CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

Szczęśliwy Lazzaro CDA / Lazzaro Felice (2018) Online Lektor PL Cały Film Recenzja

  Seriale

IMDB: /10 votes

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    Szczęśliwy Lazzaro CDA / Lazzaro Felice (2018) Online Lektor PL Cały Film Recenzja
    Szczęśliwy Lazzaro CDA / Lazzaro Felice (2018) Online Lektor PL Cały Film Recenzja

    Szczęśliwy Lazzaro CDA / Lazzaro Felice / Happy as Lazzaro (2018) Online Fili Cały Film Lektor PL Napisy Fili Zalukaj Chomikuj Vider, gdzie obejrzeć zwiastun online i fabuła (Recenzja)


    Szczęśliwy Lazzaro CDA

    Główna część filmu „Szczęśliwy Lazzaro cda”, nowy hipnotyzujący film Alice Rohrwacher, dzieje się w trudnej dolinie, w pewnym miejscu we Włoszech. Mieszkańcy, kompleksowa frakcja najemców, rozwijają tytoń, soczewicę i ciecierzycę na lądzie, mając miejsce z wyrafinowaną rodziną. Bez względu na to, jak ciężko pracują, są niezawodnie na czerwono. Pomimo faktu, że jest kilka wskazań postępu – światła elektryczne, pojazdy zmechanizowane, telefon komórkowy lub dwa (ale nie ma flagi), pojawia się Walkman – średniowieczna struktura i duszpasterskie rytmy obecności w tym miejscu, zwane Inviolata być nieśmiertelnym.

    Fascynacja i rozpoznanie tego miejsca są w ograniczonym zakresie sprzed włoskich filmów, dziedzictwa Rohrwachera, 36-letniego eseisty i szefa, którego różne fascynacje to „Corpo Celeste” i „The Wonders”, przywołuje i ocenia z równoważnymi rozumieć. Ranczerowie Inviolata, znęcani się i maltretowani przez starą prośbę społeczną, mimo że są kontynuowani przez podobnie silne obyczaje apatii i solidarności, demonstrują wyraźne połączenie z wędkarzem w „La Terra Trema” Luchino Viscontiego, pracownikami ogrodnictwa w Giuseppe De Santis „Harsh Rice” i bezrolni chłopi z Ermanno Olmi „The Tree of Wooden Clogs” wśród wielu innych.

    W dziesięcioleciach po drugiej wojnie światowej włoska ziemia dostarczała wiele prawdziwej soli, a sąsiedzkie relacje o chłopach i zwykłych trudnościach stały się sławne na całym świecie. Niezależnie od tego Rohrwacher nie otrzymuje od tego zwyczaju, by sprzedawać przyjemną tęsknotę lub polityczne oddanie. Czerpie z przeszłości (wykorzystując pisanie i bajki, a także film), aby kwestionować obecne warunki i przyszłe potencjalne wyniki. Ten film prezentuje się szarmająco nowością, a ponadto przypomina coś, co było tu do końca czasu. Ma rozpacz wiadomości i eksperta klasyka.

    Od sceny początkowej, w której pewien adorator urzeka swoim ukochanym spod jej okna, połączony z naturalnymi dudami, „Szczęśliwy Lazzaro cda” przedstawia stół mieszanych neo-pragmatystów i nieziemskich, pragmatycznych luksusów. Radość z tytułowego bohatera (Adriano Tardiolo), hojnego młodego człowieka o niepewnym pochodzeniu, jest prawdziwa, pomimo jego bezlitosnych warunków. Lazzaro jest prowadzony przez wszystkich – jego imię jest zwykle podążane nagłą prośbą o naprawienie, wyczyszczenie lub zdobycie czegoś – i poddaje się bezkompromisowi. Bez względu na to, czy jest to kościec czy osoba święta, pozostaje on szczególnym przypadkiem dla ogólnych ludzkich zasad nieczystej gry i kontroli. Jest szczęśliwy ze względu na to, że jest świetny.

    Arystokratka, która domaga się ziemi – Marchesa Alfonsina De Luna (Nicoletta Braschi) – domaga się, aby jej kontrola nad jej mieszkańcami, którzy są nieustannie w jej obowiązkach, nawet przydzielając im nagrody za tak ciężką pracę, odpowiada charakterystycznej prośbie rzeczy. Podczas gdy specjaliści generalnie nienawidzą ją i uczestniczą w niewielkich demonstracjach sprzeciwu wobec niej i jej administratora (Natalino Balasso), to w zasadzie się zgadzają. Nadużycie jest takim samym fragmentem sceny jak drzewa i wstrząsy.

    Rzeczy będące tym, czym są, Marchesa wykonuje sztuczkę, opartą na prawdziwym oburzeniu, w tym na właścicielu ziemskim utrzymującym mieszkańców w uścisku przez dość długi czas po unieważnieniu podziału. Niezależnie od tego, nie jest ona całkowicie nieopowiedziowa o metodach dla gatunku ludzkiego, która ma zastąpić jeden rodzaj skompliko- wanej bezlitosności z drugim.

    Podobnie jak „The Wonders”, które również czerpały z prawdziwych okazji, „Szczęśliwy Lazzaro cda” odkrywa rezonanse fantasy w aktualnej rzeczywistości. W połowie, podobnie jak uznaliśmy pół-fantastyczne parametry rzeczywistości Lazzaro – jego pół-tajemnicza wspólnota z dzieckiem Marchesi, Tancredi (Luca Chikovani); jego czysta uległość przez młodą damę o imieniu Antonia (Agnese Graziani) – nasz punkt widzenia się zmienia. Nagle obserwujemy scenę z góry i słyszymy staroświecką opowieść o kobiecie w głosie pani, a film przyjmuje podwójną odwagę, w ostrzejszą autentyczność i coraz bardziej jednoznaczne zaklęcie.

    Po pędzeniu z przeznaczeniem swego biblijnego imiennika, Lazzaro porusza się, stwierdzając, że stracił wszystko, z wyjątkiem swojej niewinności. Zostaje wyrzucony ze swojego fałszywego nieba do zdezorganizowanego współczesnego miasta, gdzie odkrywa część swoich dawnych towarzyszy i część starych dróg. (Antonia jest obecnie grana przez Albę Rohrwacher, siostrę wykonawczą i jednego z najlepszych wykonawców europejskich w jej wieku.) Obserwator może zobaczyć upadek z rustykalnej potrzeby do miejskiej desperacji jako katastrofy, jednak poprzedni dzierżawcy są bardziej zainspirowani przetrwanie niż tęsknota. Mają niezawodnie zdolność wyciśnięcia pewnej miary szczęścia w najtrudniejszych warunkach. Dostosowują się. Lazzaro jest jeszcze szczęśliwy.

    Bogate uczucie puzzli najeżdża ten film. Skapitulujesz w jego dziwactwie, jak młodzieniec jest owinięty w opowieść o czasie snu, wierząc w kasjera, mimo że nie do końca pojmujesz historię lub nie wiesz, dokąd zmierza. Prosta podróż młodego człowieka przez wszechświat pułapek i strachu to spisek tak stary jak sam rozwój, niekończący się trwały i niekończący się czarujący.

    Tym, co sprawia, że „Szczęśliwy Lazzaro cda” jest niezwykłym filmem, jednak film, który za każdym razem dostrzega nowe bogactwo uczuć i znaczenia, to przenikliwa jasność wizji Alicji Rohrwacher. Rzeczywiście, nawet w najbardziej fatalistycznej formie, stara neo-autentyczność opierała się na pomyśle postępu, w radykalnej pewności, że po średniowiecznym paternalizmie i przemysłowym drapieżnictwie można sobie wyobrazić lepszą, coraz bardziej empatyczną przyszłość i walczyć. Zaciemnienie tej pewności miało konsekwencje dla kwestii legislacyjnych, a ponadto z uwagi na to, że: jeśli historia jest narracją jednego rodzaju nieczystej gry za drugą, prawdopodobieństwo szczęśliwego spełnienia, lub jakiejkolwiek realizacji, wydaje się być na zawsze. opuszczony.

    Finisz „Lazzaro” jest druzgocący. Jedynym lekarstwem na smutek może być jego własna doskonałość. Jego oszczędność i wiedza – sposób, w jaki Alice Rohrwacher gromadzi skarby z przeszłości i dostosowuje je do nowych zastosowań – w każdym razie stanowi środek pocieszenia. W tragedii jest radość, a na odwrót.

    Adriano Tardiolo, który gra tytułową licealistkę w filmie Alice Rohrwacher „Szczęśliwy Lazzaro cda”, ma zabawnie nie dającą się zamknąć bliskość: po prostu tam jest, wpatrując się z olbrzymich oczu w zachwyt nad … wszystkim. Dzięki delikatnym, skorygowanym ujęciom, Tardiolo poleca prowincjonalne, bardziej szczegółowe wykonanie bardzo młodo wyglądającego Froda Elijah Wooda, ale w rzeczywistości nie jest gadułą i wydaje się, że nie ma żadnej misji poza byciem przydatnym. Lazzaro jest szczęśliwy, dobry, ale czy powiedziałby, że jest bezużytecznie szczęśliwy? Czy to słuszne powiedzieć, że ma on być symboliczną postacią – świętą osobą świętą? Część zabawy z filmu – i jest to zabawne, gdy dostosowujesz się do jego nieistniejących rytmów – to sposób, w jaki zmusza cię do podzielenia się entuzjazmem Lazarro.

    Szczęśliwy Lazzaro cda otwiera się w kilku kinach w tym samym czasie, w którym debiutuje na Netflix – co, niestety, nie jest doskonałą metodą, by to zobaczyć. Filmy najlepiej odtwarzane w telewizji mają niewzruszone rytmy, podczas gdy oczekuje się od ciebie oswojenia i pozwolisz sobie na objęcie się swoimi ustawieniami. Miejscem jest odległa włoska miejscowość o nazwie Inviolata, jednak czas pierwszej połowy filmu jest mglisty – mógł za każdym razem w ciągu ostatnich 50 lat. Inviolata jest niewątpliwie nienaruszona, poza wilkiem, który dokonuje przerywanych uderzeń na drób i okazuje się coraz bardziej emblematyczny. Nieco poniżej 50 osób (dorosłych i dzieci) zbiera tytoń i odpoczywa w kilku rojowych strukturach, ich rutyna jest przerywana tylko przez wizyty nieprzyjemnego, małego człowieka, który surowo ocenia ich efektywność, oraz ich szefa, „Marchesę” (Nicoletta Braschi ), która dotyka jej rodzinnego zamku z wysokim, chudym, jasnym dzieckiem Tancredi (Luca Chikovani).

    Tancredi jest tak samo pełen humoru i zaniepokojony, że Lazarro jest uziemiony, a młodzi ludzie budują więź, która w dużej mierze składa się z bogatego dzieciaka, który przynosi spiski i biedny dzieciak strojący się i biegnący za nim, po suchym lnie – ułożone stoki.

    Kim jest każdy z tych dzierżawców z XIX-wiecznymi tradycjami romskiego chłopstwa i bez widocznego związku ze światem zewnętrznym? Co więcej, z jakiego powodu są posłuszni, gdy podwładny Marchesi mówi, że nie mogą opuścić Inviolata? Czy to prawda, że są niewolnikami? Odpowiednie reakcje pojawiają się w dziwnie wyjątkowej drugiej godzinie, ale rdzeń Happy As Lazarro znajduje się na tych zboczach. Rohrwacher i jej autorka zdjęć, Helene Louvart, ukrywają swoją specjalność, tak jak robią to wielcy neorealiści. Scena jest nieprzyjemna, nierówna, a sucha ziemia wspina się na niesamowite, żywiołowe koktajle, na których Tancredi ogląda swoje wyjątkowe królestwo. W pewnym momencie zapisuje Lazarro w spisku mającym na celu usunięcie gotówki z Marchesy poprzez sfałszowanie porwania, jednak nic nie idzie tak, jak to zaplanowano, a film nieoczekiwanie i długo zanurza się w fantastyce. Film ma być pewną celową anegdotą, ale także ogrodzenie bezpieczeństwa parodiuje perspektywę prywatnego przedsiębiorstwa tak suchego jak te stoki.

    Bogaci przygody biedni ludzie. Biedni ludzie, ich bezkarność złamali, oszukują bogaczy. Świat jest poza wyrównaniem. Główny balans jest w twarzy Lazzara.

    Skłamałem na wypadek, gdybym powiedział, że opracowałem wszystkie obrazy, szczególnie wilka z jego jasnowidzącym skojarzeniem z bohaterem. Niezależnie od tego, drugie 50% Szczęśliwy Lazzaro cda – osadzonego w chłodnym, wspólnym mieście – pełne jest entuzjastycznych zigów i zoomów. Alba Rohrwacher (siostra szefa) gra Antonię, miejską młodą kobietę, która obroni Lazzaro, dopóki nie spotka jej hańba w jej nowej pracy. Tommaso Ragno to umiarkowanie dojrzały Tancredi, którego obudowa jest leniwą i rozproszoną. W każdym razie, Lazzaro, będąc Lazzaro, uznaje Tancredi takim, jaki jest, przyjmując motywację Tancrediego w szczytach tak szorstkich i nagłych, że spełni on niewiele – jednak ogólnie nie niszczy filmu. W finale, mimo wszystko, rozważamy pomysł radosnego uśmiechu Lazzaro, który wpatruje się w pustkę. Z nieznanych powodów woli to, co widzi.

    Ludzie, młodzi mężczyźni i młode panie wtargną do kuchni w małym domku, śmiejąc się, drażniąc i pijąc. Jeden z młodzieńczych specjalistów, który brudzi pola rancza tytoniowego, na terenie Lazio, gdzie mieszkają tamtejsi robotnicy, niedawno uciszył jego prawdziwy romans; siostry młodej damy drażnią się z oknem. W tym momencie wpuścili odurzonych wokalistów do rodziny, wszystkie nieporządki, bałagan i hałaśliwe świętowanie. Rzeczywiście, nawet najsłabsza część stada – cóż, nie umniejszająca, bez wątpienia najbardziej bezbronna – zgromadzenia, młoda osoba o imieniu Lazarro (Adriano Tardiolo), bierze udział, porywając starszą babcię ubraną w ciemną wdowę i fizycznie ją poruszającą na wesołe. Wszyscy budzą szał przed wschodem słońca, kiedy będą musieli hodować w gorącym słońcu dla Marchesi Alfonsiny De Luny (Nicoletta Braschi).

    To nieporządne pandemonium, włoski styl, pod koniec dnia. Co więcej, to rodzaj otwierającej sceny, która proponuje eseistkę Alice Rohrwacher, jedną z najbardziej błyskotliwych świateł współczesnego artystycznego dorobku kraju, rzuca jej spojrzenie w odwrotnym kierunku do czasów neorealizmu Rosselini-Taviani. Wytrwali wieśniacy, ciężkie życie, pot, łzy i diabelskie bambina, scena ciemnej ziemi i zielone pola – szybko odczuwasz świat, w którym film się dzieje, jeśli nie kto lub co się dzieje ze wszystkim. W każdym razie nie od razu: jeśli widzieliście wcześniejszą pracę 36-letniego producenta, Corpo Celeste (2011) i The Wonders (2014), zdajecie sobie sprawę, że skacze ona z szansy zachowania tajemniczości tak długo, jak tylko może . Ty także możesz sobie wyobrazić, że ona ma coś do swojej dyspozycji.

    Więc rzuca to plemię klasy wymagającej umiejętności, w tym młodą matkę o imieniu Antonia (Agnese Graziani) i szybko gadającego majstra w centrum lokalnej wojny. Po jednej stronie znajduje się „Władca papierosów”, który nadzoruje to królestwo mniejsze niż oczekiwane i którego logika jest podsumowywana jako „Każdy źle traktuje każdą inną osobę”. (Opowiada o tym, w jaki sposób miasto, które zamieszkują, nazywa się „Inviolata”). Po przeciwnej stronie jest jej dziecko Tancredi (Luca Chikovani), zrujnowane, bogate dziecko o blond włosach i niesubordynacji. Lazarro, zawsze łatwo zwyciężający bez winy, nakłania do pokazania beneficjentowi pozycji władzy Inviolaty, swego własnego, niezwykłego miejsca ukrywania gdzieś na zboczach. W momencie, gdy licealista znika, wszyscy zaczynają przeszukiwać pole. Tylko nasza błogosławiona sztuczka legendy wie, gdzie on jest. To i sposób, w jaki Tancredi udaje porwanie, aby mógł sprawić, by jego mama wyglądała absurdalnie.

    Obecnie Happy as Lazarro przyjmuje ostrą historię walki klasowej, w której nieszczęsny, cnotliwy niesiony i jego obrzydliwy, wyrafinowany partner grają związek tragi-pasożytnictwa z kapitałem kapitału, jednocześnie włączając enigmatycznie homoerotyczne sugestie. (Luchino Visconti, idź do białego telefonu wdzięczności!) Rzeczywiście, jest to trochę oszałamiające, kiedy odkrywamy, że Marchesa cieszyła się z „przedstawicielami” historycznej, nielegalnej sytuacji chłopów i krzewów. Wtedy zdarza się godne uwagi wydarzenie. Zresetowany połów sortów jest pchany. Czas mija dla kilku, a dla nikogo innego. Wilki stają się integralnym czynnikiem, jak to często się dzieje. Nagle przenieśliśmy twardą lewicę w domenę mistycznej autentyczności. Wszelkie biblijne sugestie, które można zobaczyć w postaciach moników, prawdopodobnie nie będą niezamierzone.

    Rohrwacher prowadzi swoją obsadę, która rozwija się w celu włączenia swojej normalnej partnerki / siostry Alby Rohrwacher (Głodne serca, Duchy Ismaela) i weterana hiszpańskiej postaci Sergi López (Pan’s Labyrinth), dzięki tej historii zręczną ręką; Szczególnie Tardiolo gra swojego prostego młodego człowieka, każde szerokie oko i masywne mięśnie czworoboczne, z prostolinijnością, która sprytnie działa jako sondaż na inne, progresywnie otwarte wystawy. Nie jest też niespodzianką, że film zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz na festiwalu w Cannes, biorąc pod uwagę sposób, w jaki zasiewa on tak dużą ilość zakrętów w drugiej połowie w swojej pierwszej, nieprzyjemnej godzinie. Szereg ujęć, w tym ważny obraz pary wałęsających się na polu i nieprawdopodobne spotkanie z tyłu wypełnionej samochodami ciężarówki, zasługuje na koszt samej afirmacji.

    Jednak to, co zaczyna się jako godna uwagi mieszanka różnych klasycznych włosko-filmowych odmian, zmienia się w coś o wiele bardziej ekstrawaganckiego, spełniającego i samotnego. Rohrwacher nie jest chętny do ożywienia objawień z przeszłości, do tego stopnia, że kieruje duszą braci Grimm i budzi oburzenie. Nie chciałaby po prostu zademonstrować ci pięknych zdjęć, ale prawdziwej wizji. Co więcej, jest to marzenie, które potwierdza czasy uderzającego, napędzanego, dziwacznego filmowania – od narodu, który nie wypuszcza dokładnie takich autorów, jak to było kiedyś – właściwie nie są jeszcze martwe.

    Przerażający wybuch zdarza się właśnie w trakcie „Szczęśliwy Lazzaro cda”, podstępnego uroku obrazu utalentowanej włoskiej producentki Alice Rohrwacher. Obraz, który myśleliśmy, że oglądamy – delikatna, spostrzegawcza reprezentacja zgromadzenia robotników rolnych, przebywających we włoskim miejscu – niespodziewanie załamuje się i resetuje. Dawniej niespotykany gawędziarz zaczyna mówić, opowiadając anegdotę o gorliwym, starym wilku i świętej na świecie świętej osobie, która potrafi rozmawiać ze stworami.

    Jak ta legenda łubinu pokrywa się z okazjami, które śledzimy, a okazje, które jeszcze nadejdą, najlepiej będzie znaleźć. Rohrwacher, komponując i kierując jej trzecim komponentem, działa w dyskretnym, nieprzyjemnym stylu, który w każdym razie czuje się całowany przez nienormalne i rozpaczliwe zaklęcie. „Szczęśliwy Lazzaro cda” jest umiarkowany, aby odkryć jego pełną formę: jest to pragmatyczna zapowiedź zniechęcających żyć, które nieustannie przybierają odcienie opowieści i fantazji, zwodniczo prostą historię, która przed końcem wszystko z wyjątkiem błyszczy z zdziwieniem i szokiem.

    Być może najbardziej niepokojącą rzeczą w jego licznych zwrotach i zakrętach – które Rohrwacher rozpakowuje z cierpliwą, lekkomyślną zdolnością – jest to, że wyrastają one z nieustępliwej, moralnej wizji. Główna połowa dzieje się w incydencie o nazwie Inviolata, ekspansywnym, odosobnionym ranczo tytoniowym, o którym mówi zamożna Marquise de Luna (Nicoletta Braschi) – w prasie nazywa się ją „Królową papierosów” – która zarządza około 50 mężczyznami, kobietami i dziećmi którzy pracują i mieszkają w jej domenie. Najlżejszym z tych rolników najemców jest Lazzaro (Adriano Tardiolo), młody człowiek, który ma wrażliwe cechy władcy Rafaela i który z zadowoleniem przyjmuje każde ostre oburzenie i zniewagę.

    Lazzaro jest nieskazitelnym, uczciwym człowiekiem, co można nazwać błogosławioną sztuczką. Jest wspaniały, myślisz, skoro nie odczuwa on ludzkiej odrazy. Prowadzi sprawunki i przynosi kawę espresso dla alternatywnych robotników, nawet gdy brutalnie ją drażnią i wykorzystują, pokazując mniej niebezpieczny rodzaj bezprawnego znęcania się, jakie sami znoszą w marquise i jej rodzinie. Co więcej, „Szczęśliwy Lazzaro cda”, zgodny z jego promiennym, choć pozbawionym gracji, angielskim tytułem (pierwsza włoska forma to „Lazzaro Felice”), stanowi część ciepłej aury jego legendy, nawet jeśli nie podzieli jego niepamięci. Lazzaro może być prosty i naiwny, a jednak Rohrwacher dokładnie wie, co robi.

    Poczucie miejsca jest wyjątkowo uderzające, wszystkie bogate zielone liście i ciemniejsze, wysuszone słońcem stoki. (Zdjęcia zostały nakręcone na super-16-milimetrowym filmie autorstwa francuskiej autorki Hélène Louvart.) Ale dokładne ustawienie pozostawia się dociekliwie, nawet niepokojąco, niejasno. Na konwencjach ludzi widzimy jakość artefaktów beztroskich i muzykę dudy, którą od czasu do czasu słyszymy, jednak w końcu telefony komórkowe i słuchawki zderzają się z zakłopotaniem.

    Robotnicy wydają się być prawie zestaleni w czasie; ich rzeczywistość, z jej przełomową pracą i niedoborem pasów, nie byłaby całkowicie dziwna w XIX-wiecznym pokazie Ermanno Olmi i innych prawdziwych artystów włoskiego życia. Jednak w tym momencie następuje wspomniany wcześniej wybuch, niedługo po tym, jak Lazzaro zostaje zaprzyjaźniony i brutalnie wykorzystywany przez wyzywające dziecko markiza, Tancredi (gwiazda pop Luca Chikovani). Rohrwacher, najsubtelniejsza z prekiditatorów, od niechcenia rozdziela jej film na dwie części, odsuwając pułapkę, która porzuca cię zastanawiając się, co po prostu się wydarzyło i co może zdarzyć się od razu.

    Czas wydaje się podążać naprzód dla kilku, nawet jeśli stoi nienagannie nieruchomo dla innych ludzi. Pola tytoniu w Inviolata oferują podejście do oczyszczonych bulwarów i współczesnych budowli (druga połowa została nakręcona w Mediolanie i Turynie). Przeszłe grzechy bezlitosnej klasy niebieskiej zdobywają, jakkolwiek nie zaspokojony, dzisiejsi poplecznicy legalności. Pojawiają się wielkie postacie na ekranie, takie jak Alba Rohrwacher (siostra wykonawcza), Tommaso Ragno i Sergi López, ożywiając ludzkie serce filmu. Ponadto, przez wszystko, co Lazzaro nadal porusza się dyskretnie naprzód, jego szerokie oczy wpadają w świat, który wydaje się być nowy, ale i tak niestety znużony.

    Film Rohrwacher, który zdobył nagrodę za scenariusz na trwającym Festiwalu Filmowym w Cannes, odczuwa bez wątpienia utwór z jej 2015 reprezentacją wspólnego życia „The Wonders”, osadzoną w grupie toskańskich pszczelarzy. Tak czy inaczej, jako anegdota przemienienia, „Szczęśliwy Lazzaro cda” również spogląda wstecz na mało widoczną prezentację wodza w 2011 r. To „Corpo Celeste”, historia młodej kobiety z liceum, zastanawiającej się nad zagadkami jej katolickiego zaufania . W tym filmie, a szczególnie w tym filmie, Rohrwacher wykazuje instynktownie wątpliwości co do religijnych, zgodnych z prawem i związanych z pieniędzmi organizacji, które wywierają wpływ we Włoszech i na całym świecie, mimo że bezbłędnie uwielbia troskliwość i rodzaj ludzki, który może później zadziwić.

    Lazzaro – a biblijna pogłoska tego imienia nie jest tak naprawdę niezamierzona – jest najbardziej niezwykłym znakiem tej ludzkości, a także postacią, która w mniej pewnych rękach mogła być nudnym, najlepszym scenariuszem i bolesnym co najmniej. Jako ktoś, kto negatywnie wpłynął na większość niebiańskich sztuczek, początkowo martwiłem się, że „Szczęśliwy Lazzaro cda” może się cofnąć do obfitej, duszpasterskiej pracy „Forresta Gumpa”.

    Raczej film w zasadzie nakręca curiouser i curiouser. Spokojna błyskotliwość Tardiolo i bodziec jego szefa tworzą śmiałą, prawdziwą, spekulacyjną chemię; Wyobraź sobie, że Pier Paolo Pasolini przerobił „Trip of the Navigator”, a będziesz się zastanawiał nad jej wpływem. W ostatnich scenach pojawiają się przypadkowe, cenne zjawiska nadprzyrodzone – wspaniałomyślnie podane ciasteczka, odgłosy muzyki organowej promieniującej ze zboru – i odnoszą się do ludzkiego popędu, który ten film zarówno uwielbia, jak i uosabia: pragnienie zwrotu z zimną krwią oderwany świat z czymś niemodnym, bezdyskusyjnie wielkim.

    Film, który wydobywa swój najbardziej zaskakujący szok z idei czasu, jest niewiarygodnym uczuciem bezczasowości wobec oszałamiającej, pasterskiej opowieści Alice Rohrwacher „Szczęśliwy Lazzaro cda”. Kiedy zaczyna się niepostrzeżenie w słabo oświetlonych, przytulnych minutach otwierających się w zatłoczonej prowincjonalnej kuchni, niemal spartaczysz ją o historię osadzoną w alternatywnym wieku. Rohrwacher, który ostatnio badał tematy porównawcze związane z konfliktem na wodach otwartych i miejskich z „The Wonders”, rzuca się bezpośrednio w stronę najczęściej pobijanego przez pogodę domu w pewnym kraju Włoch, w którym biorą udział osoby w odbarwionej bawełnie i płótno. Stopniowo nakłada się strategię na ich gorliwość, gdzie jest tylko samotne światło do obejścia, nastolatkowie są powołani, by doradzać i uważać swoich seniorów i poczucie prośby, niezależnie, utrzymuje ich rzeczywistość bezbłędną. Niezależnie od tego, nie jesteśmy właściwie pewni, jaki jest rok – pomimo tego, że później wykryliśmy niektóre telefony z klapkami – kiedy zmieniła nasze spojrzenie na świętą substancję Lazzaro, graną przez nienawistnie obsadzonego nowicjusza Adriano Tardiolo w w większości spokojna, głęboko melancholijna egzekucja. Tak szeroko otwarte oczy Lazzara bez zarzutu i prosto do szczerego grymasu są takie, że szybko polecają coś w rodzaju niezniszczalnej cnoty; taki, który byłby dziwny w każdej chwili, nie tylko bez uprzedzenia, w którym Rohrwacher pogrąża nasze palce, zanim przekształci swoją historię w cudowną, praktycznie upiorną domenę.

    Rohrwacher śpieszy, by potwierdzić wrażliwy status Lazzaro w małym miasteczku Inviolata, wśród frakcji robotników niewolniczych, którzy miażdżą swoje duchy za słynnego opresyjnego właściciela Marchesa Alfonsina de Luna, zwanego inaczej „Władcą papierosów”. Nad tym, że jest osobą, która nie stwierdza zbyt wiele przez wyobraźnię, rozumiemy, że Lazzaro jest podobnie miłym człowiekiem, który nie może odrzucić żądań swoich krewnych. Więc przyjemnie obchodzi dla swoich przyjaciół – bez uczciwości, bez poczucia winy – przekazując espresso tym, którzy proszą i nadają powietrze łatwowiernej jakości. Wkrótce jego życzliwość przyciąga uwagę młodego, arystokratę, wyzywająco żyjącego Tancrediego (Luca Chikovani), który jest odepchnięty na głos przez jego rodzinną, bezprawną i etycznie bankrutującą drogę. Zablokowany przez własną słabość, Tancredi rzuca Lazzaro, by zgodził się na dziwną zgodę i planuje własne uprowadzenie w ręce chłopa. Kierując się towarzystwem, obowiązkiem i wiernością, Lazzaro zgadza się, nieświadomie kierując się w stronę niewyobrażalnej katastrofy.

    Z drugiej strony może nie. Przenosząc swój kształt do wcześniej wspominanego niebiańskiego krajobrazu, „Szczęśliwy Lazzaro cda” kończy się zarówno coraz bardziej symbolicznym śledzeniem włoskiego podziału klasowego, jak i filmem testowym, który można objaśnić, nie dając bezustannie kluczowych spoilerów. W związku z tym powinno być wystarczające rozróżnienie późniejszej podróży Lazzaro jako głębokiej podróży w czasie, która zapoznaje z łamigłówką związaną z turą w „Billows of Sils Maria” Oliviera Assayasa. W drugim fragmencie swojego filmu Rohrwacher odkrywa wkrótce włoskie miasto (określony rok jest jeszcze niezidentyfikowany) według zaginionego i zimnego Lazzaro, który spokojnie skanuje swoją rodzinę i drogiego towarzysza Tancrediego. Kiedy w końcu odkrywa swój klan, widzimy, że to nie tylko dojrzewanie zmieniło jego krewnych. Obecnie uwolnieni od podboju Marchejczyków, a jednak uwięzieni w innym cyklu nędzy i znęcania się nad społeczeństwem, krewni Lazzaro szczęśliwie i skrycie żyją w przestrzeni przypominającej wieżę wodną i żyją przyzwoicie z wszelkich możliwych sposobów, by wyjść z rozpaczy.

    Wychowany przez delikatne humanistyczne kontakty i niezwykłe zdjęcia Hélène Louvart na każdym kroku, zabawki „Szczęśliwy Lazzaro cda” z myślą i obrazem dzikiego i niebezpiecznego wilka, który pozostaje jako niesamowita, fantastyczna reprezentacja siły. Podczas gdy ostatnia demonstracja filmu sprawia, że Lazzaro pośpiesznie stara się postawić swoją najbardziej atrakcyjną stopę w świecie kontrolowanym przez barbarzyńskie prywatne przedsiębiorstwo, Rohrwacher wciąż wie, jak spakować ewidentnie silny cios najtrudniejszymi pytania: w świecie charakteryzującym się podatnością na zranienie i zdradą społeczną, jak daleko można zmusić się wyłącznie do poczucia podstawowego szacunku? Z łatwością wśród najlepszych filmów roku bieżącego i związanych z dumnym przesłaniem społecznym, „Szczęśliwy Lazzaro cda” rzuca wyzwanie, by wyobrazić sobie rzeczywistość, w której każda osoba będzie się starała być tak ofiarną i etyczną całością jak jej podstawowy bohater. Zakładając, że tak było.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy