CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

Na zawsze razem

1 godz. 47 min.   Dramat

7,1
IMDB: 7,1/10 909 votes

, ,

Francja

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem
    Na zawsze razem

    Na zawsze razem (2018) Recenzja w CDA-ZALUKAJ.pl

    W ciągu dekady między dorosłością i dorosłością Vincent Lacoste wyrósł jeden z niesamowitych obliczów współczesnego francuskiego filmu: bez chwili chwili zachwycający i chwiejny, ukształtowany przez zło i stres, podobny do Belmondo odbijanego na zewnątrz nierównego jeziora. To, że widzimy, jak się porusza, myśli i składa się w maniery, których wcześniej nie mieliśmy, jest najbardziej ugruntowanym celem sprzedaży filmu „Na zawsze razem”, który jak na razie nie jest mało skromny. Po słodko nieostrożnym dwudziestolatku zszokowanym dorosłością, kiedy katastrofa wyznacza go na strażnika jego siedmioletniej siostrzenicy, opowiada o rozpoznawalnej historii pomarszczonej spokojnym entuzjastycznym przekonaniem, całkiem sporo w niespiesznym, niezmienionym ruchu Lacoste. Odżywcza tragedia w starym stylu, podobnie jak lśniąca walentynka o kontynuacji Paryża w czasach ucisku opartego na strachu, trzeci element Mikhaëla Hersa będzie zależał od nieformalnej wymiany ciepłych uroczystości, aby pomóc jej w rozpowszechnianiu się.

    Przez większość czasu trwania „Na zawsze razem” wydaje się być zdecydowanie kontrolowana przez słońce, a nie ze względu na delikatne światło dzienne, które nasyca każdy odwracający się widok na francuską stolicę. Jest to film głównie o miłych, życzliwych osobach, które starają się robić przyzwoite, miłe rzeczy, i jest w tym momencie więcej dramatyzacji i kłopotów, niż ogólnie przyznamy. Tak czy inaczej, pomimo jego delikatnej, altruistycznej radości, w środku filmu pojawia się ponura cienie, gdy Hers chwyta się przytulnego poziomu z trudną prawdą kontynuowania życia w następstwie wstrząsającego nieszczęścia. Indywidualna sytuacja kryzysowa, do tej pory bezcelowa dla Davida (Lacoste), wiąże się – z łagodnym usposobieniem i zuchwałością – z całkowitym smutkiem i rekonwalescencją Paryża po atakach z listopada 2015 r.

    Hers nie jest tak bez smaku, aby dołączyć do swojej historii w rozrywce przy takich okazjach, jednak wyobraża sobie wyraźną proporcję: masowe kręcenie w centralnym parku miejskim, który odbywa się poza ekranem, jednak jego nikczemne, skamieniałe konsekwencje są nadzorowane przez niezwykle cichy aparat. Wśród ofiar śmiertelnych jest młody, dynamiczny instruktor języka angielskiego Sandrine (Ophélia Kolb), poświęcony bardziej ugruntowanej siostrze Davidowi i tryskający samotnym rodzicem Amandzie (nowicjuszowi Isaure Multrier), dociekliwemu, delikatnemu dziecku, które nie jest ani tajemniczo urocze, ani inteligentnie sprytne – odświeżająco możliwa nieprawidłowość w filmach tego rodzaju. Sceny początkowe, nakręcone przed katastrofą, ustanowiły prosty, radosny związek rodzinny między nimi trzema, a praca Davida w życiu Amandy dryfowała gdzieś blisko zabawy wuja i starszego rodzeństwa.

    Jest to stan, który staje się bardziej niewyraźny po nagłym odejściu Sandrine. Mając pochopne rodzinne pochodzenie, które zmniejszyło emocjonalnie wspierającą sieć krewnych do samotnej hojnej cioci (Marianne Basler), David musi myśleć o zrozpaczonym małym młodzieńcu, bez względu na to, że ledwo ma pojęcie o swoim własnym życiu: życie w rozczochranym, nienaruszonym męskie studio, zajmujące się podwójnymi zajęciami jako dziecko do zadań dla tłustego paryskiego właściciela ziemskiego i przerywanego przedszkola dla zarządu parku, od niedawna jest zadowolony ze swojej niechlujnej części, jednocześnie zdając sobie sprawę, że nie podlega badaniu. Czy byłby w stanie zademonstrować sprawnego strażnika swojej siostrzenicy? Co więcej, po ciężkim upadku Leny (Stacy Martin), lekkiej zwyciężczyni napaści związanych z jej własną kontuzją, czy byłby w stanie złapać jej serce?

    Jej zawartość, współtworzona z Maud Ameline, nie ustanawia takich zapytań, jak schematyczna próba postaci. (Zostało założone od samego początku, w scenie, w której David przestępczo stara się zebrać cierpliwą Amandę ze szkoły, że delikatność ich więzi znosi jego powszechne deficyty.) Ale film – w połączeniu z wyjątkową, niestrzeżoną egzekucją Lacoste – wypełnia się jako pogłębione śledztwo w zakresie przystosowywania się, nakreślające fazy jego wyrastania w bliskości przez dodatkowo wędrujący przebieg jego udręki. Z wyraźnym spojrzeniem na delikatność, film ogląda kluczowe pokazy na małą skalę w najbardziej codziennych zadaniach polegających na utracie życia: na przykład, kiedy wyrzucić szczoteczkę do zębów z umywalki lub jak przekazać wiadomość innym towarzyszom, gdy pytają po śmierci.

    W jednej wyjątkowej scenie ciężar wszystkich spotyka się niezapowiedziany na błyskotliwej, niewinnej twarzy Lacoste, gdy rozpada się we łzach na zatłoczonej scenie kolejowej; jedno ostre cięcie później złapał się, kontynuując obecny dzień. W ten sposób Paryż ćwiczy wokół niego: strzał nie jest zbyt turystyczny, ale w swoim najlepszym świetle przez d.p. Sébastien Buchmann, miasto to rozrusznik serca, który trzyma złamane, pewne serce Amandy.

    Zniszczenia i nieszczęścia wywołane atakami bojowników psychologicznych w Paryżu, Nicei i gdzieś indziej kształtują scenę początkową tego mocno delikatnego francuskiego filmu reżysera i współpracownika Mikhaëla Hersa, opowiadającego o fikcyjnym zaciętym odcinku. Jest to cichy, korygujący się film ze słodko-zmiękczającą partyturą melodyczną i celowo – bezsensownie – nie połączy się z kłopotliwym politycznym niezadowoleniem i odrazą, które mogą być wymagane, aby stać się centralnym punktem filmu o przerażających niefortunnych ofiarach. Od czasu do czasu zastanawiałem się, czy to wszystko zmieniłoby się, gdyby ta postać kopnęła wiadro złośliwości, w przeciwieństwie do strasznej masowej strzelaniny w otwartym parku.

    Jest w tym coś w rodzaju rzeczywistości. Za tymi funkcjami stoją przyjaciele i rodzina, którzy muszą kontynuować codzienne życie. Śmierć jest zwyczajna. W każdym razie Amanda jest tu i tam obojętna, wraz z pojawieniem się telewizyjnego filmu tygodnia, jednak wystawy są absolutnie prawdziwe, uczciwe i przemyślane.

    Amanda tego tytułu to siedmiolatka, grana przez nowo przybyłą Isaure Multrier, wychowywaną w Paryżu przez pedagog i samotną mamę Sandrine, graną przez Ophélię Kolb (standard w parodii telewizyjnej Netflix Call My Agent). W niektórych przypadkach Sandrine potrzebuje pomocy w opiece nad dziećmi, a to miejsce, w którym jej dwudziestokilkuletnie dziecko, David (Vincent Lacoste), musi coś zrobić: podnieść Amandę ze szkoły i nie pochwalić jej dwóch lub trzech dni i siedmiu dni. Ich wyobcowana matka Alison (Greta Scacchi) jest Angielką i mieszka w Londynie: umówili się na wizytę w Wielkiej Brytanii i wyjazd do Wimbledonu, ponieważ tenis jest niesamowitą miłością Davida, jednak jest bardzo zdeterminowany, by nie widzieć Alison.

    David ma szmatę zawodów: załatwianie nieco podejrzanych najmów dzierżawców dla okolicznego właściciela ziemi i ścinanie gałęzi drzew dla dywizji parków. Sprawy zaczynają się badać, gdy wydaje się, że doskonała mieszkanka, Léna (Stacy Martin) go lubi. Jednak w tym momencie pewnego przerażającego dnia David, Sandrine i Léna zgadzają się na spotkanie w centrum rekreacji; David jest czymś powstrzymywany i pojawia się późno, by powitać go scena proszkowania. Léna zostaje skrzywdzona, a Sandrine zamordowana. Wyrażenie „strach islamistów” jest słyszalne w wiadomościach telewizyjnych, ale o tym wydarzeniu się nie mówi. Obecnie lekko nieszczęśliwy, nieszczęsny David, ledwie przewyższający samego dzieciaka, musi awansować, by zostać ojcem Amandy, a obrażenia i rany Lény oznaczają, że musi się wyprowadzić i zamieszkać z mamą. David i Amanda czują się samotni i boją się nadchodzących wydarzeń.

    Jedna scena sprawiła, że ​​uniosłem brew. David i Amanda spacerują razem w centrum rekreacji i widzi kilka białych osób, które najwyraźniej wyrywają muzułmańską chustkę na głowę, być może wyraźnie za nakrycie głowy: kwestia hotbutton we Francji, o wiele bardziej niż w Wielkiej Brytanii, niezależnie od tego. Amanda pyta Davida, co się dzieje. Zaczyna dyskutować na temat religii, gdy wszystko jest powiedziane, że nie wierzą w nią, a ten ogień piekielny to śmieci. Scena kończy się tam, po oczywiście podsumowaniu sugestii. Biorąc wszystko pod uwagę, tak. Tak czy inaczej, ta dama z reguły nie ma problemów z powodu religii. Zakonnice we włosach nie są przyśpiewane. Trudno jej jest, skoro jest muzułmaninem. Film wydaje się niepewny i niewinny, i jest nutą poza bazą.

    Tak czy inaczej, w tym filmie jest niezwykła prawdomówność i ciepło oraz coś niezwykle realnego i bezpośredniego w sposobie, w jaki Lacoste i Multrier identyfikują się na ekranie. Hers tworzy nieskomplikowaną scenę w Londynie, w której David i Amanda idą do współrzędnej Centre Court w Wimbledon, tej, którą z całą mocą każdy z trzech chciał odwiedzić, i zasadniczo obserwujemy nitowaną twarz Amandy, promieniującą, gdy jej ulubionym graczem jest wygrywając, upokorzony i prawie łzy, kiedy wygląda na przegranego. Można śmiało powiedzieć, że jest uwikłana w scenę, czy w ten czy inny sposób nieświadomie kierując swoje uduszone nieszczęście i udrękę do gry? Jest to przyjemnie zdecydowany entuzjastyczny szczyt tego przyjaznego i dobrodusznego filmu.

     

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy