiarów adrenaliny, aby przekazać relację w centrum opowieści, a następnie uczucie ogniskowe odczuwa poziom. W filmie, który pokazuje, jak tajemnice są niebezpieczne, choć raz na jakiś czas fundamentalne, opowiada tę historię w specyficzny sposób, w którym nie ma wiele wątpliwości co do rzeczywistości, a Charlie nie ma pojęcia, że ​​jest wątpliwym narratorem. Sprawia, że ​​książka Shawa jest dość zwyczajna, co jest hańbą, ponieważ bohaterowie mają ogromny, intrygujący zakręt historii, a nakreślony świat jest wyraźny. Wybór kręcenia wnętrz z wyciszonymi dźwiękami, a potem zbalansowanie tego z blaskiem wokół pasiek funkcjonuje wspaniale, podobnie jak riff na ostatniej wielkiej scenie sentymentalnej, który jest odpowiednio naładowany euforią i zabarwiony litością – jednak są zasadniczo niewystarczające te wzloty.

    Tell It To The Bees opowiada historię dwóch pań, które przeciwko wszystkim odkrywają miłość razem i próbują przetrwać brutalny świat, w którym żyją. To wspaniała opowieść o uczuciu i uznaniu w tej obecnej rzeczywistości, w której zbyt często podejmujemy decyzję kim jesteśmy. Powiedziane okiem Charliego, dziecka Lydii, „Tell It To The Bees” odkrywa, jak stworzyć historię, która funkcjonuje do końca, gdzie wszystko się niszczy.

    W wydaniu Holliday Grainger i Anny Paquin jako Lydia i Jeanne, Tell It To The Bees może stworzyć romantyczną opowieść, która jest akceptowalna ze względu na podstawowe cechy postaci na ekranie. Ich nauka odbija się od ekranu i nigdy nie wydaje się być ograniczona. Grainger naprawdę błyszczy jak Lydia, przekazuje jej nienaganność, która stopniowo pojawia się, gdy Lydia staje się bardziej zaznajomiona z Jeanne. Tak czy owak, ona również przynosi udrękę, jaką miałaby matka, której małżonek opuścił. W międzyczasie Paquin działa znakomicie, ale jej fleksja nie pozostaje odpowiednikiem przez cały czas, a ona i tam traci ją, co usuwa grupę gapiów z okazji. Tak czy inaczej, to naprawdę jest, gdy dwaj są razem na ekranie, że Tell It To The Bees to robi.

    Wykorzystanie pszczół w filmie podobnie przekazuje tajemniczy składnik. Wydają się być zaczarowani, oszczędzając je, kiedy najbardziej ich potrzebują. Stają się towarzyszem Charliego, a przynosząc mu coś nowego w swoim życiu, trudno jest coś z tym powiązać i jak Lydia i Jeanne przekazują coś nowego w swoim życiu. Film odkłada na bok starania, aby ustawić Lydię i Jeanne, a następnie rzucić je razem, więc kiedy to się stanie, można dostrzec, jak się uzupełniają. Tell It To The Bees ma tendencję do twardych tematów i trudno jest teraz obserwować delikatną romantyczną opowieść w centrum uwagi, biorąc pod uwagę wszystkie rzeczy, czyni to usprawiedliwionym, pomimo wszystkich problemów.

    Podstawową kwestią związaną z Tell It To The Bees jest zamknięcie. Problem ze zmianą, która została stworzona przy użyciu doskonałości w książce, polega na tym, że osłabia ona cały film. W książce Jeanne i Lydia kończą razem i razem. Wyjeżdżają do Włoch, a życie nigdy nie jest dla nich proste, ale mają siebie nawzajem. W filmie nie występuje. Nie pozostają razem, a problem polega na tym, że robi to ogromną różnicę, że film musi się określać. Musiał stwierdzić, że jest nieustraszony, uwielbiać, nie bać się i zmieniać sposób, w jaki jego główna intryga miłosna nie osiąga radosnego zamknięcia, na które zasługują, sprawiając, że nic z tego nie miało znaczenia. Również „Tell It To The Bees” stara się wyjaśnić i zrozumieć, dlaczego nie otrzymują swojego wesołego zamknięcia, ale nie wypełnia się tak, jak miałoby to miejsce w książce.

    Tell It To The Bees to film, który działa do końca. To hańba, że ​​jego zamknięcie niszczy historię, która była tak piękna i bardzo zrobiona. Nie umniejsza to sposobu, w jaki jest to przyzwoity film; po prostu trudno zrozumieć, skąd pochodzi producent filmu. W każdym razie, nie biorąc pod uwagę jego zamknięcia, film jest zachwycający i zachowywał się z taką delikatnością, że ciężko jest go nie zepsuć.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy