CDA-ZALUKAJ – Filmy i seriale VOD

[CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja

  AkcjaSci-Fi

7,2
IMDB: 7,2/10 204 774 votes

Zgłoś błąd

Oglądaj w innych serwisach VOD:  

 

PLAYER.PL              

    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja
    [CAŁY FILM] Kapitan Marvel CDA (2019) Online Lektor PL Zalukaj Recenzja

    Kapitan Marvel CDA / Captain Marvel (2019) Online Fili Cały Film Lektor PL Napisy Fili Zalukaj Chomikuj Vider, gdzie obejrzeć zwiastun online i fabuła (Recenzja)


    Kapitan Marvel CDA

    W żadnym razie nie jest to jeszcze późna wiosna, ale wszechświat Marvel Cinematic Universe jest na nas. „Kapitan Marvel”, najnowsza sekcja, jest również jednym z najbardziej przewidywanych, w dużym stopniu, ponieważ jest to główny film Marvela, w którym występuje kobiecy superhuman.

    Zakładam, że jest to krytyczny socjologiczny cud, ale myślę, że trudno go wzmocnić do filmu – jako filmu. Koordynowana i współtworzona przez grupę Anny Boden i Ryana Flecka – której przeszłość, w tym świetna „Half Nelson” i „Sugar”, jest w niezależnej domenie – to ponury kawałek Marvelized Building. Bez umysłu i realistycznego humoru, które od czasu do czasu chronią założenie Marvela przed końcową słabością, „Captain Marvel” to kolejna opowieść początkowa dla jeszcze jednego bohatera.

    Brie Larson gra Versa, amnezjuszkę Kree z planety Hala i światowej klasy pilot Mocy Gwiezdnej na rozkaz Jona Rogga z Jude Law. Ma niewyjaśnione supermoce (nigdy wyraźnie nie scharakteryzowane) i jest dręczona retrospekcjami do poprzedniego życia, którego nie może rozwikłać. Jej historia jest historią początkową.

    Dostała się w pułapkę przeciwnika podstępną Skrull, ucieka i ląduje na Ziemi około 1995 roku, gdzie łączy się z przyszłym operatorem SHIELD Nickiem Fury, granym przez Samuela L. Jacksona w dojrzałej cyfryzacji, która sprawia, że wygląda przyzwoicie. lat bardziej młodzieńczy. Wpływ jest nieubłagany, jednak nie zakładam, że tak miało być. (W przypadku, gdy coś takiego dzieje się w Hollywood, możemy nigdy więcej nie obserwować postaci ekranowych, które zachowują swój rzeczywisty wiek).

    Producenci świetnie się bawią w latach 90. – Vers przypadkowo ląduje w sklepie wideo Blockbuster, analizuje VHS „The Right Stuff” i tak dalej – jednak odrobina tego wink-mrugnięcia idzie daleko. Ponadto wczesne ujawnienie, że Vers to Carol Danvers, tester samolotów Sił Powietrznych na Ziemi, nie jest tak naprawdę kluczowe.

    Jak zwykle w tym zakładzie, pojawia się wielu postaci na ekranie, którzy są nieuzasadnie przydatni do wykonywania swoich zadań, w tym Annette Bening jako badaczka z innowacją, którą mają zarówno Kree, jak i Skrullowie, oraz Ben Mendelsohn, jako Czcigodny Skrull Talos. Co więcej, co z Brie Larson? Jest odpowiednia, co wykracza poza to, co mogę powiedzieć o ogromnej większości ciężkiego dyskursu, do którego się zgłosiła. Zabawne jest to, że zbliża się do stratosfery jak ludzka kula ognia, jednak ufam, że artysta, który był tak zaskakująco wspaniały w „Pokoju” i „Przejściowym 12”, nie porzuci nas.

    Byłem wyczerpany obserwując kapitana Marvela. Przez pewien czas myślałem, że to na tej podstawie, że ten konkretny film Marvela nie był przeznaczony dla mnie. Głęboko usposobiony właśnie odbył swoją wycieczkę z doktorem Niezwykłym, podobny sposób, w jaki Dudebros beztrosko miał ich ze Strażnikami Galaktyki, albo pełni nadziei lojaliści mieli swoje z Kapitanem Ameryką, albo niepewni młodzi mieli swoje z Spider-Manem lub Chrisem Hemsworth fani mieli swoje z Thorem i tak dalej. Być może kapitan Marvel był dla pań – a konkretnie, panie, które przez całe życie powiedziano im, że bycie kobietą implikuje, że nie były odpowiednie, nie były wystarczające, nie były wystarczająco szybkie i tak dalej – w ten sposób podróż samej siebie objawienie poprzez samo-regenerację nie było zaplanowane, wykonane i oczyszczone do wysokiego połysku dla mojej szczególnej przewagi.

    To znaczy, nie byłem tak wyczerpany w filmie superbohaterów Wonder Woman. Co więcej, absolutnie nie byłam tak wyczerpana pośród znacznie bardziej niezwykłego filmu o superbohaterach Border, który nadaje kapitanowi Marvelowi straszliwą część tematów. W każdym razie były to filmy, które nie miały ochoty na artykuł wzmacniający się poprzez potwierdzenie siebie. Więc może to było to.

    Albo z drugiej strony, prawdopodobnie był to sam kapitan Marvel, jak przedstawia Brie Larson. Brie Larson może działać; Zdałem sobie sprawę z tego od czasu krótkoterminowego 12. Być może, jak się wydaje, wydawała się nieco… wyczerpana. Pomyśl o scenie otwierającej, w której budzi się ona z zagadkowego i irytującego snu – jednak nigdy nie zdajesz sobie sprawy, że złapanie na niej spojrzenia było denerwujące. Idzie odwiedzić swojego trenera / mentora Yon-Rogga (oszukanego i oczyszczonego Jude Law) i pyta, czy musi walczyć, ponieważ nie może odpocząć. Doradza jej, że mogą wziąć zakładki, które podtrzymają jej odpoczynek, i odpowiada: „Lepiej w to uwierz, a potem spałabym”. Linia ma na celu przekazanie dokładnie, jak przerażająca była ta fantazja, jednak zapisanie się zajmuje jedną chwilę, w świetle faktu, że Larson nie zaciąga się jako urażony, uczęszczany, upiorny lub… cokolwiek. Film może dotyczyć pań łamiących kajdany, ale główny bohater na ekranie czuje się trzymany w linii dla znacznej części obrazu. Zabawa kończy się tym, że Nick Fury Samuela Jacksona, serce Marii Rambeau Lashany Lynch, i sentyment od… cóż, wolałbym niczego nie zrujnować. W każdym razie nie jest to Larson ani jej postać.

    Jest to tym bardziej nienormalne, że dyskurs Głosu Patriarchatu Prawa dla niej, gdy walczą. „Nic nie jest bardziej niebezpieczne niż uczucie”, ostrzega ją. „Niepewność sprawia, że jesteś bezradny. Oburzenie służy wrogowi. Kontroluj swoje siły napędowe. Potrzebuję, żebyś był po prostu najlepszą formą”. (Oof.) Przypuszczam, że uczucie jest tutaj związane z pojawieniem się chłodnych wstrząsów mocy z jej rąk, a nie, jak wiesz, słów, artykulacji lub czegoś konwencjonalnego. (Nuta uznania w środku zastoju: dużo miłości zostało zasypane zauważalnym przez Kapitana wskaźnikiem intensywności i bez wątpienia jest to cudowne.) Nieważne, że nie wydaje się być szczególnie naciągnięta , zirytowany lub pełen entuzjazmu w bitwie – lub całkiem inny. (Tutaj i gdzie indziej czułem się, jakby film był naprawdę wyczerpany samym sobą.)

    Kapitan Marvel CDA / Captain Marvel cda online (2019) o czym i gdzie obejrzeć film?

    W tym kontekście historia: kiedy spotykamy Larsona, ona jest Vers, wojowniczką Kree próbującą osłonić swoich krewnych przed rozszerzeniem, odrzuconym, poruszającym się Skrullami. Zepsuta misja zajmuje się nią na Ziemi („Prawdziwa cholera” w ocenie Kree) – jakkolwiek cześć, nie w dzisiejszych czasach. W latach 90-tych! Z powodu przeskoku w czasie, pan Jackson musi działać dzięki własnej okładce CGI, co okazało się znacznie mniej przyjemne niż oglądanie przez Bena Mendelsohna przez pomarszczoną zieloną zasłonę Skrull. Podobnie jak w wyniku przeskoku w czasie, na ścieżce dźwiękowej pojawią się świetne czasy od Garbage i No Doubt. Dodatkowo, przestarzałe rzeczy: tutaj, podsumowanie rzeczy z lat 90-tych, które są odtwarzane dla yuksa, w świetle faktu, że wejście czasu (odwróć oczy od szansy, że musisz chronić cud): Blockbuster Video, Radio Shack, płatne telefony z długimi transporterami, dial-up web, pagery, umiarkowane komputery. Prawdopodobnie jest ich więcej; Po tym byłem trochę zmęczony. (Film jest także przydatny w zestawie referencji Top Gun, co stanowi większą ilość rzeczy z lat 80., ale jest pomocny w przypadku, gdy musisz podążać za zarozumiałym machismo.) Podczas pobytu na ziemi Vers zaczyna ujawniać sekret za tymi, o których nikt nie wie, niepokojących snów, które ciągle ma.

    To, co się dzieje, jest głęboko bałaganiarskie w biurze kreślarskim, a status prequela filmu zarządza możliwymi celami okazji w znacznie większym stopniu niż cokolwiek, co jest niezbywalne w obecnej historii. Tak czy inaczej, w tym momencie fabuła nie ma sensu. Fakt jest przekazywany przez cool-k

    Każdy nowy absolutorium w powiązanym układzie bohaterów filmów – które rozpoczęły się w 2008 r. Z Iron Man – towarzyszy torbie pełnej pragnień. Najprawdopodobniej nigdy nie było to tak ważne jak dla kapitana Marvela – 21. sekcji w Marvel Cinematic Universe i głównego filmu Marvela, który zawierałby kobietę z przodu.

    Ponadto, gdy towarzyszy temu slogan: „Wyżej, dalej, szybciej”, jesteś przekonany, że będzie to legenda MCU jak żadna inna. Subterranean owad Man nie jest.

    Czy to działa? Krótka odpowiedź brzmi: tak. Jest wystarczająco dużo, aby utrzymać zarówno zagorzałych fanów Marvela, jak i nowicjuszy.

    Kapitan Marvel może liczyć na to, że w ciągu miesiąca zacznie odgrywać ważną rolę od Avengers: Endgame (została zebrana przez Nicka Fury’ego Samuela L. Jacksona w scenie post-kredytów), więc jest to przyzwoity punkt zwrotny dla amatorów. Jej prezentacja dodatkowo wprowadza nowe, obszerne, narracyjne wyobrażalne rezultaty, a dzięki ustawieniu z lat 90. pozwala Marvelowi skonstruować główną historię nie ograniczoną przez 20 różnych filmów, które wcześniej się pojawiły. Z pewnością jest żonaty z Kamieniami Nieskończoności Thanosa i przyszłymi filmami Avengers, jednak więzi są bezpłatne.

    Nasz główny święty nie będzie znał znaczenia tych relacji do innego czasu.

    Zwycięzca Oscara Brie Larson wciela się w kapitana Marvela / Carol Danvers / Vers w części, która pokazuje, jak czuć się zarówno naturalnie, jak i nowocześnie. W każdym razie artysta od czasu do czasu wydaje się być solidny i trochę niepewny, czy musi tam być, prawie doprowadzając do podstępnego odwołania, które łatwo przychodziło do różnych postaci ekranowych w MCU.

    Jest najlepsza, gdy zachowuje się odwrotnie Marvel Stalwart Jackson, który dostaje rozszerzoną udawaną starannie dojrzałą Fury i Lashanę Lynch, jako ziemską przyjaciółkę Carol, Marię Rambeau.

    Praca z opowieścią z pięcioma przypisanymi imionami (w większości przypadków nigdy nie warta wdzięczności), szefami nie-głównego nurtu, Anną Boden i Ryanem Fleckiem (Half Nelson, Mississippi Grind), gromadzą ludzi bezpośrednio pośród aktywności. Jest to ich pierwsza praca na szeroką skalę, jednak bez trudu radzą sobie z ogromnymi walkami kosmicznymi i scenami z bliska.

    Na planecie Hala Carol, która po filmie mija imię Vers, przygotowuje się do bycia myśliwcem Kree pod okiem Yon-Rogga (Jude Law). Tak czy owak, upstartowany wojownik, naładowany odrazą i… amnezją, kontynuuje retrospekcje, podkreślając postać graną przez Annette Bening, która nawiązuje do przeszłego życia gdzie indziej.

    Wśród jej przygotowań, Carol jest ciągle zalecana, aby „kontrolowała swoje uczucia”, a zanim się zorientuje, została zepchnięta w misję ratowniczą, która odkrywa, że jest niespójna z poruszającymi się w kształtach Skrullami (kierowanymi przez Talosa Bena Mendelsohna), rasą outsiderów którzy są w stanie wojny z Kreesami.

    W momencie, gdy operacja okaże się źle, Carol kończy wypadek przybywając na Planetę C-53 – a.k.a. Earth – przez szczyt sklepu Blockbuster Video, nie mniej. Tam doświadcza młodzieńczego Fury’ego, który od razu jest przekonany, że zarządza potężnymi mocami. Dodatkowo, gdy jest na Ziemi, Carol zaczyna porządkować wspomnienia, które trzymają się w głowie.

    W tym momencie na ogonie pojawiają się te uciążliwe Skrulls, które potrafią mylnie przekształcić się w zwykłych wyglądających ludzi na cent.

    Fabuła zaczyna nieco marnować czas, gdy zagłębia się w swoją przeszłość i zagadkową postać, którą gra Bening (jest tu zauważalny ruch), a film składa pomocnicze postacie ekranowe Gemma Chan (Minn-Erva), Djimon Hounsou (Korath) i Lee Pace (Ronan the Accuser) w sławne dodatkowe przedmioty.

    Tak czy inaczej, oglądanie Carol i Fury’ego jest niezwykle zabawne. Pojawi się scenarzystka o imieniu Goose i bez względu na to, czy jesteś w kotach, do końca. Dodaj do tego gesty z lat 90-tych, które zawierają przerażająco umiarkowany dial-up Internet i ścieżkę dźwiękową, w tym TLC, No Doubt, Garbage i Elastica, i masz wspaniałą podróż sentymentalną (w przypadku, gdy jesteś wystarczająco dojrzały, aby przypomnieć sobie którykolwiek z nich).

    Ponieważ Carol odwraca warstwy od tego, kim naprawdę jest, film funkcjonuje jako anegdota dla młodych kobiet, które szukają i sprzeciwiają się tradycjom, gdy opuszczają teatr.

    Jak Carol dostanie siły, które zmienią ją w kapitana Marvela, zadziwi, a następstwa tego ujawnienia pozwolą Marvelowi wędrować po różnych drogach w przyszłych filmach.

    Oczywiście to, co to oznacza, posunie się naprzód, aby stać się jaśniejsze, gdy Endgame uderzy w kinie za miesiąc.

    Tak czy inaczej, jedno jest pewne: dzięki, masz problem.

    Nowy film Marvela nosi tytuł „Captain Marvel”, który, jeśli chodzi o znakowanie studyjne, naprawdę nie jest zbyt długi. Czy dobrze byłoby przygotować się na „Nieznacznego oficera Pixara” i „Prawdziwego Disneya”? Tylko po to, by się zwołać, Captain Marvel to tylko jedna z postaci, które noszą odważna kobieta (Brie Larson). Inwestuje ogromną ilość energii jako Vers, honorowy wojownik, który walczy w interesie Kree. Są wyjątkowo stworzoną rasą pozaziemską; wiemy o tym, ponieważ mają tęczówki złota – jak głosi Robert De Niro w „Holy messenger Heart” (1987) – i inne niezwykłe odcienie. Jak motywujący jest fakt, że szefowie „Kapitana Marvela”, Anna Boden i Ryan Fleck, nie wahali się ekstrawagować tak dużej kwoty swojego planu finansowego, oszacowanego na sto pięćdziesiąt milionów dolarów, na masowy zakup ekstrawaganckich punktów kontaktowych. Tak czy inaczej, Vers ma inne życie, lub przeszłe życie, lub jakiś rodzaj życia na Ziemi, do którego nawiązują Kree jako C-53. Jest tam Carol Danvers, testerka samolotów z entuzjastycznym wybuchem.

    Małe fragmenty historii, zarówno dla Versa, jak i Danversa, mieszają się w ciągu pierwszych piętnastu minut, tworząc coś w rodzaju osobowości. Powinienem przyznać, że nie mogłem zrozumieć, co dzieje się na C-53, a każdy rodzic, który zabiera siedmiolatka do „Captain Marvel”, powinien przygotować się na kłopotliwą przejażdżkę do domu, przez śnieżny szkwał pytania bez odpowiedzi. W rzeczywistości charakterystyka filmu jest niepewna. Na przykład zaprzysiężeni wrogowie Kree to Skrullowie, kierowani przez Talosa (Ben Mendelsohn), którzy mogą dobrowolnie przemieszczać swoje kształty, najprawdopodobniej z tego powodu, że nie są pewni swoich spiczastych zielonych uszu. Stopniowo elastyczna jest nadal Najwyższa Inteligencja, fałszywy übermind, który administruje Kree i obejmuje rodzaj, którego generalnie szanujesz. W przypadku Versa, Najwyższą Inteligencję odgrywa Annette Bening, która wydaje się być wystarczająco rozsądna, pomimo tego, że lubię czuć, że w spokojniejszy dzień Jane Austen może mieć ten gest.

    Nieuchronnie przechodzimy z głębokiej przestrzeni do naszej własnej rzeczywistości; wyraźnie, w Los Angeles, w 1995 roku, gdzie Vers, wyrywając się z pozycji wielkiego autorytetu, miażdży część Blockbuster Video. Podpisz paczkę widoków o prymitywizmie przeszłości, która ma sprawić, że obecni młodzi obserwatorzy poczują się zaawansowani i gładcy. Dodatkowo obecny jest Samuel L. Jackson; lub raczej w jeszcze jednym ataku transformacji, starannie niedojrzałego Jacksona, w pracy Nicka Fury’ego – wiernego establishmentu „bojowników sprawiedliwości”. Wielbiciele bardziej znanego Fury bez wątpienia spieszą się z pokazem swojej młodszej jaźni, a walka Jacksona z Larsonem jest ożywioną cechą filmu, a jednak trzeba zastanowić się nad tym, co jest głoszone, w biznesie, przez takie uporczywe przekształcanie . Czy następujące stwierdzenie „Mission: Impossible” ogłosi trzy dekady z Toma Cruise’a i uczyni go jeszcze dwadzieścia sześć? Co więcej, czy ktoś zobaczy to wyróżnienie?

    „Captain Marvel” to centralne pozycjonowanie Marvela, nakładanie czerstwy na nowe. Jest walka między dwoma pilotami, jednym człowiekiem, jednym nie, poprzez progresję stromego wąwozu, który byłby dwukrotnie bardziej energetyzujący w przypadku, gdyby nie został podniesiony prosto z „Dnia Wolności” (1996). Jest supercat, myląco zwany Goose, którego moc blada obok potwornych małych stworzeń z „Mężczyzn ubranych na czarno” (1997). Co więcej, natknęliśmy się jak zawsze na stosy rzeczy Marvelite: nadprzyrodzone kształty 3D, łatwopalna rakieta i szczere apele, aby być po prostu najlepszą formą, jaką tylko można. Bardzo ceniony.

    Z drugiej strony mamy Brie Larsona, który przez długi czas jest najlepszą motywacją do obejrzenia filmu. Przy okazji, że pomijamy „Elektrę” (2005), która nie jest trudna do zrobienia, jest to główny film, na który stać kobietę z męskiego wszechświata Marvela – znaczący ciężar dla Larsona, który ma ramiona łatwo, wykonując swoje obowiązki, także przeciwników, z mądrością i umysłem. W momencie, gdy eskadra przeciwników zagrażających śmierci wdziera się do pokoju, siada na poręczy, macha nogami jak dziecko na pustkowiu i mówi: „Łaskawy, cześć, ludzie”, zanim włoży się do nich jej foton zaciska ręce. (Staraj się nie pytać.) Jeśli chodzi o szczyt, spójrz na jej wyzwania związane z błogością, kiedy ona przelatuje przez górne środowisko, otoczona przez wszystkie zwycięskie ognie. Rzeczywiście, nawet jej włosy dołączają do zgromadzenia, stojąc z otworu w koronie jej kosmicznej czapki. Obserwuj, Mohawk ognia! Film bohatera bez końca zwracał się do nas w sprawie obowiązku, który niesie bezprecedensowe błogosławieństwa. Wyrazy uznania dla Larsona, za doradzenie nam, że mogą być nosicielami zabawy.

    Z jakiego możliwego powodu możesz zapytać, czy wskazane byłoby przeciągnięcie się na West Houston Street z usuniętego fragmentu miasta lub z dala, w trudną noc, tylko po to, aby zobaczyć czterdziestoletni ruch zdalny obraz, który działa nieprzerwanie przez 30 minut, który można obserwować każdego dnia na YouTube, a który obejmuje wygląd gości przygotowanego ziemniaka?

    Świetne zapytanie. Co więcej, właściwą odpowiedzią jest: Ponieważ to pokochasz. Na pewno trzeba będzie powrócić do drugiego skubania lub siódmego, takie jest zaopatrzenie, które daje film (jak ziemniak). „Story of Tales” został napisany przez Jurija Norsteina, nestora rosyjskich ilustratorów, a na początku trzynastego marca pojawia się na Film Forum przez siedem dni razem z „Rezo”, animacją opowiadającą o gruzińskim producencie filmów Rezo Gabriadze, lalkarz asów. Tutaj, w tym momencie, masz okazję upaść bezsilnie, by oprzeć się Norsteinowi. Jeśli nie możesz dokładnie przedstawić swojej rozkoszy, nie jesteś jedyny. Autor i dramaturg Ludmilla Petrushevskaya, jego eseista „Story of Tales”, powiedział, że nawet po pięćdziesięciu przeglądach „zagadka nigdy nie wychodzi”. To, jak taka praca wyrosła z miazmy czasu Breżniewa, w 1979 r. I została uznana za nadającą się do otwartego wykorzystania, może być najskrytszą tajemnicą ze wszystkich.

    Co jest tym, czym są, co dzieje się na ekranie? Nie ma bezpośredniego spisku; duża część tematów pojawia się w kółko, jak na karuzeli. Zaczynamy od obfitości – na którym posypuje się jabłko i niemowlęcia pijącego z pełnego biustu. (Jabłko jest gotową zapowiedzią „Ziemi” Aleksandra Dowżenko z 1930 r., W której całe plantacje są stosunkowo pochlapane.) Dobrze znana piosenka dla dzieci opowiada o „małym mrocznym wilku”, który w tym momencie się pojawia, stojąc w pobliżu i spełnienie letargicznego spojrzenia zadowolonego młodzieńca. Gdy wilki odchodzą, wydaje się, że ani nie zniewala, ani nie knuje, a kiedy wprowadza nas przez resztki filmu, jego oczy błyszczą z zainteresowaniem i litością. W pewnym momencie odzwierciedla młodzieńca karmionego piersią.

    Różne stworzenia przeszkadzają. Koci, drzemiący na stole, pluje na łapę i zdmuchuje świeczkę. Ryby pływają w powietrzu. Najlepszy ze wszystkich jest powtarzalny byk, który, podobnie jak wilk, nie wyładowuje żadnego pomruku i warczenia, które przewidujemy. Ten byk jest delikatny i nieśmiały, z przygnębionymi oczami. Pasowałby bezpośrednio do sklepu z porcelaną. Sceny, w których trzyma skakankę dla młodej damy – i pod koniec przeskakuje bez niczyjego wkładu, z umiarkowanym skokiem kopyt, do Preludium z „All around Tempered Clavier” Bacha – są reprymendą dla lubieżny machina minotaurów Picassa. „Story of Tales” nigdy nie jest słodka, nie wspominając o uroczym; jesteśmy tak daleko od Bambi i Thumper, jak to możliwe, w energetyzowanym świecie. Jednak w tych niewiarygodnych widokach jest coś uhonorowanego i uspokajającego. Nie możesz ich zdobyć, jakkolwiek dotrą do ciebie i pozostaną.

    Pomimo bestiariuszu zwierząt „Historia opowieści” nie powinna być mylona z spokojną sielanką. Jest grupa osieroconych aut, w których wilk bada jego wygląd w kołpaku. Potem, w okolicach wieczoru, wznosi się wzdłuż ulicy, atakowany przez reflektory. Prawdziwy, znajdujemy małego, rudego dzieciaka jedzącego jabłko na śniegu, najpierw pod drzewem, a potem na drzewie, gdzie gnieździ się na kończynie i oferuje swój organiczny produkt z krukami. Jednak przyjrzyj się bliżej siedzeniu, gdzie siedzi konsument, przechylając przypływ alkoholu do szyi. Ponadto, dostrój się do rozpoczynającego się tanga z lat trzydziestych, w którym pary poruszają się pod światłem drogowym; nagle, jedna po drugiej, panie są lekceważone, chwytając się pustki, gdzie powinni być ich wspólnicy – odniesienie do rosyjskich mężczyzn, startujących na wojnę. Fragmenty drukowanych raportów składają się, niosąc okropne wiadomości. Pociąg mknie obok w zapomnieniu.

    Ogromne i oczywiste jest to, że Captain Marvel, wyraźne doświadczenie aktywności skupione na wejściu na Carol Danvers, jest głównym filmem w Marvel Cinematic Universe prowadzonym przez samicę nadludzką. Stare i wytrwale utrzymane w Hollywood przekonanie, że bohaterka filmowa przedstawiająca kobietę załamie się, zostało poparte przez rozdzierający dowód: podstawowe rozczarowania budżetowe Supergirl (1984), Tank Girl (1995), Catwoman (2004) i Elektry (2005 ). Wejdź w Wonder Woman w 2017 roku, triumf każdego środka dla DC i Warner Bros. Studia i tłumy zaczęły się zastanawiać: co by było, gdyby inne kobiece filmy bohaterki sflaczały nie ze względu na brak entuzjazmu grupy widzów w odniesieniu do leadów, czy nawet braku zainteresowania, ale ponieważ same filmy były haniebnie skomponowane, działały, koordynowały, i promowany? Wytwarza przyzwoity film, okazuje się, a fani przyjdą.

    Na szczęście Captain Marvel jest przyzwoitym filmem, zarówno na podstawie tego, że i pomimo tego, że prowadzenie jest ekstremalną, wieloaspektową damą. Doradcy Anna Boden i Ryan Fleck (Half Nelson, To jest jakaś zabawna historia), którzy podobnie napisali scenariusz z Geneva Robertson-Dworet, rozumieją, że elastyczność bardziej niż jakość fizyczna to supermocarstwo ich odważnej kobiety. Niejednokrotnie przewraca się. Wielokrotnie podnosi się. Emocje ożywione przez tę dobrze ugruntowaną historię niestrudzoności są ogólne; Sytuacja Carol jako damy otoczonej przez męskich wojowników, niezależnie od tego, jak to możliwe, eskaluje jej status długiego strzelania i wznosi się do przodu w regularnej podróży legendy. Nie tylko przełomowe moce w kosmicznym systemie nigdy nie zmienią się na jej dewastacji, a jednak ludzie przez całe życie spieszą się, by ją odłożyć, kiedy wyrusza, by zrobić to, co może, i lepiej.

    Ditty, grany przez szorstkość i werwę przez mistrza Oscara Brie Larsona, nie może przypomnieć sobie swojej tożsamości. Przez długi czas mieszkała na planecie Hala jako wojowniczka Kree o imieniu Vers, walcząca z zielonymi outsiderami zwanymi Skrullami nad wszechświatem, z zaledwie błyskami wspomnień, które wskazują na to, kim mogła być wcześniej: szkicowy tyke oczerniany przez jej ojca, nieposkromiony pilot wojskowy w siłach zbrojnych w amerykańskim lotnictwie, a także towarzysz różnych dzielnych kobiet. Jednak pionier Kree z jej grupy Starforce, Yon-Rogg (Jude Law), osłabia ją przed eksplorowaniem jej namiętnej kosmologii. Radzi jej, że jesteś nadmiernie entuzjastyczny – odpowiednia większość kobiet jest przyzwyczajona do słuchania. Myśl głową, a nie sercem, mówi. Affectionability jest niedociągnięciem. Twoje uczucia cię sprzedadzą.

    Kapitan Marvel jest z różnych perspektyw peanem na rzecz współczucia i instynktu, cechami regularnie związanymi z kobietami, ale przynoszącymi zyski każdemu, kto chce z nich skorzystać. Far off Rogg ujawnia Versowi anegdotę o sobie, którą pozornie akceptuje, jednak tam, gdzie się liczy, pyta. Samokształcenie jest rzadkością, szczególnie wśród kobiet, dla których całe przedsiębiorstwa pracują nad unicestwieniem ich pewności i przekonaniem, że powinny być coraz bardziej podobne do innej osoby. Gaslighting, zwykle wykonywany przez mężczyzn, którzy muszą kontrolować panie pod pozorem przewagi umysłowej – „Ona jest szalona” to jeden regularny atak – to kolejna strategia, z którą wiele kobiet jest niezręcznie naturalnych. Vers, która czuje się przeciwna powodowi, że nie jest tym, kim są jej lepsze przypadki, rozmawia z każdą damą i młodą damą, której ostatecznie zalecono, aby była kimś nienormalnym dla siebie. Niezależnie od nauki jej prawdziwego imienia i postaci, Carol odnajduje w filmie, który zna i na przykład siebie. Jest miłosierna, moralna, zorientowana na cel, krzykliwa, a nawet namiętna. Jej niedostatek, niezrozumiale, ufał, że uduszenie tych części siebie uczyni ją solidną.

    To jest genialne centrum filmu, podczas gdy wszystko, co z niego pozostanie – jak większość MCU, pozostaje samotnymi zabawkami – jest nieświadome, a zabawa aktywna. Akcja filmu rozgrywa się w 1995 r., Gdy Carol upada na ekrany Blockbuster Video w Los Angeles, gdzie młodzi specjaliści S.H.I.E.L.D. Scratch Fury i Phil Coulson (starannie wyselekcjonowani Samuel L. Jackson i Clark Gregg, osobno) odkrywają, że ściga się w skrulujących kształtach. Pieśń i Furia łączą się w nieprawdopodobne pokrewieństwo, z których ostatni pomaga poprzedniemu tropić resztki jej poprzedniego życia na ziemi. Od swojego pierwszego występu jako Fury w Iron Man (2008), Jackson był centralną i uwielbianą postacią w MCU; jego jakość tutaj, poprawka przed okiem, jest znakomita. Annette Bening podobnie błyszczy jako szorstki trener z dni testerów samolotów Carol; pojawia się w snach jak ktoś, kogo Carol odkrywała godne uwagi, jednak nie może sprawdzić dlaczego.

    Podobnie jak sposób, w jaki muzyka i odniesienia z lat siedemdziesiątych wypełniały Guardians of the Galaxy (2014), popularna kultura lat 90. przenika Captain Marvel nostalgicznymi osobliwościami. Tune odwiedza Radio Shack w pasiastym centrum handlowym z przekładkami w makietach Mellon Collie i Nieskończonego Smutku. Potem podnosi strój z manekina, który Fury uważa za „grunge”: płaszcz ze skóry wołowej, wełnę, spodnie i koszulkę Nine Inch Nails. Dżemy z połowy lat 90-tych przeplatają ścieżkę dźwiękową: „Only a Girl”, „Come As You Are”, „You Gotta Be” i „VIP Skin”, aby podać kilka przykładów. Lalki Troll i True Lies wślizgują się na obrzeża. CD-ROM przekazujący dochodowe dane odkłada na bok męczącą miarę nakładu pracy.

    Te żywe kontakty, obok wielu żartów i pisanek dla MCU, są posypką na skutecznie wypełniającej uczcie. Pomimo faktu, że mniej hojny niż Black Panther przed rokiem i najprawdopodobniej mniej poważny niż nadchodzący Avengers: Endgame, Captain Marvel jest solidny w środku. Hymn Danvers, inaczej znany jako Captain Marvel, to imponująca moc i doceniane rozszerzenie MCU. Jej wprowadzenie również pokazuje skrajną prawdę: że cechy „namiętne” i „przełomowe” mogą być synonimami.

    Czy dwudziesty pierwszy film zostanie wypuszczony w Marvel Cinematic Universe, „Captain Marvel” jest jednoznacznym osiągnięciem – nie jest to najlepszy film w aranżacji, bez wątpienia, ale na wyższym poziomie z powodu głównych wystaw Brie Larsona i Samuel L. Jackson jako silna treść, solidny dyskurs społeczny i szokująco uroczy kot.

    „Kapitan Marvel”, osadzony w niezbyt odległej przeszłości 1995, opowiada o Versie (Larson), wojowniku w Starforce, jednostce wojskowej istot pozaziemskich znanych jako Kree, walczącej z typami zmiennokształtnych zwanymi Skrullami . W momencie, gdy ostatnia wojskowa krucjata Versa przeciwko Skrullom doprowadzi do wypadku na Ziemi, powinna znaleźć Skrullów na tej planecie – którzy są kierowani przez Talosa (Ben Mendelsohn) – z pomocą przyszłego szefa SHIELD Nicka Fury ( Samuel L. Jackson), towarzysz o imieniu Maria Rambeau z przeszłości, której nie może sobie przypomnieć (Lashana Lynch) i wspomnienia swojego poprzedniego nauczyciela, dr Wendy Lawson (Annette Bening). Jednak nawet gdy walczy ze Skrullami i trzyma się mocno, by zostać razem ze swoim administratorem i przewodnikiem Yon-Roggem (Jude Law), zaczyna się oczywiste, że jej zrozumienie przez długi czas, dobra i zła, może być zasadniczo wypaczone .

    Ten rodzaj fabuły nie jest wcale taki zły w MCU, jednak nie jest to na ogół problem: Podsumowując eksperta filmu percepcyjnego Rogera Eberta, który kiedyś napisał o założeniu Jamesa Bonda, kiedy jest tak duża liczba filmów w układzie , skończysz, kontrastując jedno z drugim, tak jak w przypadku win, dostrzegając, jak się gromadzą. W momencie, w którym MCU robi porządny film, tak jak to robili tutaj, jest to uzasadnione tym, że jest epickie i wspaniałe, podobne do „The Avengers”, „Captain America: The Winter Soldier”, „Captain America : Civil War ”i„ Dark Panther ”; lub zacumowane przez magnetyczne podstawowe postacie, które są miłe, zabawne i porywające, podobne do układu „Iron Man” i „Watchmen of the Galaxy” oraz „Thor: Ragnarok”.

    „Captain Marvel” jest solidnie w ostatniej klasyfikacji. Istotna jest tutaj egzekucja Larsona jako głównej bohaterki: jest ona pełniona rolę wściekle sprytnej, prostej tożsamości wojskowej, której bagatelizowana i sucho tnąca komiczna skłonność jest cenioną złożonością bardziej efektownej idiosynkrazji Roberta Downeya Jr. Iron Man lub Chris Pratt’s Star Lord. Kadra kierownicza i współautorzy Anna Boden i Ryan Fleck (których obowiązki scenariuszowe były dodatkowo współtworzone przez Nicole Perlman, Meg LeFauve i Geneva Robertson-Dworet) skupiają swoją historię wokół dojrzewającej społeczności Larsona i Jacksona, którzy mają charakterystyczną naukę, która pozycje prosto z najlepszymi filmami mate cop. Trudno jest uczynić bohaterów centralnych, którzy budują charakterystyczną kompatybilność, która jest zarówno zabawna, jak i inspirująca, szczególnie gdy jeden z nich był w tym układzie od czasu jego rozpoczęcia w 2008 r., Jednak „Captain Marvel” to odciąga.

    Jest też coś do powiedzenia na temat jednego z zaskakujących filmów o wysokiej ostrości: nie mogę ufać, że to komponuję, ale przełomowa postać „Captain Marvel” może skończyć się jako urocza kotka o imieniu Goose być zobowiązanym do wysyłania ogromnej liczby internetowych serwisów społecznościowych. Może wydawać się bezsensowne koncentrowanie się na kocim podczas oceny nadludzkiego filmu, jednak Goose umieścił pobliską sekundę na kapitanie Marvel, gdy chodziło o sprawienie, by tłum parsknął, w każdym razie na pokazie, który odwiedziłem. Rzucanie zauważalnych postaci stworzonych w filmy nie jest na ogół pewnym podejściem, aby odnieść sukces – mogą od czasu do czasu być wdzięczne, a także próbować zmusić tłum do podkreślenia, czy będą żyć niewiarygodnie, ale w taki sposób, w jaki „ Captain Marvel „używa gęsi jest inteligentny, spełniający i (może w szczególności) niewymuszony.

    „Captain Marvel” ma również różne cechy, aw filmie było wiele subtelności, które sprawiały, że czułem się całkowicie zaczarowany. Odniesienia do lat 90. były podobne do używania gęsi, sprytne i angażujące się, bez wydawania się niepotrzebne lub podarte. Ścieżka dźwiękowa wykorzystuje różne przykładowe przeboje z lat 90. do niesamowitego wpływu: „Only a Girl” No Doubta, „Whatta Man” Salt-N-Pepa, „VIP Skin” Hole’a i „Come as You Seem to be” Nirvany, podać kilka przykładów. Mufle o rażącej stopniowości sieci z lat 90. przyjemnie się wylądowały, wraz z gestami na ówczesną wszechobecność placówek Blockbuster Video i sposób, w jaki postacie naprawdę zbliżały się do płatnych telefonów najwyraźniej na każdym rogu drogi. To słuszność sentymentalna: dowcipy są po to, aby je docenić, ale film nie ma sensu, a treść mogłaby działać podobnie, także jeśli chodzi o przypadek, że został ustawiony w teraźniejszości.

    Byłbym nieuczciwy, gdybym nie odniósł się do sposobu, w jaki „Kapitan Marvel” nosi prawa swojej kobiety na klapie jako dowód dumy. Gdy Vers zapoznaje się ze swoją historią (aby zanurzyć się w subtelnościach, w tym znaczące spoilery, pomimo tego, że wielbiciele komiksu prawdopodobnie nie będą nadmiernie zszokowani), odkryliśmy, że konfrontowała się z fundamentalnym seksizmem przez niewiarygodny czas, jak ona starał się zrozumieć jej potencjał jako utalentowanego zawodnika, pilota wojskowego i wszechstronnego wojownika. Były różne wydarzenia, kiedy pomogłem mi przypomnieć sobie spotkanie Larsona z 2017 z The Times, kiedy przedstawiała skłonność do filmów, które „sprawiają, że ludzie czują się stopniowo związani ze sobą [i] tym, co zostało ze świata”. Dotyczy to również pracy Larsona w takich programach, jak „Transient 12” i „Room”. Rozwój postaci pojawił się u kapitana Marvela nie tylko w postaci amnezji uczącej się jej prawdziwej osobowości, ale także kobiety, która rozumie swoje predeterminacje, dostrajając się do jej wewnętrznego poczucia siebie, zamiast dawać szansę na stłumienie przez mizoginię zarówno celowo brutalna, jak i chłodno źle wychowana.

    W ten sposób przygnębiająco oczywiste jest, że szowinistyczna krucjata, której celem jest pogardzanie tym filmem przez bardzo różnych tajemniczych klientów internetowych (także gdzieś w pobliżu bezwstydnego hollywoodzkiego artysty). Kiedy zobaczyli zwiastuny filmu i spotkania z Larsonem, odkryli, że ten film z dumą poskutkuje możliwością, że bohaterka będzie mogła być równa swoim męskim partnerom – aw rzeczywistości może być bardziej dominująca niż wiele z nich. Chociaż nigdy nie będą uważni, aby zrozumieć, że ich fuzje wywodzą się z głęboko zakorzenionej męskiej delikatności, a raczej przebijają nieuzasadnione stwierdzenia zniechęcające człowieka do Larsona, ich słabość jest tak prosta jak okno i tak żałosna jak fałszywe włosy prezydenta Donalda Trumpa . Ten film ma taką liczbę na ludziach i wie o tym. Im bardziej ci ludzie są zszokowani, tym bardziej staje się jasne, że oni również to wiedzą.

    Sprawy portretu i nienormalne wszystko, co uważa się za stwierdzenie, film Marvela o kobiecym bohaterze jest niewiarygodnie krytyczny. Konieczne jest, aby młode kobiety, które odwracają od niego uwagę, mają szansę marzyć o tym, by być „tak samo jak ona”, zamiast „po prostu jak on … ale jako młoda dama”. Pozornie znacznie postępujący krytycznie jest jednak jego wpływ na młodych mężczyzn, którzy zyskują zrozumienie, że herosim charakteryzuje się nie twoją tożsamością lub tym, co przypominasz, ale tym, co robisz. Na marginesie, że nawet kilka stanów „Chcę być taki sam jak ona”, świat będzie lepszym miejscem.

    Mając to na uwadze … filmy Marvela 21 popierają pierwszą nadludzką reklamę, którą prowadził samica. Czy zatrzymanie było uzasadnione, pomimo wszystkich kłopotów? Nie do końca, tragicznie. W każdym razie nie na wszystkich kontach. Kapitan Marvel, zgodnie ze swoją nazwą, jest tak pochłonięty sprawdzaniem rzeczywistości i wskazywaniem na własny „Marvel Cinematic Universe”, zaniedbując jednoznacznie skupić uwagę na niecodziennym i niezbędnym charakterze w jego centrum.

    Ditty Danvers, znany również jako Vers, inaczej znany jako Captain Marvel – nieustająca siła wyzwalania płomieni przez kobiety, grana przez bajecznego Brie Larsona.

    Na początek jednak zastrzeżenie. Straszna ofiara Marvela jest wciąż świetlana przed większością swoich rywali, co oznacza – w wycofaniu się – Kapitan Marvel ma się dobrze i elegancko. To właśnie wtedy podjęto decyzję przeciwko poprzednim 20 filmom Marvela, które nakręcają film generyczny (skontrastowany z, stanowym, zaciekle pomysłowym i rysującym w Ragnarok, Guardians lub Civil War). Opowieść, na przykład, jest tylko podobnym starym „świętym z amnezją”; grupy aktywności są całkowicie zgodne z liczbami (odłóżcie coś na bok, aby walczyć z jedną wielką ręką w wciśniętym wagonie kolejowym), a jej zakręt jest tak zużyty, że główną jego wielką adaptacją jest szkic autorstwa That Mitchell i Webb Look (będziecie wiedzieć to kiedy go zobaczysz). Odkupową cechą jest Larson; jeden z tych niezwykłych magnesów ekranowych, które kierują uwagę niezależnie od tego, czy po prostu stoi cicho poza zasięgiem sceny.

    W przypadku, gdy zaproponowano jej coś więcej.

    W momencie, w którym historia siedzi z nią, film płynie z łatwą intrygą; szczególnie, gdy gra dla całej ryby z wody, outsidera w kosmicznym kombinezonie badającym pytania planu planety Ziemi. Jednakże, podobnie jak znaczna liczba części tego filmu, myśl zostaje przedstawiona, a następnie powracająca z przerażeniem. Vers to wypadek, który wylądował na Ziemi, ale nie ma „co to jest? jak to działa? z jakiego powodu ludzie przyznają łatwopalne i łatwopalne oznaczanie podobnych rzeczy? ”. A zatem, film rozgrywa się w latach 90., ale obok sklepu Blockbuster, pagera, krzyku do Alta Vista i niezwykłej muzyki z lat 90. nigdy byś się nie zorientował, a to na ogół nie ma znaczenia.

    Rzeczywiście, „na ogół nie ma to znaczenia” jest niemal tematem filmu. Vers jest pewnym i utalentowanym wojownikiem, który zaczyna się od jednej sceny, a potem na następnej, z takim ruchem, który nigdy nie jest szczególnie wysoki. Nigdy nie wydaje się być poruszona, pomimo tego, że jest otoczona przez przeciwników i ogromnie skarłowaciała. Prawdę mówiąc, jest to bitwa, aby rozważyć nawet samotną minutę w filmie, w której „przerażenie” naprawdę się angażuje. Tak więc, jego najlepsza scena (przez długie ujęcie) to jedyny singiel, w którym jej wrażliwość wzrasta na powierzchnię. Przeciwstawiając się ujawnianiu życia i niszczącym pytaniom o siebie, musiała wreszcie wybrać swoją tożsamość i być dla niej wielką motywacją. Jest tak poruszający, jak animuje; prawdziwa gęsia skórka i odpowiednia cecha zasięgu Larsona.

    Nie można zaprzeczyć, że kapitan Marvel świetnie błyszczy jako punkt odniesienia dla kobiecego umocnienia (właściwie, prawdę mówiąc), a więc powinien. Nie usuwaj niczego z MCU, jednak dwadzieścia jeden filmów jest niewybaczalnym odroczeniem lądowania w jego pierwszym przedsięwzięciu, w którym prowadzono kobiety, szczególnie w przypadku tak wspaniałych artystów i postaci, jak Black Widow Scarlet Johanssen, Gamora Zoe Saldany czy Wanda Elisabeth Olsen nic z trwającej tury Tessy Thompsons jako Walkirii). Studio pragnie, aby grupy gapiów nie pojawiły się ani nie kupiły towaru dla świętego, który nie pasuje do „standardowej formy”, z pewnością ponownie zmąci i gryzie kurz, podobnie jak w przypadku Czarnej Pantery, gdy dotykała podstawy, w tym momencie wpłynęło to na benchmark zysku w wysokości 1 mld USD. Znacznie bardziej oczywiste wydaje się, że losy i losy wszystkich odniosą się do wkładu kapitana Marvela w wyjątkową grę Avengers: End Game. Symboliczne oszacowanie całego wszechświata w zależności od wpływowej damy, która go oszczędza, nie może być bagatelizowane, szczególnie dla bardziej młodzieńczych grup gapiów, zarówno męskich, jak i żeńskich. Jak już powiedzieliśmy, ważne są portrety.

    Kolejną cechą filmu jest obsada, chwalenie się preferencjami Jude Law, Ben Mendelsohna, Annette Bening i niesamowicie młodego Samuela L Jacksona (ze względu na oszałamiające udoskonalenia filmowe). Jackson i Larson, w szczególności, mają wciągającą naukę, bez chwili opóźnienia wzmacniając i potrząsając się nawzajem w równoważnej mierze, ale jej sceny ze starym towarzyszem i poprzednim pilotem amigo, Rambeau (Lashana Lynch), demonstrują najbardziej poruszający. Jako dwie panie starające się przekształcić napędzany testosteronem wszechświat bojowy pilotów Top Gun-esque („Wiesz, dlaczego uważają to za„ kokpit ”, prawda kochanie?”), Ich bitwa zaczyna się dobrze, zanim obcy atakują z nieba, a ich niesubordynacja i pewność pomimo stałego seksizmu sprawiają, że męstwo jest niewątpliwie stopniowo znaczące i ludzkie.

    Trwający raport zwrócił uwagę, że panie zaangażowały się w małe 10% całego czasu na ekranie w głównej dekadzie MCU. Wreszcie, w tym momencie, Marvel znalazł sposób na zniesienie tej niezręczności, jednak jest jeszcze wiele do zrobienia. Jej kobiece postacie zasługują na więcej filmów, tym częściej i bardziej rozważają tworzenie opowieści i starć tak bogatych i warstwowych, jak ich męscy partnerzy. W Captain Marvel mają świętego tak niesamowitego, że zarówno towarzysze, jak i wrogowie powinni się bać i uważać, że podobnie Superman jest w uniwersum DC. W codziennym życiu, podobnie jak w filmie, Carol zasłużyła na miejsce u samego lidera stołu. Niech wkrótce dołączą do nich inni.

    Koordynowane przez Annę Boden i Ryana Flecka. Scenariusz: Anna Boden, Ryan Fleck i Geneva Robertson-Dworet. Z: Brie Larson, Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Anne Bening, Lashana Lynch, Lee Pace, Clark Gregg i Jude Law.

    „Kilku prześladowców twierdzi, że [sztuka] powinna być marzycielem i niczym więcej. Nie mogę tak myśleć. Dla mnie historia bez wiadomości, w każdym razie podprogowa, może być podobna do człowieka bez ducha. Rzeczywiście, nawet najbardziej idealistyczna praca naukowa zawierała dobre i filozoficzne perspektywy: nikt z nas nie żyje w próżni, żaden z nas nie jest nieskazitelny przy okazji naszego ogólnego otoczenia – okazji, które kształtują nasze relacje, gdy kształtują nasze życie. zabawa nie oznacza, że musimy zabijać nasze umysły pożerając je. ”Ktokolwiek powiedział, że nie był to filmowy deflektor utrwalony na włączaniu jego perspektyw politycznych na wszystko, co załamuje, lub„ sprawiedliwość społeczną ”, która przechodzi przez jego dni i wieczory, wskazując palce w Internecie, jednak multimilioner władca, uważnie związany z jedną z największych firm świata stymulacji, i że biały, hetero i zamożny człowiek nigdy nie spodziewał się przyjąć stanowiska politycznego w odniesieniu do jego własne zalety, ponieważ struktura całego społeczeństwa została właśnie opracowana, aby chronić je przez długi czas i setki lat: Stan Lee. W ten sposób pasuje do tego, że winieta Marvela otwierająca projekcję kapitana Marvela nabiera szacunku dla obrazów z końca zgubionego symbolu funnies, ponieważ jego wizja imperatywnego zadania, które jego specjalność powinna odgrywać w refleksji i przeciwstawianiu się Społeczeństwo było szczególnie ważne w dwóch ostatnich przygotowaniach studia: Czarnej Pantery i kapitana Marvela.

    Rozmawiając z pierwszą super-odważną kobietą Marvela – i, oczywiście, łamiąc panie, izolując nagłówek i treść – serial był intensywnie atakowany przez autobele autobizujące („automatyczne celibaty” lub, którzy nie mogą się pieprzyć o tym, że ich seksistowskie, umiarkowane i bigoteryjne stanowisko oszałamia każdego potencjalnego współpracownika z najmniejszym wyczuciem), którzy zostali obrażeni na ogłoszenia Brie Larsona, gwiazdy przedsięwzięcia i zwrócili uwagę na działaczkę kobiet, która przekazała brak zaangażowania w tym punkcie perspektywa „40-letnich białych komentatorów” na temat kreacji skupiających się na niedostatecznie reprezentowanych mniejszościach wśród tych ekspertów. Cóż: jako biały ekspert od 40 lat (w porządku, 44), czuję, że dyskurs postaci na ekranie daje mi poprawną odpowiedź – dlatego stwierdzam … Całkowicie rozumiem to, co powiedziała i nie sprzeciwiam się temu pomysł. Prawdę powiedziawszy, brak jest różnorodnych głosów zarówno osób zgłaszających błędy, jak i producentów filmowych – i pojawia się, gdy następujące historie opisane (lub zepsute) przez podobny profil kończą się monotonnie i ograniczająco.

    Biorąc wszystko pod uwagę, nie można żądać od kapitana Marvela, aby stał się delegatem wzmocnienia pań w Kinie (coś, co dodatkowo stało się z Wonder Woman), zmieniając go w obraz, którego fragmenty skończyłyby się z ogólną koncepcją Reprezentatywność. Pod koniec dnia: można sobie wyobrazić – a nie: podstawowe – zrozumienie znaczenia filmu (i jego osiągnięć biznesowych) przy jednoczesnym postrzeganiu problemów związanych z kontem.

    Co więcej, choć w dużej mierze angażujący i zdolny w swojej propozycji jako od dawna działający i marzący, kapitan Marvel zaniedbuje budowanie własnego stylu życia, jak Czarna Panther, regularnie grając jako niewyłączna praca we wszechświecie, którego filmy kończą się coraz bardziej niewyraźnie – co, tragicznie, jest zapewne gwarancją samego studia.

    Skomponowany przez Geneva Robertson-Dworet, Ryan Fleck i Anna Boden (ostatnie dwa również izolują nośnik), treść próbuje wnieść pewną szybkość do historii, umieszczając zasoby w przedterminowym harmonogramie, wrzucając obserwatora do historii heroiny dobrze po jego rozkazanym starcie – coś, co nie przestaje wyglądać dobrze i dobrze, jeśli weźmiemy pod uwagę późną część postaci we wszechświecie, która ma teraz 20 części. W związku z tym kapitan Marvel ucieka od zwykłego, przedstawiając się jako opis punktu wyjścia, który daje mu szansę na odkrycie go dopiero w drugiej 50% projekcji, chcąc oddać dużą część swoich wysiłków w ustanowienie sił tytułowy bohater, jego ograniczenia i cele. Można powiedzieć, że jest to struktura aspirująca, która ma ewidentne punkty centralne (na przykład posiada zdolność do wprowadzania zasobów do działania od najwcześniejszego punktu wyjścia), ale dodatkowo musi wykorzystać przyzwoitą miarę wymiany wyjaśnień, aby wyjaśnić aż do obserwatora różne komponenty, które byłyby regularnie wprowadzane po kawałku – a nawet idea połączeń między postaciami jest wyświetlana werbalnie zamiast budowania

    Rzeczywiście, Ant-man i Wasp podkreślili postać Evangeline Lilly w tytule i mieli dla niej ważną pracę do wypełnienia, jednak jest to główna inwazja tego rodzaju. Z jakiego powodu jest to temat sporu? Czy słuszne jest stwierdzenie, że jesteśmy niezdecydowani po prostu uznać tę myśl, festiwal kobiecego nadludzkiego? Ponadto jest nadludzką. Kapitan Marvel, kiedy całkowicie opanowała swoje siły, jest wściekły.

    Potrzebujemy i potrzebujemy filmów, aby zwalić dzielniki i stawić czoła nowym punktom widzenia, jednak nie wszystko. Pod krytycznym wskazaniem KOBIETY i HERO znajduje się godna pochwały, pozornie pojednawcza i wszechobecna ekspansja do komiksu. To byłoby powiedziane bez względu na to, czy nie było to złamanie limitu.

    Rzeczywiście jestem damą, jestem niesamowitym fanem Marvela i uwielbiam filmy. Niezależnie od tych elementów, które niektórzy mogą postrzegać jako „wkładki do butów” dla mojego pozytywnego gromadzenia tego filmu, mimo wszystko nie miałem żadnych założeń spełnienia. Prawdę mówiąc, nie byłem pewien, jak się czuję w stosunku do filmu przez pierwsze piętnaście minut. Zazwyczaj z każdym filmem trwa pewien okres rozliczeniowy (jednak jest kilka najlepszych, które od razu Ci się przydadzą), a kapitan Marvel nie był przypadkiem specjalnym. Nasz pierwszy prolog do Carol Danvers (Brie Larson), określany początkowo jako Vers, trochę się rozpycha.

    Bezpośrednio ze sceny otwierającej jesteśmy wpychani w jej historię, gdy przygotowuje się jako wojownik w wojsku Kree. Nie przypomina sobie swojej tożsamości, ale pracuje ze swoim oficerem Yon-Rogg (Jude Law) i jest oddana Najwyższej Inteligencji, substancji zarządzającej rasą Kree. Krees i Skrullowie są śmiertelnymi przeciwnikami, a Vers jest częścią mocy, która ma zapewnić Kree.

    Na początku jest uczucie wrażliwości na Larsona. Jak jesteś gotowy, aby rozwinąć i całkowicie przyjąć swój los i swoją przyszłość w przypadku, gdy nie masz pojęcia o swojej przeszłości? Są cechy czekające – skłania się ku drwinom i mówi, że jest nadmiernie namiętna (reakcja bycia człowiekiem). W każdym razie pozostawia Larsona typizującego postać z uczuciem niepokoju w jej własnej skórze. Rzeczywiście, nawet gdy żartuje i obnosi się ze swoją jakością, walka o powierzchnię jest niezwykle ludzka. Ta zdeterminowana egzekucja, niezależnie od tego, czy jest objęta wszystkimi odmianami „zabawy”, jest po prostu coraz bardziej weryfikacją potwornej zdolności Brie Larsona.

    Film zaczyna się pośród jej podróży i po tym, jak ucieka przed uściskiem wroga, którego rozbija, przybywa na Ziemię. W miarę jak film się rozwijał, odkryto świadomość siebie, a gdy historia się zmieniła, pojawił się niewątpliwy film. Była w domu, a film okazał się coraz bardziej przyjemny, tak jak ona. Powiedzenie tego nie oznacza, że ruch zaaranżowany w przestrzeni wizualnej nie zadziałał – z tego powodu. Wpływy były niezwykłe, ruch bojowy (szczególnie w jednej scenie, gdy wyłamuje się z autorytetu, ale nie może całkowicie wykorzystać swoich sił), a struktury makijażu / zespołu były ostre i przekonujące.

    Treść złożona z szefów Anny Boden i Ryana Flecka, podobnie jak Geneva Robertson – Dworet, ma pewne niedogodności, ponieważ przeciwdziała standardowemu przepisowi MCU; wymagania, aby stać się świętym i tolerować twoje miejsce. To nie jest reprezentacja momentu składowego prawdy, ponieważ istnieje pewna pomoc w spójności. Sprawia, że film czuje się komfortowo w tym wszechświecie, ale są też wyjątkowe narracyjne i wyraziste postacie, które sprawiają, że ten szczegół jest skręcony, a nie ciężki.

    Para filmowa w Boden i Fleck była intrygującą decyzją, by sterować tym gigantycznym przedsięwzięciem, i pamiętając, że był to ważny krok w stosunku do ich poprzednich filmów, oni stoją na swoim miejscu. Część moich najbardziej uwielbianych części filmu to nowe skojarzenia, które tworzy Carol Danvers, i te, które się ponownie pojawiają. Ich przekazywanie jej dawnych obrażeń oraz równość autentyczności i prób kosmicznych sprawiają, że jest to kłopotliwa mieszanka.

    Czy to jest nieskazitelne? Ledwo. Myślę, że to miejsce należy do łańcucha MCU, ale w każdym razie jest to istotne połączenie. To luksusowy portret.

    Ben Mendelsohn ma szansę rozbłysnąć tutaj jako Skrull Lowlife, Talos. W ten sam sposób, jak w przypadku innych miejsc pracy w tym zakładzie, w poruszającym się DNA w kształcie outsidera tkwi głupota i współczucie, które sprawia, że jego sceny są rozkoszą. Samuel L. Jackson w końcu ma pracę Nicka Fury’ego, która daje więcej czasu na ekranie. Jako bardziej młodzieńczy, mniej uważny Fury, pierwsze doświadczenie z Danvers jest pierwszym tego typu, który jest daleko od nowocześniejszej Furii, który posiada wiedzę na temat nadludzkiego folkloru i potencjalnych niebezpieczeństw galaktycznych.

    Gdy film pojawia się na wczesnym etapie, kilka rzeczy wpada w progresję, w tym sposób, w jaki stracił oko. Jego zachwyt nad jej siłami jest zaraźliwy, ponieważ oboje zamieniają się w nieprawdopodobną grupę. Dzielą się całkowicie przyjemną zgodnością, co sprawia, że ich gliniarz może być prawdziwą przyjemnością.

    Mnóstwo zadań wspierających sprawia, że ten film jest ucztą i pozwala Larsonowi stać na pierwszej pozycji do naturalnej zmiany. Clark Gregg dodatkowo motywuje szansę powrotu jako operator Coulson. Nie wolno nam lekceważyć nieustannego umysłu Annette Bening, która zajmuje centralne miejsce w historii Danvera.

    Jako magnetyczna, ale stalowa Maria Rambeau, Lashana Lynch jest kolejnym wyłaniającym się. Ona jest jej drugim pilotem i najbliższym towarzyszem, a ona jest podstawą warunkowania postaci Danversa. Ich towarzystwo wprowadza duszę w fabułę, przez co ich wspólna historia staje się krytyczna.

    Pod koniec filmu ich dziwne, małe zgromadzenie świętych wywołuje porównawczy pośpiech jako Strażnicy Galaktyki. Idealnie byłoby, gdyby zespół znów mógł się połączyć. Jako wielbiciel wszystkiego z lat 90. byłem bardzo podekscytowany decyzjami dotyczącymi ścieżki dźwiękowej, podobnie jak inne pisanki wielkanocne.

    Jedna scena, w której Danvers naprawdę zmierza ku Marvelowi, wpływa na dopasowanie No Doubt Classic „I’m Just a Girl” i było prawie tak samo elektryczne, jak wykorzystanie przez Thora Ragnaroka „The Immigrant Song” Led Zeppelin. Ci, którzy gromadzili ludzi, wiwatowali. Choć może to być trochę nudne, nigdy nie było mniej energetyzujące.

    W hołdzie Stan Lee moje oczy zwilżyły się, a kiedy pojawiły się kredyty i konsekwentne strzały po kredytach, skończyło się na tym, że byłem coraz bardziej podekscytowany Endgame.

    Byłbym zaniedbany, gdyby nie przypadek, że w żadnym wypadku nie zauważyłem innej gwiazdy, która opuściłaby to zdjęcie: koci, gęś. Jest oczywiste, że kotowaty partner ciągle będzie czarujący i dostający, ale ten jest szczególnie istotny. Poruszaj się po Jonesy Alien, masz rywalizację!

    Kapitan Marvel cda / Captain Marvel online (2019) zalukaj lektor oraz napisy, gdzie obejrzeć zwiastun?

    Kapitan Marvel jest świętym, którego potrzebujemy w MCU, a jej esencja powinna łączyć się nie izolując. W przypadku niczego innego, rzuć okiem na numery świata kina. Niektórzy mogli próbować to odbarwić, zanim dostał okazję do błyszczenia, ale kapitan Marvel bez wątpienia nawiązuje połączenie.

    Brie Larson gra ją jako dzielną, czarującą, dziarską i przede wszystkim: elastyczną. To film wypełniony sercem, a ja mógłbym już zobaczyć jej poruszającą się młodzież. Możliwość wieku młodych kobiet czczących ją przypomina nam znacznie bardziej, dlaczego filmy takie jak ta mają prawo być widoczne.

    Nie było żadnego cudownego filmu, którego nie przyznałem, jednak niektórzy znacznie przewyższali innych jego prawomocnością. To haftowane dzieło, które ma pomysł na prawdziwe życie i zabawę popcornem, która trwa ponad dziesięć lat. Z Avengers: Endgame wydaje się być w zasięgu ręki, a duża liczba naszych najbardziej kochanych podróży świętych znajduje jakieś wnioski (nie można się doczekać pomimo tej nieszczęśliwej pewności), nowe wejścia, szczególnie takie z takim centralnym nastawieniem społecznym, są mile widziane.

    Cieszymy się lub nie lubimy, otrzymujemy wciągający etos sprawdzony dzięki niezwykle wykwalifikowanej obsadzie, która sprawia, że ta wiedza o bieganiu jest porównywalna do poprzednich sekcji. Dobrze znany, ale dodatkowo coś nowego. Przybył kapitan Marvel, zdolny do zmiany serc i umysłów i kopania tyłka. Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co robi od razu.

    Jeszcze jeden rok, kolejne przejście w MCU – tylko z jednym OGROMNYM wyróżnieniem: tym razem mamy kobietę w miejscu numer jeden. Co więcej, jest to ogromna okazja do wkręcania.

    Ustawiony w 1995 r. Captain Marvel przedstawia historię początkową Carol Danvers (Brie Larson), która zaczyna się jako „Vers”, osoba z najwyższej klasy intergalaktycznych legend wojowników zwanych Kree. Kree oskarżają się jako obrońcy wszechświata, ale ich głównym celem jest powstrzymanie innej rasy z zewnątrz, zmieniającej Skrullów, przed przejęciem kontroli nad światem.

    Jest zbudowany w kierunku początkowym, w którym Vers ma oszałamiającą siłę, jeśli tylko odkryje, jak go kontrolować. Pośród swojej pierwszej misji Kree kupa idzie w bok, a Vers zostaje zakładnikiem Skrull, który odkrywa niektóre od dawna objęte wspomnieniami. Po ucieczce i przylocie na Ziemię Vers znajduje – obok młodzieńczego Nicka Fury’ego (Samuel L. Jackson) – że naprawdę jest Carol Danvers: pilot amerykańskich sił zbrojnych oparty na lotnictwie zakładał śmierć przez 6 lat.

    Im więcej Carol i Fury znajdą; im bardziej uwikłana jest ta historia. W górę iw dół mężczyźni starają się powstrzymać jej rozwój. Mężczyźni w retrospekcjach ujawniający jej, że nie jest wystarczająca i nieodpowiednia; mężczyźni radzący jej, by się poddała; mężczyźni w mieście radzący jej, by „uśmiechali się, kochanie”, mężczyźni (w porządku, okej, NAJBARDZIEJ po prostu Jude Law jako Yon-Rogg) radzący jej, by uspokoiła się, kontrolowała siebie i podważyła, by usunąć swoje siły z powodu nieudanej próby t

    JEST WYGASZCZAJĄCE i nie mam mglistego pojęcia, jak Carol znosi to wszystko. Ale łaskawa przerwa. Ja robię. Ponieważ jestem damą.

    Co prowadzi mnie z powrotem do tego, dlaczego KOCHAŁEM ten film i dlaczego myślę, że Carol Danvers jest tak zadziwiająca. W rzeczywistości wszystkie panie na ekranie są zadziwiające, nawet te złośliwe. Masz Carol i jej BFF Maria (Lashanna Lynch), którzy są wspaniałymi, solidnymi pilotami Sił Powietrznych z nieubłaganym pokrewieństwem między nimi (krzyczą do Marii za doradzanie nam, że w 1990 roku Siły Powietrzne nie dałyby kobietom szansy na bycie piloci, więc musieli podjąć najlepsze tajemnicze przedsięwzięcie, aby ominąć ten idiotyzm); Mała dziewczynka Marii, Monica (Akira Akbar), która bez wątpienia doświadcza dzieciństwa w rzeczywistości, tak jak wiemy, gdzie ma możliwość zbadania jakiejkolwiek wiarygodności; i szybko, dr Wendy Lawson (Annette Bening), badaczka, która buduje silnik o małej prędkości – a co więcej, jest o wiele więcej.

    Jest tu tak wiele niezwykłych scen, ale dodatkowo niesamowita zdumiewająca minuta, gdy widzicie Carol Danvers, która odwraca się od pozostałych pytań i rozumie pełny stopień jej zdolności i JEST JEDNA Z NAJLEPSZYCH RZECZY WIDZIEĆ NA EKRANIE.

    Oczywiście w tej historii jest też całkiem sporo zabawy – niektóre z nich to parodia złota, zwłaszcza dla osób, które pamiętają jak. umiarkowany. PC. biorąc wszystko pod uwagę. wykorzystany. do. być. Obok niektórych absurdalnie lepkich bitów (jak Fury traci oko jest szczególnie szalony, jednak nadal działał w ten czy inny sposób). Gęsi koci to prawdziwy MVP filmu, a ja zachwyciłem się obserwowaniem młodzieńczego Fury’ego, ale dodatkowo „nowej osoby”, agenta Coulson. Co więcej, TEN DŹWIĘK! To znaczy, kto nie chciałby oglądać dupki Carol Danvers, podczas gdy „Only a Girl” No Doubt przeżywa boom?

    Cały film był cudowny i nie mogę się doczekać, aby go obejrzeć jeszcze raz. Kiedy byłem dzieckiem, nigdy nie wyobrażałem sobie, że będę obserwatorem nie jednego, ale DWÓCH wpływowych pań prowadzących nadludzkie filmy. Potrzebujemy więcej. Potrzebujemy o wiele więcej, a jednak zaczyna się porządne wkręcanie.

    No links available
    No downloads available

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

Podobne filmy