CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

Czego pragną mężczyźni CDA / What Men Want (2019) Online Lektor PL Cały Film Zalukaj Recenzja

  Komedia romantyczna

4,6
IMDB: 4,6/10 4 812 votes

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    Czego pragną mężczyźni CDA / What Men Want (2019) Online Lektor PL Cały Film Zalukaj Recenzja
    Czego pragną mężczyźni CDA / What Men Want (2019) Online Lektor PL Cały Film Zalukaj Recenzja

    Czego pragną mężczyźni CDA / What Men Want (2019) Online Fili Cały Film Lektor PL Napisy Zalukaj Chomikuj Vider, o czym film i fabuła (Recenzja)


    Czego pragną mężczyźni CDA

    Player

    W 2000 r. Nancy Meyers koordynowała Mel Gibsona w comiesięczniku What Women Want, o mizoginistycznym dyrektorze ds. Reklamy, który po dziwnym porażeniu prądem elektrycznym kończy gotowość do jasnowidzenia słyszy kontemplacje kobiet. To ustawia Mel w miejscu, aby odpowiedzieć na niesławne dochodzenie Freuda i odkryć, czego chcą. Który kończy się, niezaprzeczalnie… Mel. Ponieważ może być osobą delikatną, słyszy je cicho, prosząc.

    Obecnie scenarzyści Tina Gordon, Peter Huyck i Alex Gregory zmienili powód w Czego pragną mężczyźni CDA, koordynowanym przez Adama Shankmana. Taraji P Henson gra Ali Davisa, bardzo zdeterminowanego operatora gier, który zaniedbuje współsprawcę w swojej renomowanej firmie i podejrzewa, że ​​mężczyźni dyskretnie obcinali ciasto bez niej. W tym momencie otrzymuje moc zaklęcia.

    Czego pragną mężczyźni CDA / What Men Want online o czym film?

    Tytuł nie działa dokładnie z wymienionymi założeniami. Ci mężczyźni nie „chcą” w takim samym, unikanym i kolorowo dziwnym sensie, jak kobiety. Być może powinno się to nazwać „Co mają ludzie”. Co więcej, Ali nie pragnie połączyć się z jej wewnętrzną męskością, podobnie jak Mel czarująco badała jego kobiecą stronę. Zdecydowanie myśli o swojej męskiej stronie: chce skopać się z mężczyznami, wydaje się, ze wszystkich względów, być główną urzędniczką w całej branży i chce rozmawiać z młodzieńczą gwiazdą. Co więcej, kiedy zaczyna słyszeć nieśmiałe, drżące kontemplacje swojego młodego gejowskiego kolegi Brandona (Josh Brener), to tak jakby pierwotna dynamika filmu była kopiowana, a nie odwrócona.

    Henson przekazuje zarzut witalności każdej scenie i jest kilka sprytnych momentów (pomimo faktu, że żart Michaela Jacksona jest obecnie pozbawiony podstaw). W momencie, w którym Ali wita się z pokerową nocą męskich menedżerów, jej supermocarstwa dobrze wrócą: zdaje sobie sprawę, jak zdobyć uznanie, wygrywając i jak komplementować istotne nieszczęście. Sukces Hensona.

    Jest to przeróbka komedii romantycznej Nancy Meyers What Women Want (2000), w której Mel Gibson powinien zapoznać się z kilkoma pomocnymi ćwiczeniami na temat relacji damsko-męskich.

    Grał kobiecego byka, który był zdumiewająco wdzięczny za zdolność do przeglądania mózgów kobiet, a przed zakończeniem filmu, mieliśmy ufać, że jego niedawno pozyskane informacje zmieniły go w dzielenie się, uważny metroseksualny.

    Zaniedbałem być przekonanym, ale filmy zobowiązywały go i film do tego, by zarobić wystarczająco dużo pieniędzy na plan, który ma być zgrupowany w hollywoodzkim raporcie potencjalnych surowców wtórnych.

    Obecnie, prawie dwie dekady później, powraca w adaptacji aktywistek. Taraji P. Henson występuje jako Ali Davis, specjalista od gier komputerowych, którego po prostu nie uwzględniono za awans w wyniku blokowego etosu, który nadzoruje organizację, dla której pracuje.

    W tym momencie przeznaczenie jest pośrednikiem. Po niesamowitym nieszczęściu odkrywa, że ​​słyszy ukryte myśli każdego mężczyzny w pokoju.

    Naczelny Adam Shankman, produktywny, jeśli nie rzeczywiście wzbudzony, producent komedii romantycznych, uważa film za wydarzenie, w którym gromadzi ogromne nagromadzenie komicznych prezentów i nakłania je do wyciągnięcia wszystkich przystanków.

    Henson, która była tak urzekająca jak matematyk Katherine Johnson w „Ukrytych figurach”, uwalnia swoją głośną stronę, wyobrażając sobie, że może zgubić się w środku szumu, gdy nie ma szans. Nie musiała się stresować. Ona skutecznie krzyczy prawie wszyscy w niezwykle owocnym wysiłku, aby Ali był odpychający jak ultra-sportowcy, którzy ją otaczają.

    Henson krzyczy prawie wszyscy w wyjątkowo skutecznym wysiłku, aby uczynić jej postać tak obraźliwą jak otaczający ją ultra-sportowcy.

    Myśl jest taka, że ​​ona, podobnie jak Gibson, zyska na swojej niedawno odkrytej mocy i zacznie rozważać kogoś innego niż ona sama. W każdym razie jej zmiana trwa dość długo.

    W międzyczasie, usilnie starając się dołączyć do młodzieńczej gwiazdy b-ball dla biura, odkrywa, jak rozkoszować się jej zdumiewająco upartym beau (Aldis Hodge), każdą resztą jej przyjaciółek i jej wiecznie niezłomnym partnerem Brandonem (Josh Brener) , który jest gejem i ma o wiele trudniejszy czas niż ona.

    Jest to rodzaj obrazu, w którym duża część obsady wydaje się być wyposażona w własne wysokiej jakości schematy parodii i postanawia przekazać je niezależnie od tego, co robi inna osoba.

    Richard Roundtree (Shaft) tworzy niezwykłą pustynną wiosnę spokoju jako tata Alego, który rozumie, że dostarczył jej wiele okropnych wskazówek na temat potrzeby osiągnięcia sukcesu we wszystkich kosztach, a Brener oddziela wiele zabawy od jego egzekucji sympatyczny Brandon, którego objawienie, że Ali może przejrzeć jego rozważania, kończy się uwolnieniem.

    Specjalista ds. Gier zarządzający zestawem projektów nr 1 w N.B.A. podnosząc ciężar lidera organizacji; rodzic, który zarządza zawodem szkolnej gwiazdy b-ball; aranżacje zaplecza, w których zawodnik ucieka i gra gdzie indziej; utalentowana i dała prawą rękę, która jest niespokojna, aby wyjść spod asystentury; stary człowiek, który jest zarówno świętą osobą na scenie, jak i prorokiem sprytu; nawet pojawienie się gwiazdy Minberoty Timberwolves, Karla-Anthony’ego Townsa. Na szczęście dziwne jest to, że dwa filmy wypuszczone w tym samym czasie – „High Flying Bird” Stevena Soderbergha, skomponowali Tarell Alvin McCraney i „Czego pragną mężczyźni CDA”, parodia koordynowana przez Adama Shankmana i zależna od filmu Nancy Meyers „Co Women Want, „od 2000 r.” Powinno obejmować wiele punktów widzenia. W każdym razie, podczas gdy „High Flying Bird” sensacyjnie uchwyci ujęcia białych biznesmenów o powołaniach mrocznych konkurentów, „Czego pragną mężczyźni CDA” uważa bitwę ciemnej damy posuwającej się naprzód w tym przytłoczonym biało-męskim świecie.

    „Czego pragną mężczyźni CDA”, skomponowana przez Tinę Gordon Chism i parę Petera Huycka i Alexa Gregory’ego, z opowiadania Gordona Chisma i Jasa Watersa, gwiazd Taraji P. Hensona jako specjalisty od gier, o którym mowa, Ali Davis. Pracuje dla firmy Atlanta o nazwie Summit Worldwide Management (S.W.M— prosto biały mężczyzna), gdzie, dla jej licznych owocnych ustaleń, ma nadzieję, że zostanie nazwana wspólnikiem. Jednak postęp nie nadchodzi (dotyczy jednego z białych mężczyzn stowarzyszenia); kierownik, Nick (Brian Bosworth), wyjaśnia, że ​​nie zajmowała się godnym uwagi klientem męskim z godnej uwagi gry, aw duszy dzikiej, bezdusznej pewności siebie, postanawia podpisać Jamal Barry (Shane Paul McGhie), planowane najlepszy wybór w NBA

    W międzyczasie życie Ali nie jest znacznie bardziej satysfakcjonujące; jest singlem, co wiąże się z pewnym niepokojem ze strony jej geekicznego współpracownika, Brandona (Josh Brener), geja, który próbuje jej pomóc w dziale randek. Poza tym nie poświęca wiele czasu ani troskliwości swoim trzem najbliższym towarzyszom (Phoebe Robinson, Wendi McLendon-Covey i Tamala Jones), a Brandon naciska ją, by była nieco bardziej sympatyczna. Na niezwiązanym zebraniu kobiet, które odwiedza, z pewnym wahaniem, jasnowidz z linią psychofarmaceutyczną daje jej eliksir, który odkrywa jego siły, gdy Ali puka jej głowę, zostaje wyrzucony i porusza się w łóżku kliniki o pojemności – właściwie przekonującej zamiłowanie – do przeglądania mózgów mężczyzn (poczynając od specjalisty od pokoju kryzysowego, który zastanawia się nad kwestiami nadużywania substancji).

    Film rozwija się leniwie w kierunku uznania Ali, że ta moc może okazać się cenna w pracy. Jednak automatyczna prostolinijność otaczających ją mężczyzn doprowadza ją do ciągłego powiększania pułapki podwójnych kontaktów. Jeden obejmuje nowego mężczyznę w jej życiu, barmana o imieniu Will (Aldis Hodge) i jego małe dziecko, Ben (Auston Moore), który rzuca swoje własne życie pokręcone wraz ze swoim ekspertem. To nieoczekiwane, że wiarygodność okazuje się najlepszą strategią i autentycznością najlepszego sędziego; jest mało filozoficznego szaleństwa dla tej historii i mało inwencji do jej informowania.

    Ale jest to dodatkowo film, który bez wahania uchwycił własną zdolność do osiągnięcia szczerych, domowych pewności poprzez, co najważniejsze, bona fide zaangażowanie swoich wykonawców w ciepłą duszę satyry. Henson wnosi jakość, błyskotliwość, dokładność i bliskość do mufli i żywych okoliczności oraz do przedstawienia, w każdym razie jest łagodny; pożycza filmowi zadziwiającą halucynację substancji. Co więcej, nie działa ona w próżni: kierownicy rzucający (grupa czterech) zgromadzili zgromadzenie konkretnych artystów wspierających, których energie obejmują błyski. Spokojna i niezrażona autentyczność Hodge’a wpływa na dyskretny wpływ. Tracy Morgan jest bogato, nieroztropnie komediowym jak tata Jamala, Joe Dolla. Niezapomniany performer Richard Roundtree – gwiazda „Shaft” z 1971 roku – jest zarówno przekonujący, jak i niedoceniany jako doświadczony i głęboko oddany tata Ali, Skip. Pete Davidson ma zwięzłą pracę, jako niedyskretny, lecz tłumiony głupek z pączków. Co więcej, Erykah Badu wyskakuje poza granice opowieści, przynosząc swobodną energiczną nagość i głęboki przywiązany umysł do jej radosnej, podstępnej manifestacji jasnowidza.

    „Czego pragną mężczyźni CDA” to najbliższa rzecz, jaką widziałem od niedawna w parodii retro, która, jakkolwiek ustalona w dzisiejszych czasach, mogłaby równie dobrze mieć miejsce we wszechświecie sprzed dwudziestu lat, a nie w jej socjologicznych subtelnościach, ale raczej w jego tonie i usposobieniu. To artystyczny powrót do niezbyt radosnych dni na terenie Hollywood, pomysłowy film studyjny wykonany ze wszystkimi mentalnymi skrótami i sensacyjnymi, łatwymi trasami głównego nurtu filmów kinowych. Jest to opowieść, w której żadne osiągnięcia eksperckie ani cele nie przychodzą bez ćwiczeń życiowych, a żaden ruch otwarty nie jest usuwany z poszukiwań sentymentu i pokrewieństwa. Gdzie „High Flying Bird” jest zarówno ostry, jak i trudny, silnie fizyczny i diagnostyczny, „Czego pragną mężczyźni CDA” jest niewątpliwie na pierwszym planie i prosto wyrównany. Co więcej, gdzie Soderbergh kontynuuje naukę jako zaangażowany pedagog historii, przeprowadzając badanie, demonstrując pracę, w zależności od specjalistów, których dobroczynne doświadczenie ma fundamentalne znaczenie dla samej historii filmu, Shankman nie patrzy na historię żadną częścią wyobraźni; jest to aktualna historia stanu, w której poszczególne starcia odkrywają swoje cele w świetle samodoskonalenia. Ta nieobecność historii łączy się z biodrami z jej zgodnością.

    Mimo całej uproszczonej hojności „Czego pragną mężczyźni CDA” ma jedną ważną myśl, która opóźnia się i zostaje spokojnie odepchnięta: jakie wagi i zobowiązania towarzyszyły uczeniu się okrytych rzeczywistości? Istnieje punkt zwrotny na temat władzy i obowiązku, który mruga do „Insect Man”, a jest scena – olbrzymia, niesforna i osobliwa – margines do głównego programu, w którym Ali zostaje pochwycony z faktycznym pragnieniem. Temat owiniętych pewników znajduje się w Republice Platona, w historii pierścienia Gygów, która sprawia, że ​​jego noszące są niezauważalne, a zatem umożliwia im pójście w dowolne miejsce bez strachu przed odkryciem lub wynikami. Jest to ustalone połączenie z wszystkimi intencjami i celami wszelkich relacji jednostek konwencjonalnych nagle zainwestowanych supermocarstwami – jeszcze bardziej tutaj, jako fantazja faktów poufnych subtelnie odkryta. Jednak, gdy ujawnienie od dawna tłumionych rzeczywistości jest pilną kwestią polityczną, „Czego pragną mężczyźni CDA” po prostu wypada na ten temat, a potem się wzmaga.

    Czego chcą mężczyźni? Reprezentując wśród nas chromosom XY, pewna subtelność byłaby przyzwoita.

    Nowy film „Czego pragną mężczyźni CDA” nie ma zbyt wiele z tego, ponieważ usiłuje być politycznie rozsądny, wypierając wyrażenia „rozmowa o przestrzeni dyskowej”, „kiedy nisko, idziemy wysoko” i „ja” m z nią „w idiotyczny rom-com. Albo z drugiej strony, kiedy Taraji P. Henson głośno krzyczy do nikogo: „Co się dzieje w jego umyśle ?!”

    Taraji, jesteś bardzo zobowiązany, za tak zwięzłe przedstawienie fabuły twojego filmu.

    Henson gra niesamowitego specjalistę sportowego z Atlanty o imieniu Ali, który unikał awansu w pracy, pomimo tego, że jej liczby biją te z każdego neandertalczyka. Zmartwiona wpada w furię do gabinetu swojego menedżera, a głupia kula doradza jej: „Będę z tobą prosta. Nie wspaniale współpracujesz z mężczyznami. Pozwala po prostu pozostać na twojej drodze”. To zły sen HR w 2019 roku, ale film tylko wzrusza ramionami i idzie dalej.

    Po pobudzającym napoju, który pozostaje w nocy z barmanem, Ali w tym czasie nie chce zdobyć dużego klienta. Obecnie na absolutnym dnie prosi jasnowidza (artystkę Erykah Badu w zabawnym kawałku), jak może dostać się do trudnego męskiego mózgu. Jasnowidz daje jej czarującą herbatę, a później tej nocy Ali uderza głową w klub i porusza się, by odkryć, że słyszy każdą zadumę mężczyzny.

    Jej życie okazuje się znacznie lepsze, w tym momencie znacznie bardziej zdezorientowany w końcu zamienia się w śmieciowy ogień.

    „Czego pragną mężczyźni CDA” to kolejna odsłona filmu „What Women Want” z 2000 roku, powstałego w czasie, w którym wiele osób wciąż przyciągało Mel Gibsona.

    Wymieniając orientację seksualną głównego bohatera, „mężczyźni” podążają krokami trwającej – i zepsutej – żeńskiej „Pogromcy duchów” i „mórz ósmych”. Jednak w tej sytuacji zalecana jest zamiana płci: zaangażowanie kobiety w środowisko pracy lub spotkanie z kimś różni się w większym stopniu od mężczyzny niż podczas walki z objawieniami lub brania rzadkich klejnotów.

    Ponadto, w przeciwieństwie do tych dwóch innych filmów, pierwsze „What Women Want” nie jest naprawdę istotne. Bez dręczących badań przesuwających się nad jego filmem, wykonawca Adam Shankman został wyzwolony, by być pomysłowym, a nawet znaczącym kawałkiem.

    W każdym razie zamiast sprytu, dostajemy pochlebstwa. Film jest wypełniony ogromnym humorem ciała i seksu, redukcyjnymi postaciami (partner gejów, kierownik, który powinien zostać rozwiązany) i halucynacjami wiedzy. Co więcej, uprzejma egzekucja Hensona jest tak przesadzona, że ​​może być wspierana przez Red Bulla.

    Jest coś tak niesamowicie nieoczekiwanego, że mroczna dama przejmuje kontrolę nad spin-offem pojazdu Mel Gibsona. Żarłoczna Taraji P. Henson gra w „Czego pragną mężczyźni CDA”, orientacja seksualna spowodowała ponowne uruchomienie „What Women Want”, filmu z 2000 roku Nancy Meyers z Gibsonem jako playboyem, który po nieszczęściu potworności może usłyszeć wewnętrzne monologi kobiet . Tak czy inaczej, szef Adam Shankman nie jest Nancy Meyers. Co więcej, jednak Henson oddaje jej wszystko w tej egzekucji, pomieszana treść (autorstwa Tiny Gordon, Petera Huycka, Alexa Gregory’ego i Jasa Watersa) i szalona egzekucja podważają przesłanie, które film chce przekazać.

    W „What Women Want” nie było trudno zaufać Nickowi Gibsona, który był egoistycznym snapem, który wymagał zmiany w umysłach kobiet, aby budować jego współczucie i współczucie. „Czego pragną mężczyźni CDA” prosi, abyśmy wyobrazili sobie coś bardzo podobnego do Ali (Henson), ciężko pracującego operatora sportowego w Atlancie. Jak by nie było, raz na jakiś czas przerzucanie znaków w rebootach zasadniczo nie działa, ponieważ nie odzwierciedlają one elementów mocy tej obecnej rzeczywistości.

    Ali jest agresywna, zdecydowana i świetna w swoim specyficznym rodzaju zatrudnienia. Ona może dać to i wziąć to ze sobą w związku z przekomarzaniem się z młodymi mężczyznami, ale ona jest lekceważona za pozycję wspólnika dla młodszego mężczyzny. Pojawia się dla swoich towarzyszy, uznaje atrakcyjnych mężczyzn i pamięta, że ​​może być nieco nieszczęsna i ważna dla siebie. Wydaje się prawdopodobne, że Ali naprawdę przegapił postępy, ponieważ jej środowisko pracy jest całkowicie białym klubem młodych mężczyzn denerwującym „rozmową na temat przestrzeni dyskowej”.

    Ze względu na halucynogenną herbatę mistyka (Erykah Badu w, szczerze mówiąc, zmotywowanej egzekucji) – czy może to być uszkodzenie głowy w klubie? – Ali jest utalentowany dzięki darowi i wadze mentalnej bramy do niefiltrowanego strumienia męskiego poznania. Większość kobiet chciałaby zrozumieć, co myślą mężczyźni. Ali odkrywa, że ​​to głównie seks i prawdziwe zdolności. Postanawia wykorzystać rewolucję jeszcze bardziej wzmacniając jej szczęście, jednocześnie walcząc o podpisanie się pod numerem 1, Jamalem (Shane Paul McGhie) i ojcem helikoptera, Joe „Dolla” (Tracy Morgan).

    Po drodze Ali wciąga swoją nową intrygę miłosną, Will (Aldis Hodge) i jego dziecko, w plan podpisania umowy z klientem i ponosi odpowiedzialność za informacje o każdej zdradzie w pobliżu. To, co w końcu uświadamia sobie, że wiarygodność jest niezawodne, jest najlepszym podejściem. Przyzwoite ćwiczenie dla każdego, jednak w wyścigu o ustalenie jego sporów, film stara się z mocą wsteczną polecić Ali, aby zyskał biegłość w tych ćwiczeniach, aby lepiej zrozumieć swój wizerunek i lepiej traktować mężczyzn. Trudno jest to kupić, gdy nigdy nie zostanie odpowiednio ustalone, że w każdym razie jest szarpaną lub okropną osobą. Film nie odkłada wysiłku, by wpłynąć na to, byśmy ufali Ali, zasługuje na niegrzeczne przebudzenie.

    W żadnym wypadku nie jest jedyną osobą z surowymi inspiracjami i nieodpowiednio narysowaną postacią. Podczas gdy Ali przekazuje sprytne pokrewieństwo swojemu gejowskiemu partnerowi, Brandonowi (Joshowi Brenerowi), wszędzie widać szczyptę gejowskiego szaleństwa, a sentymentalny wątek Brandona rozczarowuje. Phoebe Robinson jest przypadkowo osadzona jako uzależniona prozaika towarzysząca, a Shankman preferuje koncentrowanie się na dziwacznych komunikatach pobocznych, które zajmują całą historię i skutkują tylko ostatnimi szczegółami.

    Henson jest utalentowanym performerem i fizykiem. Dowiaduje się, jak trzymać „Czego pragną mężczyźni CDA” z samą mocą jej niesamowitego uroku, ale film wokół niej jest nękany, pomieszany i żałośnie poparty.

    What Women Want to przeciętna komedia Mela Gibsona zwolniona w 2000 roku, której założenie sprawiło, że Gibson zagrał jastrzębiego urzędnika promującego, który po nieszczęściu potworności zbudował zdolność do percepcji zadumy kobiet, ulepszonych jako mężczyzna i żyjących radośnie. Czego pragną mężczyźni CDA to coś w rodzaju (dziwacznej) przebudowy z odwróceniem orientacji seksualnej – tym razem to bohaterka, której zdolność do postrzegania mózgów jednostek przeciwnie, powinna wywoływać kontemplację.

    Dynamiczny Taraji P. Henson to Ali Davis, czołowy operator wściekłego, zarządzanego przez mężczyzn świata gier. Jest wytrwałym i oddanym człowiekiem z Summit Worldwide Management, z szczęśliwym układem najlepszych konkurentek, które otrzymują gotówkę i uznanie dla organizacji.

    W momencie, gdy w firmie otwiera się stanowisko organizacji, Ali jest przekonany, że zostanie wybrana, aby ją wypełnić. Ilekroć (męski) współpracownik jest znacznie mniej doświadczony niż ona, otrzymuje postęp, Ali musi pokonać swoje zakłopotanie, a także sposób, w jaki aforyzm idzie, pomimo wszystkiego, czego potrzebuje, aby pracować dwa razy trudniej, aby uzyskać tylko połowę tego, co jej mężczyzna partnerzy robią to, co potwierdzają i potwierdzają. Skupia się więc na dołączeniu do geniusza piłkarskiego Jamala Barry’ego.

    Czego pragną mężczyźni cda / What Men Want online zalukaj lektor, napisy, czego dotyczy fabuła filmu?

    W świecie, w którym kobiety na ogół starają się o swój wkład, Czego pragną mężczyźni CDA przechodzi krytyczną szansę na skomentowanie problemu, który jest jak dotąd ważny w rozmowie społecznej. Jednak, jak to często bywa na rachunkach tego typu, omija kwestie dotyczące bardziej rozbudowanych komediowych kreacji historii.

    Naukowcy Tina Gordon, Peter Huyck i Alex Gregory nie mogą trzymać się z daleka od stereotypowych pułapek tak regularnie związanych z tego rodzaju fabułą. To, że Ali ma cechy często obserwowane jako „męskie” – intensywne aranżacje, zdecydowanie, prosta postawa wobec jej aktywności i rozsądne seksualne pożądanie – jest określane jako coś negatywnego. Są powody, dla których jej współpracownicy uważają ją za apodyktyczną i sukę. Film zdaje się stwierdzać, że należy ją odzyskać, wykorzystując jej „łagodniejszą” stronę.

    Opowieść podobnie rozczarowuje, że „dama potrzebuje mężczyzny, który ma zostać wykończony” i przynosi zejście w sentymentalny sposób zagospodarowania zieleni, z powodu jej zakłopotanego skojarzenia z przemyślaną wolą (Aldis Hodge), która bez jego wiedzy – i absolutnie kłopotliwy punkt fabularny – Ali wyobraża sobie, że to jej lepsza połowa. Ponadto jest to jej główny tata bokserski (grany przez Gravitasa przez samego Shafta, Richarda Roundtree) – jeszcze jeden człowiek – od którego szuka aprobaty.

    Koledzy Alego są minimalistycznie bardziej niż odważnie przedstawieni szowiniści. Tracy Morgan to niesmaczny Joe ‚Dolla’ Barry, tyranski ojciec Jamala.

    Grono kobiet-gwiazd, które tworzą klikę Ali Najlepszych Przyjaciół na zawsze (Wendi McLendon-Covey, Phoebe Robinson i Tamala Jones) dają prawdopodobnie najbardziej zabawne momenty – walkę ślubną, która wybucha, gdy Ali łapie coś, czego naprawdę nie może milczeć jest specyficzną funkcją. Podobnie bliskość śpiewającego geniusza Erykah Badu jako siostry, szczególnie błyskotliwej i kapryśnej mistyczki.

    Oscar wybrał jednego i mistrza Złotego Globu (za pracę przy aranżacji przeboju Empire) Henson jest najprawdopodobniej najbardziej znany jako rewelacyjny wykonawca, więc film pozwala jej rozgrzać imponujące zdolności komediowe. Ona żartobliwie bierze pratfalls, ale bardziej zasadniczo nasyca Ali równowagą sprytów i zwrotów, i czyni ją niesamowicie przyjemną, niezależnie od jej licznych wad.

    Koordynuje ją współgospodarz Josh Brener jako jej homoseksualny współpracownik – ktoś inny postrzegany jako „inny” – i to naprawdę ożywia, że ​​to dzięki związkowi z Alim, ona również uczy się mocnych ćwiczeń lub dwóch.

    W sumie nigdy nie poznajemy bardziej tego, czego ludzie chcą (poza oczywistością). Co więcej, ani też nie jest dokładnie zarysowane, w jaki sposób, niezależnie od tego, czy wiedziała, Ali może coś zmienić. Dlaczego nie mogła oddzielić granic, po prostu zachowując się naturalnie, uciekła mi. Obecnie byłby to porządny film.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy